⾕⼝建築設計研究所　担当/⾕⼝吉⽣、⾼宮眞介、村松基安、⽥岡陽⼀、横⼭元、塩⽥能也東京

• 300
  葛⻄臨海⽔族園
  かさいりんかい
  ⾕⼝建築設計研究所　担当/⾕⼝吉⽣、⾼宮眞介、村松基安、⽥岡陽⼀、横⼭元、塩⽥能也
  たにぐちけ
  1989
  東京
  ⾃然が失われていた東京の海浜を葛⻄臨海公園と⼀体となり、⾃然回帰と新たな⽂化性をも創出したモダンムーブメントの建築である。モダンムーブメントの機能美とコルビュジエらが提唱したシークエンスの空間性を背景とし、⾼度経済成⻑の⼯業化社会からの脱却を、環境共⽣の先がけとなった森と海の⾃然回帰のランドスケープと⼀体として表現した作品である。ガラスドームと東京湾が⼀体となった景観は、周知された貴重な東京のランドスケープとなっている。したがって、建築だけでなくプロムナードをはじめとするランドスケープも同等に評価すべき対象である。建築界においては、⽔族館の展⽰⽅法から回遊性まで、⽇本の⽔族館のありようを⼀変させたミュージアム建築で、その意匠性からも⾕⼝吉⽣率いる⾕⼝建築設計研究所の代表作の⼀つとして数えられる。また、葛⻄臨海公園を遠望すると、円形の⽔族園と直⽅体の葛⻄臨海公園展望レストハウスが回帰した緑の中に庭⽯のように配置されているとも⾔われ、周辺全体のランドスケープの価値が損なわれないよう慎重に継承することが望まれる。

筆頭設計：大阪都市再開発局　東畑建築事務所（第１）、安井建築設計事務所（第２）、大建設計（第３）、東畑建築事務所（第４）大阪

• 294
  大阪駅前第１ビル・大阪駅前第２ビル・大阪駅前第３ビル・大阪駅前第４ビル
  おおさかえきまえ
  筆頭設計：大阪都市再開発局　東畑建築事務所（第１）、安井建築設計事務所（第２）、大建設計（第３）、東畑建築事務所（第４）
  おおさかとし
  1965
  大阪
  大阪駅前第１・第２・第３・第４ビルは、最初期の市街地改造事業の成果として建設された高層ビル群である。大阪駅南側は大阪の玄関口としての景観が希求され、1935年に土地区画整理事業に着手したが、戦後の混乱期に木造の密集市街地が形成された。新たな市街地の開発手法として1961年に市街地改造法が公布施行され、大阪駅前地区は、その最初期かつ最大規模の都市改造事業の成果である。1962年4月に事業認可、第1ビルは東畑建築事務所が担当し、1970年に竣工、東畑が初期案として示した図に近い意匠を持つ。第2ビル（1976年竣工）は安井建築設計事務所、第3ビル（1981年竣工）は大建設計、第4ビル（1983年）は再び東畑建築事務所が設計を担い、四半世紀にわたる事業となった。その間に建築関連法規の改正があり、また先行工事から得られた知見も踏まえ、柔軟な変更が加えられ、４棟は高さやデザインがかなり異なる。一方、低層部は街区全体に広く構え、周縁にポルティコを設け、ゆとりある公共空間の創出を目指す点で共通する。地階は地下鉄駅や地下街と接続し、梅田新道側では地階や３階とも繋がる公開空地が設けられた。各棟３階には駐車場や車寄せが設けられ、第３の玄関口となっている。第1ビル、第3ビル北側に円形の昇降車路が設置され、３階レベルでビル間を往来できる。都市計画手法や建築関連法規の改正、建設技術の進展、そして時と共に変化するニーズに対応し、結果的に１棟ずつ異なる形状・意匠で、多様性があるまちなみが形成された。この点も大阪駅前ビル群の特色である。

葉デザイン事務所熊本

• 298
  小国町交通センター（ゆうステーション）
  おぐにちょう
  葉デザイン事務所
  ようで
  1987
  熊本
  小国町交通センターは、葉祥栄の建築思想と技術革新が結実した象徴的な作品である。地元産の杉小径材を用いた木造立体トラス構造の実現、SSG構法の進化、そしてコンピューターによる構造解析の先駆的導入は、いずれも技術的・歴史的に高い意義を持つ。形態、構法、地域性が緊密に結びついた本建築は、地域再生に対する建築的応答としても特筆すべきものである。モダン・ムーブメントの地域的展開を示す重要な作例であると同時に、地域と真摯に向き合うことで発見された普遍性を備えており、地域と世界を架橋する建築として評価されるべき作品である。

⼭本理顕設計⼯場（⼭本理顕、⽴花正明、宮崎浩⼀）神奈川

• 297
  GAZEBO
  がぜぼ
  ⼭本理顕設計⼯場（⼭本理顕、⽴花正明、宮崎浩⼀）
  やまもとり
  1986
  神奈川
  横浜駅近くに建つ設計者の⾃邸を含む複合建築。設計者の⺟と叔⺟が同居し、４階の内庭を中⼼として、それぞれが気配を感じながら⽣活のできるプランは、かつてあった雑居的な暮らしを実現するとともに、賃貸住宅とテナント含め、多様化するライフスタイルに応える現代性を帯びた都市建築である。共同体や社会を強く意識した⼭本の代表作であり、モダン・ムーブメントの発展形として位置付けられる建築である。

倉俣史朗　静岡

• 299
  COMBLÉ
  こんぶれ
  倉俣史朗　
  くらまたし
  1988
  静岡
  ⽇本を代表するインテリアデザイナーの倉俣史朗のインテリア空間は国内にほとんど残されておらず、ほぼオリジナルの状態で、デザインと素材、家具が現在でも継承されており、極めて貴重である。特に、このバーコンブレでは、倉俣史朗が1980 年代にエットレ・ソットサスの影響を受けたあざやかな彩りのあるインテリアデザインを体験でき、現在では再現できない職⼈の⼿仕事による材料からは、当時のインテリアデザインと施⼯について知ることができる。倉俣史朗は、常にこれまでにないデザインと素材によりインテリア空間を形作っており、今でもそのデザインは、斬新である。また、店名のコンブレやそのサインまで倉俣史朗と美恵⼦夫⼈の提案による。

磯崎新アトリエ（磯崎新、藤江秀一、伊東孝、青木宏、渡辺誠）茨城

• 296
  つくばセンタービル
  つくば
  磯崎新アトリエ（磯崎新、藤江秀一、伊東孝、青木宏、渡辺誠）
  いそざきあ
  1983
  茨城
  つくばセンタービルは、筑波研究学園都市の中心に位置し、その都市生活の豊かさに与してきた建築である。車道とペデストリアンデッキ(歩道)の5mに及ぶ高低差を計画的に解消するために中央を「フォーラム」(サンクンガーデン)とし、新たに計画された歴史的背景をもたない都市の表象として、あえて中心性を表現しないという手法を採った。このことは西洋建築の歴史的モティーフ(ルネサンス建築の3層構成、ジュリオ・ロマーノのルスティケーション、クロード・二コラ・ルドゥーのオーダー、ミケランジェロのカンピドリオ広場など)を引用し、これを直截でなく反転ないし断片でディスジャンクションに分散させることでも中心性を曖昧にさせることを企図した。こうした歴史的モティーフの表層的使用からポストモダニズム建築の代表事例として扱われてきたが、磯崎新の視座は歴史的モティーフを用いるために講じた理念にこそあった。1980年代を代表するのみならず、今日にポストモダニズム建築の歴史的評価を捉える上でも示唆に富む重要な建築である。

岡田新一設計事務所岡山

• 295
  岡山市立オリエント美術館
  おかやましり
  岡田新一設計事務所
  1979
  岡山
  岡山市立オリエント美術館は、岡田新一が手掛けた美術館・博物館の最初の作品である。地元篤志家・安原真二郎氏が寄贈したコレクションを収蔵・展示する、オリエント専門の美術館である。施設の特徴は、中近東の風土に触発され、「塔」の概念を抽象化した吹抜け空間に表れている。相対する二枚の壁を重ね、積み上げる手法が用いられ、窓のない壁が空間を区切り、囲い込み、光を巧みに導き、反射させながら、精神的で重厚な空間を創出している。岡田は「抽象と細密」を設計の鍵とし、コンクリートの斫り仕上げや抜き型枠模様、天井の彩色タイルの模様、金属手摺のディテールなどが抽象に共存する細密の部分である。美術館竣工数年後、岡田はこの美術館を中心とした「天神山地域利用構想基礎調査」で、地域活性化のための試案を発表した。現在、岡田が設計した岡山県立美術館と共に、岡山カルチャーゾーンの芸術文化の発信地として重要な役割を担っている。

圓堂建築設計事務所（圓堂正嘉）山口

• 293
  山口銀行本店
  やまぐちぎんこう
  圓堂建築設計事務所（圓堂正嘉）
  えんどうけんちく
  1965
  山口
  設計者は祇園会館(1958)、盛岡市庁舎(1962)、京王百貨店新宿店(1964)などの作品を残している圓堂政嘉(1920～94)である。圓堂はミースやSOMなどアメリカ建築技術の導入に熱心で、カーテンウォールの外観はそれを想起させるが、当時の完成度の高いデザイン的、技術的探求の結果であり、現代で一般化している様々な規格化や建築技術の開始点にある。1階のエントランスホールは天井高が抑えられ、水平感を強調している。エスカレータで2階に上がると2層吹き抜けの巨大な営業室が現れる。6mグリッドのモデュラーコーディネーションで等間隔に並んだ柱列と照明、壮観な執務空間、その奥上部には中村順平による山口県の物語を描いたレリーフが横に広がり、地域金融の中心である山口銀行の強い印象を与え、現在もモダニズムの象徴的空間が改変されることなく維持されている。本作品は日本建築学会賞(1965)を受賞、圓堂の代表作といえる。日本のモダンムーブメントのマスターピースとして極めて重要である。

池辺陽大阪

• 292
  住宅No.32
  じゅうたくなんば
  池辺陽
  いけべよ
  1955
  大阪
  当該建物は、当時東京大学助教授だった建築家の池辺陽が、戦後復興の過程で、工業化された建築資材を用いて廉価でありながら質の高い住宅を建てることを目的として設計した、住宅シリーズの32番目に建設されたもの。木造の在来軸組み構法によるもので、片流れ屋根を持つ一部2階建てとなっている。床面積は1階が33.4㎡、2階が12.3㎡で延床面積45.7㎡という小さな住宅である。平面計画的には、1階の南半分をピアノ練習スペース、北半分に食堂と台所、便所、風呂を配置し、2階には南側に寝室を設けている。これらによって、便所や風呂以外は、各部屋が一体化した空間に収められつつ、その床の高さを変えることで各部屋の独立性をも生み出している。戦後復興の中、ローコストでありながら機能性や合理性を追求した「立体最小限住居」として池辺によって設計され1950年に竣工した「住宅No.3」と同等のものと位置づけられる。「最小限住居」に「立体」という言葉が付加されているのは、ヨーロッパで戦前から課題となった「最小限住宅」が平面計画を中心に検討されていたことに対して、池辺が、住宅は空間全体で検討すべきだと考えたためである。竣工後、1980年代以降、一部が減築され内部も改装されてしまっていたが、建築家のスガショウタロウ（菅正太郎）氏により、2017年には機能性を高めつつもオリジナルの姿に戻す改修が行われた。池辺による「住宅」シリーズは、その多くが失われている。そんな中、池辺の建築作品の原点に位置づけられる「立体最小限住居」に相当する建物が現存していることは、希少性が高く、戦後モダニズム建築を理解する上で極めて貴重な存在である。

大成建設株式会社設計部（担当：吉家光夫、高杉敏、木村康宏）鳥取

• 291
  杉の森神社
  すぎのも
  大成建設株式会社設計部（担当：吉家光夫、高杉敏、木村康宏）
  たいせい
  1955
  鳥取
  杉神社は鳥取県智頭町の山林に位置し、全国的にも珍しい杉の精霊を祀る神社である。小規模な建築群と参道、境内などの外部空間による環境形成が特徴で、山林と調和しながらも地域のシンボルとして位置づけられている。境内奥には、より長い歴史をもつ滝と祠がひかえる。戦後、造林運動を推進していた智頭町議会議員の米井信次郎が、杉・檜への感謝の気持ちを捧げる場所が必要であると説き、私財を投じて杉の森神社の建設、周辺山林の買収、林道や参道の整備を行った。以上の歴史的背景は特筆できる。米井は当時の日本建築家協会理事長であった大岡實に依頼してコンペを実施し、吉家光夫（大成建設 設計部）の案を採用した。この案の象徴とも呼べる神殿（御神体）は、ひとつの格子が小さな杉の子を表し、シンボルとしての杉を形象化したものとされる。これは、重要文化的景観となる地域におけるモダニズム建築の意匠のあり方のひとつとして注目できる。また、鳥居、集会所、拝殿、神殿などの建築群の点在する参拝動線が、連続した空間として周辺環境や地形と呼応しながら一体となっていることでも高く評価できる。

（財）同潤会東京

• 001
  一連の同潤会アパートメントハウス
  どうじゅんかい
  （財）同潤会
  どうじゅんか
  1928
  東京
  （財）同潤会によって作られたわが国初のRC造アパ−トメント。ガス・電気・水道をはじめとする最新の設備と豊富な住戸平面を誇り、中には日光室や音楽室、社交室などを備えたものもあった。畳の導入といった伝統的な住まい方との混合を図るなど、勃興しつつあった中産階級を対象とする都市型住宅のあり方を模索した実験的な試みであった。写真3-6は、同潤会代官山アパートメント。

住友合資会社工作部（長谷部鋭吉・竹腰健造）大阪

• 002
  住友ビルディング
  すみともび
  住友合資会社工作部（長谷部鋭吉・竹腰健造）
  すみともご
  1926
  大阪
  明治以来の宿願であった日本人建築家による欧米歴史主義建築の習熟の成果と、モダニズム美学の萌芽とを同時に体現した作品。31本のコリント式オ−ダ−の立ち並ぶ重厚な内部空間とは対照的に、外部は石壁に窓が規則正しく並列しただけの単純な構成で、新しい美学の影響を受け、全体がひとつの平坦な面として扱われている。

藤井厚二京都

• 003
  聴竹居
  ちょうちっきょ
  藤井厚二
  ふじいあつ
  1928
  京都
  藤井厚二が、大山崎の1万坪の所有地に建てた4つの実験住宅の最後のもの。木造平屋で、腰折れの切妻屋根が架かる。伝統的な引戸や土壁を多用し、床下や天井面、小屋の妻側外壁に設けられた換気口によって、家全体の通風が図れるように設計された。近代の美学で伝統を再解釈した点にも聴竹居の意義が見いだせる。

司法省営繕課（蒲原重雄）東京

• 004
  小菅刑務所・管理棟
  こすげけい
  司法省営繕課（蒲原重雄）
  しほうしょ
  1929
  東京
  デザインは中央に時計台を兼ねた監視棟が立ち鳥が翼を広げたような独特の形態で、1920年代から始まった日本の表現主義の最後を飾るものである。この作品は鉄筋コンクリートという当時まだ日本では導入過程にあった材料を用いた大胆かつ意欲的なものであり、地盤が劣悪であったために、基礎の形態に工夫するなどの技術的配慮も見られる。

逓信省営繕課（吉田鉄郎）東京

• 005
  東京中央郵便局
  とうきょうちゅう
  逓信省営繕課（吉田鉄郎）
  ていしんし
  1931
  東京
  設計は逓信省営繕課で、担当は吉田鉄郎。台形の敷地に横にかなり長い立面の建物を設計するという課題に対し、彼は、屈曲した2面で主要ファサードを構成し、その各面に個別のまとまりを与えながら、柱型を配して各立面を統合し、オーダーなどの歴史的モチーフを用いずに、中央郵便局らしい威厳あるファサードをつくり出した。竣工直後に来日したタウトが絶賛した建物でもある。

土浦亀城・信子東京

• 006
  土浦亀城自邸
  つちうらか
  土浦亀城・信子
  つちうらか
  1935
  東京
  建築家・土浦亀城が1930年代に提案した乾式構造による都市型住宅の代表作。玄関から居間や食堂、書斎に至る大小の空間の組み合わせによる変化に富んだ空間構成は、フランク・ロイド・ライトの影響を色濃く受け、食器棚などの造り付家具やパイプ椅子などは、乾式構造とともに彼が求めたモダニズムを具現化したものであった。

谷口吉郎＋曾禰中條建築事務所東京

• 007
  慶應義塾幼稚舎
  けいおうぎ
  谷口吉郎＋曾禰中條建築事務所
  たにぐちよ
  1937
  東京
  先進的な教育を標榜していた慶應義塾のために谷口吉郎が設計した鉄筋コンクリート造3階建ての建築である。実施設計は曾禰中條建築事務所が担当した。採光と通風に最大限配慮し、パネル・ヒーティングを採用するなど、環境工学を手がかりにデザインしようとしていた初期の谷口の設計姿勢をよく示す作品

村野藤吾山口

• 008
  宇部市民館
  うべしみん
  村野藤吾
  むらのとう
  1937
  山口
  宇部興産の創設者・渡辺祐策の偉業を記念して建てられ、宇部市に寄贈された文化施設。建物全体は厳格な左右対称で、最奥部にあたる舞台から前面広場まで扇形に広がる形状をもっている。広場の縁には、渡辺翁の銅像を中心に関係6社を象徴する柱が並び、広いホワイエには大理石貼りの太い柱や、市松模様の人造石の床などによって華やかな記念性が演出されている。

堀口捨己愛知

• 009
  八勝館御幸の間
  はっしょう
  堀口捨己
  ほりぐちす
  1950
  愛知
  1950年の名古屋国体の際の天皇の行在所としてつくられた木造の和風建築。16畳の主座敷と10畳の次の間で構成され、その外に1間幅の入側がまわり、南東角に濡れ縁がつく。使用目的にあわせて多様な使い方ができることや、卍組の棹縁、小壁の天井廻縁まで切った障子、載金の摺箔裂地の襖などによるダイナミックで変化に富んだ構成で、堀口の代表作に数えられる。

坂倉準三神奈川

• 010
  神奈川県立近代美術館（鎌倉館）本館・新館
  かながわけ
  坂倉準三
  さかくらじ
  1951
  神奈川
  鎌倉時代の遺構・鶴岡八幡宮境内の平家池に面して建つ美術館。建物は中庭を囲むロの字型で、アスベスト・ボードとアルミ製の留め金具でつくられた白い直方体の展示室を、細い鉄骨と大谷石の壁で仕切られた1階が上部を支える構成となっている。工業製品を用いながらも、桂離宮など伝統的な建築から学んだ方法によって、環境と融合した空間がつくり出されている。1966年同じ坂倉によって、耐候性コールテン鋼鉄骨と大ガラス面を使った新館が建設された。

増沢洵東京

• 011
  コアのあるH氏のすまい
  こあの あ
  増沢洵
  ますざわじ
  1953
  東京
  閑静な住宅地に建つ平屋の木造小住宅。中央にコンクリートブロックによる水回りのコアとスライディングドアを設けることで、ワンルームのような、庭と一体となった開放的な空間が実現されている。シンプルで機能的な新しい住まい方を提案した戦後住宅の代表作のひとつである。

前川國男神奈川

• 012
  神奈川県立図書館・音楽堂, および神奈川県青少年センター, 神奈川県婦人会館
  かながわけ
  前川國男
  まえかわく
  1954
  神奈川
  横浜港を見下ろす高台に建てられた音楽ホールと図書館からなる複合施設。ふたつの建物を前後にずらす配置によって、広い前庭と静かな庭園が生み出されている。また、外周からコンクリート壁を取り払い、大きなガラスのサッシュと白い軽量コンクリートのパネル、穴あきのレンガ・ブロックなどを用いることで、明るく透明感あふれる内外の空間を実現させている。木製の音楽ホールの響きは世界的にも著名であり、現在も多くの市民に愛されている。

谷口吉郎＋日建設計埼玉

• 013
  秩父セメント第2工場
  ちちぶせめ
  谷口吉郎＋日建設計
  たにぐちよ
  1956
  埼玉
  1950年代のセメント業界再建の際に、当時の秩父セメントが世界最新鋭のセメント工場をめざしてつくった第二工場。谷口は「明るくて美しい工場」をめざした。全体はヴォールト屋根の低層建物と繭型平面の高い煙突による構成で、低層建物は、ヴォリュームは巨大だが、スチールサッシュにスレートをはめたカーテンウォールをめぐらせ、それを柱間ごとに分節化して軽快感を演出した。

丹下健三広島

• 014
  広島ピースセンター
  ひろしまぴ
  丹下健三
  たんげけん
  1955
  広島
  1945年8月6日の原爆投下による20万人の犠牲者の鎮魂と平和を祈念するシンボルとして設計競技によって建てられた、周辺環境を含めた記念碑的建築。丹下健三案が1等となり、平和公園、記念資料館の建設が行われた。丹下は、記念資料館をピロティで持ち上げ、広場を通って原爆ドームへと至る雄大な軸線と都市的スケールを持つランドスケープデザインを提案した。

松村正恒愛媛

• 015
  日土小学校
  ひづちしょ
  松村正恒
  まつむらま
  1958
  愛媛
  愛媛県八幡浜市に建つ斬新なデザインの木造校舎。クラスター型の平面計画により、教室への両面採光と通風を確保した。ゆったりした廊下や階段、川に面したテラスなど、子どもの居場所が随所にある。戦後の新しい学校建築の姿をいち早く示した事例として、建築研究者の注目を集めた。日本独特の木造によるモダニズムの展開という意味でも重要な建築だ。

丹下健三香川

• 016
  香川県庁舎
  かがわけん
  丹下健三
  たんげけん
  1958
  香川
  8階建ての庁舎棟と3階建ての議会棟からなる鉄筋コンクリート造の建築。庁舎棟はセンターコアで、立面に耐震壁はなく、当時としてはスレンダーで開放的なデザインを実現した。内部は可動間仕切りで用途の変更に対応できるようになっていた。議会棟はピロティで持ち上げられ、庭や庁舎棟へのゲートの役割も兼ねた。

アントニン・レーモンド群馬

• 017
  群馬音楽センター
  ぐんまおん
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1961
  群馬
  この建築の特徴は最大スパン60ｍの鉄筋コンクリート折板構造にあるが、経済性に配慮し各折板面は同一寸法に統一されている。設計者が基本としたコンセプトは、無駄のない長寿命建築とすること、民主主義に則り舞台と客席の一体化と平等化を図ること、城址という敷地環境に配慮し、建物の高さを抑えることの３点であったという。

丹下健三東京

• 018
  国立屋内総合競技場
  こくりつお
  丹下健三
  たんげけん
  1964
  東京
  東京オリンピックの水泳と球技のための屋内競技場。周辺の道路や鉄道、公園などの都市の軸線と広場とをダイナミックに構成。観衆を誘導する広場を「道空間」とし、都市環境の中に建築が有機的に結合する姿を明らかにした。屋根を吊構造で支える新たな空間の提案は、人びとの大きな驚きを誘った。

吉阪隆正＋U研究室東京

• 019
  大学セミナー・ハウス
  だいがくせ
  吉阪隆正＋U研究室
  よしざかた
  1965
  東京
  東京郊外の丘陵地に建設された首都圏にある大学の共同利用の研修宿泊施設。緑豊かな敷地の中に、食堂やラウンジなどがあり、荒々しいコンクリート打放しの楔形の彫刻のような外観をもつ「本館」や、ピラミッド形の窓のない「中央セミナー館」、シェル構造の屋根のかかった開放的な「講堂」や、コンクリート製の床板に木造のプレファブが載り、扇形に配置された「宿泊ユニット群」などが散在し、あたかもひとつの集落のような風景が生み出されている。

日建設計（林昌二）東京

• 020
  パレスサイドビル
  ぱれすさい
  日建設計（林昌二）
  にっけんせ
  1966
  東京
  旧制度による31mの高さ制限の下で建てられた複合オフィスビル。 不整形な敷地の中に複雑な機能を納めるために、両端に設備シャフトをもつ事務室棟と円筒形のコアを独立させ、それを組み合わせて配置するシンプルで明解な構成となっている。工業製品を用いた合理的な設計でありながら、きめ細かなデザインが施されている。屋上も開放され、憩いの場所になっている。

逓信省営繕課（岩元禄）京都

• 021
  京都西陣電話局
  きょうとに
  逓信省営繕課（岩元禄）
  ていしんし
  1921
  京都
  夭折の天才・岩元禄（1893〜1922）の処女作にして唯一の現存作品。1910年代に入って、日本の建築界においても様式にしたがうことに対して深刻な疑問が生じる。建築も、絵画・彫刻と同じように、作者の美意識や情念の自由な表出であるべきだ、と考えた若い建築家は「精神的遊戯」としての建築をはじめて具体化して、時代を導いた。

フランク・ロイド・ライト東京

• 022
  自由学園　明日館
  じゆうがく
  フランク・ロイド・ライト
  ふらんく・
  1921
  東京
  木造2×4工法による西教室棟、中央棟、東教室棟の3棟が中庭を囲んでコの字型に配され、厳格で格式ある左右対称の構成を見せている。その一方、芝庭の扱い、住宅スケ−ルの採用、地盤面と同一の床レベルの処理など、フランク・ロイド・ライトの確立した「草原住宅（プレ−リ−ハウス）」の手法によって、親しみやすい雰囲気が醸成されている。

フランク・ロイド・ライト兵庫

• 023
  山邑太左衛門邸
  やまむらた
  フランク・ロイド・ライト
  ふらんく・
  1924
  兵庫
  北に登る急斜面という敷地の特性を活かして、1階から4階へと階段状につながる流動的な空間配置となっている。着工したのはF.L. ライトが帰国してからのことで、遠藤新と南信が実施設計と工事監督を担当した。ライトの代表作「落水荘」の原型ともいえる、斜面地の自然を最大限に活かしたレベル差の処理が見られる。

本野精吾京都

• 024
  本野精吾自邸
  もとのせい
  本野精吾
  もとのせい
  1924
  京都
  1924年に竣工した本野精吾の自邸。施工が簡便な「中村鎮式コンクリートブロック」を用いて小さく造られ、日本の気候に応じた大きな庇や軒が取り付けられ、屋内では連続した生活行為に合わせて居間と食堂が一続きの部屋としてつくられている。モダニズムの理念に裏付けられた、世界的に見てももっとも早い時期に建設された住宅。

竹中工務店（石川純一郎）兵庫

• 025
  辰馬本家酒造白鹿館
  たつまほん
  竹中工務店（石川純一郎）
  たけなかこ
  1930
  兵庫
  昭和初期にできた酒造施設群である。蒲鉾型の外観の瓶詰め工場は約24m×64mの連続アーチによって無柱の大空間を構成している。軒や壁面に廻る水平帯（コーニス・蛇腹）以外に装飾的なものがない外観は、酒造業の近代化を象徴する新しい酒蔵の姿と、表現主義影響下の過渡的なモダニズム建築のあり様を伝えている。

村野藤吾東京

• 026
  森五商店東京支店
  もり ごし
  村野藤吾
  むらのとう
  1931
  東京
  村野藤吾が1929年に渡邊節事務所から独立して最初の作品。当初7階建てとしてつくられたが、1960年に8階部分が増築された。壁面とほとんど同じ面に納められた窓が整然と並ぶファサードや、小さく丸みを帯びた建物の角、軒先の細部の手の込んだデザインなど、高度な抽象性と繊細さと重厚さを併せ持ったデザインが村野らしい。

竹中工務店（石川純一郎）大阪

• 027
  朝日ビルディング
  あさひびる
  竹中工務店（石川純一郎）
  たけなかこ
  1931
  大阪
  昭和初期のを代表する事務所建築のひとつであり、石川純一郎（Junichiro Ishikawa）の代表作である。船を連想させる外観には新素材としてアルミやステンレスの金属パネルや大きなガラスを使用している。新聞メディアの先進性と社会性を建物に表現し、竣工当時「日本中で最もセンセーショナルな建物」と評された。

アントニン・レーモンド東京

• 028
  東京女子大学
  とうきょうじょ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1924
  東京
  武蔵野の緑豊かな女子大キャンパスの建物群。1924～38年にかけて、寄宿舎、教室棟、体育館、図書館、公邸、礼拝堂、講堂が相次いで建設された。フランク・ロイド・ライトの影響を受けた図書館や公邸のほか、チェコ・キュービズム調の寄宿舎、オーギュスト・ペレの「ランシー教会」に範を得た礼拝堂、講堂まで、さまざまなデザインが試みられたアントニン・レーモンド初期の代表作である。

前川國男青森

• 029
  木村産業研究所
  きむらさん
  前川國男
  まえかわく
  1932
  青森
  アントニン･レーモンド事務所勤務時代のの処女作品。パリ留学中に親交のあった弘前の実業家木村隆三が設計を依頼し、前川がレーモンド事務所に持ち込んだ仕事だった。ここには、ル･コルビュジエの「ガルシュの家」の影響があらわれている。1935年には、日本滞在中のブルーノ・タウトが訪れており、日記に「コルビュジエ風の白亜の建物」と書き記した。2004年3月、前川建築としては初の国の登録有形文化財に指定された。

ウィリアム・メレル・ヴォーリズ大阪

• 030
  大丸心斎橋店
  おおまるし
  ウィリアム・メレル・ヴォーリズ
  うぃりあむ
  1933
  大阪
  大丸心斎橋店は1922～25年に鉄筋コンクリート造の近代的百貨店へと衣替えし、御堂筋の整備と地下鉄の開通を迎えた1933年にネオ・ゴシック・スタイルによる西側増築を果たした｡各所に結晶をモチーフとしたアール・デコのデザイン、イソップの寓話に因む装飾など、照明の効果も加えて華やかな空間を店内に有している｡

大阪市臨時高速鉄道建設部大阪

• 031
  大阪市営地下鉄御堂筋線
  おおさかし
  大阪市臨時高速鉄道建設部
  おおさかし
  1933
  大阪
  水の都・大阪は川の流れに沿って東西軸の都市であったが、拡大が続くなか、梅田と難波の両ターミナルをつなぐ南北軸の構築が急務となる。その役割を担ったのが、御堂筋の拡幅と地下鉄の敷設であった。地下鉄の軌道は川の下をくぐるため大深度を通さざるをえなかったが、各停留所では、深さを逆手にとって天井の高いヴォールト状の空間を実現した。

南館：安井武雄建築事務所（安井武雄）北館：安井建築設計事務所（佐野正一）大阪

• 032
  大阪ガスビルディング
  おおさかが
  南館：安井武雄建築事務所（安井武雄）北館：安井建築設計事務所（佐野正一）
  やすいたけ
  1933
  大阪
  立面は、1・2階をそれまでタブーとされた黒い色調でまとめ、3階から上は白タイルとする。各階には庇をめぐらせてその先端に黒タイルを張ることで水平線を際だたせる一方、外壁面には細かく柱型を並べて縦の分節を強調する。白と黒、水平と垂直という明快な対比をもったファサードは、御堂筋という空前の広幅員街路に対する絶妙の応答であった。戦後の増築も行き届いた設計。

アントニン・レーモンド長野

• 033
  聖パウロ教会
  せいぱうろ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1934
  長野
  軽井沢に建つ木造教会。こけら葺きの屋根や鐘楼は、アントニン・レーモンドの故郷、チェコのボヘミアの民家からヒントを得たもの。内部は、栗のなぐり丸太を交叉させた、シザー（挟み）トラスと呼ばれた荒々しい木造トラスが露出し、窓ガラスには日本の和紙が貼られている。原始的で力強い性格が良く表れた戦前の代表作である。

東京市土木局建築課（鈴木忠雄）東京

• 034
  四谷第五小学校
  よつやだい
  東京市土木局建築課（鈴木忠雄）
  とうきょうしど
  1934
  東京
  東京市の震災復興小学校と同様の設計規格によって建てられた改築小学校（木造老朽校舎のRC造化）。全面ガラス張りの階段室や大きな開口部を特徴する前衛的な表現と、蒸気暖房や水洗便所等の最新設備を備えた「東洋一のモダン校舎」。西側校舎は低学年、東側は高学年で、それぞれの棟が連結されることで建物全体に回遊性が生まれ、開放性のある廊下や階段室が通風・採光に活かされている。

東京市土木局建築課東京

• 035
  東京市中央卸売築地市場
  とうきょう
  東京市土木局建築課
  とうきょうしど
  1934
  東京
  1923年の中央卸売市場法にもとづき、東京市が江東（1927）・神田（1928）分場とともに建設した。東京市は、中央市場を視察・研究したが、日本の方が取扱品目が圧倒的に多いことや取引方法の違いからあまり参考にできず、独自に計画した。築地本場は世界屈指の大市場で、独特の扇形配置は円弧状の引込み線から決定された。鉄骨で覆われた仲買人売場は当時の日本における最大級の鉄骨架構である。

ブルーノ・タウト静岡

• 036
  日向別邸
  ひゅうがべ
  ブルーノ・タウト
  ぶるーの・
  1936
  静岡
  木造2階建ての母屋の前庭に、擁壁を兼ねたRC造の人工地盤が設けられ、その地下部分につくられた細長い空間。竹をふんだんに用いた社交室、家具化された階段とギャラリ−をもつ洋間、そして日本間の3室からなり、材料や納まり、開口部の処理に細心の注意が払われている。ドイツ人建築家が「新日本的なるもの」の表現を試みた貴重な事例。

武田五一京都

• 037
  京都電灯株式会社
  きょうとで
  武田五一
  たけだごい
  1937
  京都
  20世紀初頭にアール・ヌーヴォーを日本に紹介した武田五一（1872〜1938）が、老大家となった三十数年後に近代主義の語法を我がものにしようとさまざまな試みを展開した作品。彼は1932年に欧米の建築状況をつぶさに視察しており、この作品での構造体の強調や装飾性の排除には目の当たりにした新しい動向が生かされている。玄関ホールのドーム状の天井やエレベーターの扉のデザインは今でも新鮮。

渡辺仁東京

• 038
  原邸
  はらてい
  渡辺仁
  わたなべじ
  1938
  東京
  江戸初期以来の由緒ある東京・品川の旧称御殿山に、大正・昭和期の実業家原邦造の邸宅として1938年に建てられた渡辺仁の最盛期の住宅作品。全体に非常にシンプルでモダニズムの要素が強いが、外壁全面に張られた青磁色のモザイクタイル、ゆるやかに弧を描くプランなどに、アール・デコのシックな要素の存在も指摘できる。現在は、現代美術を展示する原美術館として用いられている。

山口文象＋日本電力富山

• 039
  黒部川第二号発電所およびダム
  くろべがわ
  山口文象＋日本電力
  やまぐちぶ
  1938
  富山
  通常、発電機室と変圧器・高圧機室とは別棟にされる場合が多いが、ここでは敷地の関係からひとつの建物に中に立体的、かつ機能的に収められた。そうした内部機能に対応したボリュ−ムがそれぞれに異なった表現を与えられている。柱梁表現と平滑なガラス面の表現、さらに庇やテラスの水平線などが絶妙なコントラストを見せている。土木と建築との融合を示す好例。

逓信省営繕課（吉田鉄郎）大阪

• 040
  大阪中央郵便局
  おおさかち
  逓信省営繕課（吉田鉄郎）
  てんしんしょう
  1939
  大阪
  逓信省営繕で活躍した吉田鉄郎は、日本の伝統的木造建築のもつ単純明快な美しさを、鉄筋コンクリ−ト造で表現することを生涯のテ−マとしていた。立面には柱型と窓下壁梁の架構がそのまま表現され、他は全て大きなガラス開口部となっている。一切の余分な要素をそぎ落とした端正な姿は、戦前期モダニズム建築のひとつの典型を示している。

吉田五十八神奈川

• 041
  吉田五十八邸
  よしだ い
  吉田五十八
  よしだいそ
  1944
  神奈川
  終戦の前年、疎開をするために建てた自邸。資材の乏しい中、建具、ガラスや畳などを東京から運び、その寸法に合わせて建てたが、建築統制のために当初は15坪という小規模だった。五十八は「無石庵」と称してこの自邸を愛し、樹々に取り囲まれた周辺の環境や、白川砂利の流れを配した奥深い庭とのたたずまいを慈しみながら、増築を重ねて現在の形になった。江戸っ子だった五十八の、艶やかで粋な美意識に満ちた五十八建築の原点がここにある。

清家清東京

• 042
  森博士の家
  もりはかせ
  清家清
  せいけきよ
  1951
  東京
  東京・文京区に森鴎外の子息のために建てられた木造平家の小住宅。齋藤邸（1952）や「私の家」（1954）と並ぶ、清家の初期の代表的住宅作品のひとつ。敗戦直後は床の間廃止論など、伝統的な要素を住宅から廃することが声高に主張されたが、清家は、畳や明かり障子を使い、和室のフレキシビリティと空間の連続性に留意しつつ、モダンな住宅をつくりだした。

兵庫県建築部営繕課（光安義光）兵庫

• 043
  日本真珠会館
  にほんしん
  兵庫県建築部営繕課（光安義光）
  ひょうごけ
  1952
  兵庫
  戦後神戸のオフィス・センターとなる一画、その角地に養殖真珠の検査と交換会を行う県の施設として建設された。真珠の品評に適した採光条件から要請される立面を、設計者独自のコンポジションとして表現。戦前的モダン・スタイルを留めながらも、それを明朗に変奏した日本的ミッドセンチュリー・モダン。

前川國男東京

• 044
  日本相互銀行本店
  にほんそう
  前川國男
  まえかわく
  1952
  東京
  東京呉服橋の交差点に建つ戦後の先駆的なオフィス・ビルディング。建物から耐震壁を取り払い、軽量化を図りながら、工業製品を用いて、明るく開放的な近代建築の実現が試みられた。外装には最新の材料だったアルミ・サッシュや軽量プレキャスト・コンクリート・パネルが使われ、１階営業室には透明感あふれる空間が生まれた。

村野藤吾＋近藤正志広島

• 045
  世界平和記念聖堂
  せかいへい
  村野藤吾＋近藤正志
  むらのとう
  1953
  広島
  被爆し損壊したカトリック教会が再建されたもの。コンクリート打放しの柱と梁の枠組みにセメントレンガをはめ込んだ真壁風の外観が特徴。内部はロマネスク風の簡素さと粗野さを併せ持つ空間となっている。州浜形の窓や、粗野なセメントレンガ、入口上部の彫刻など、随所に手作り感の強いディテールが見られる。

丹下健三静岡

• 046
  図書印刷株式会社原町工場
  としょいん
  丹下健三
  たんげけん
  1954
  静岡
  日本で初めて多色高速度輪転機を備えた印刷工場として、また、６ヶ月という建設期間に実現するために、中央に22本の列柱を配し、四周の解放されたシェルターを単純なトラス構造として、現場生産と工場生産を明確に分けた構造形式が採られた。さらに、フレキシビリティを実現するため、材料の寸法体系、グリッド･プラン、可動間仕切り、空調方式など、当時として革新的な計画手法が使われた。

坂倉準三＋吉村順三＋前川國男東京

• 047
  国際文化会館
  こくさいぶ
  坂倉準三＋吉村順三＋前川國男
  さかくらじ
  1955
  東京
  閑静な屋敷町の面影を残す鳥居坂の一角に建てられた、講堂や会議室、宴会場、宿泊部門からなる文化交流施設。坂倉準三、前川國男、吉村順三が共同設計した貴重な建物である。鉄筋コンクリートの薄い屋根、プレキャスト・コンクリートの柱や梁、大谷石や木製サッシュ、障子を組み合わせて、近代的で日本的な雰囲気をもった、透明感あふれる端正な空間が生み出されている。

山田守熊本

• 048
  熊本逓信病院
  くまもとて
  山田守
  やまだまも
  1956
  熊本
  戦後、逓信省を退官した山田守によって建てられた病院建築。その多くが病院機能の複雑化への対応から壊されたり改築されたりしているなかでも山田が手かげた病院建築で現存するものでは数少ないうちの一つである。逓信省の中でも直線の吉田に対して曲線の山田と称されたように、曲線や曲面が多用されており、やわらかな空間の印象を与えている。

吉阪隆正＋U研究室兵庫

• 049
  浦邸
  うらてい
  吉阪隆正＋U研究室
  よしざかた
  1956
  兵庫
  夙川の閑静な住宅地に建つ個人住宅。鉄筋コンクリートの柱によって、二つのヴォリュームが持ち上げられ、地上部分はピロティとして町へ開いた空間になっている。それぞれのヴォリュームは、居間や食堂など家族が集まるスペースと寝室や子供室など個室群に振り分けられ、間を玄関ホールがつなぐ明快な構成。戦後のに学んだ吉阪の初期の代表作である。

ミド同人福島

• 050
  福島県教育会館
  ふくしまけ
  ミド同人
  みど どう
  1956
  福島
  阿武隈川沿いに建つ講堂や会議室からなる教育文化施設。教職員の寄付によって、厳しい予算の中で建設された。そのため、高価な鉄骨を一切使わず、シェル構造の屋根と折板の壁を組み合わせた大胆な鉄筋コンクリート構造によって造られ、独特な外観が生み出されている。ロビーには大きな丸石が埋め込まれるなど、簡素で骨太な建築が目指された。

池辺陽東京

• 051
  石津邸
  いしつてい
  池辺陽
  いけべあき
  1957
  東京
  雑誌「モダンリビング」の依嘱によるケ−ス・スタディハウスのひとつ。南北に細長い敷地で中庭を持つL字型の配置は、連続した街並みの形成を想定したテラスハウス形式である。室内は、半階ずつレベルのずれた3つのフロアが組み合され、単純ながら変化に富んだ住空間を生み出している。「成長する家」 のコンセプト通りに、家族構成の変化に応じて増改築が繰り返されてきた。

山田守神奈川

• 052
  東京都水道局長沢浄水場
  とうきょうすい
  山田守
  やまだまも
  1957
  神奈川
  山田守は、分離派建築会への参加や逓信省営繕での活動などを通じて、生涯にわたりパラボラ曲線やストリ−ムラインといった曲線を多用した表現派的な造形にこだわり続けた。この建物の内外にわたって用いられた列柱や流麗な曲線は「涌き上がる浄水」をイメ−ジしたものであり、構造と機能と表現の一致が試みられたものである。

佐藤武夫北海道

• 053
  旭川市庁舎
  あさひかわ
  佐藤武夫
  さとうたけ
  1958
  北海道
  コンクリート打放しの構造体とPC材のフレームの中に、地場産のレンガを象嵌して、北欧的な明るい表現を採用。平滑な立面のディテールは、当時の石炭燃料の煤煙の汚れ防止のため。均一的な一般事務部分を高層棟に、平面的な広がりのある議会棟や市民窓口を低層部に配し、特徴のある外観デザインとしている。

菊竹清訓東京

• 054
  スカイハウス
  すかいはう
  菊竹清訓
  きくたけき
  1958
  東京
  メタボリストのひとりであった菊竹が、設計思想を明確に表明した住宅。4枚の壁柱によって軽々と、方形平面である居住スペースを地面から浮かばせている。これに生活要求に対応し変化しうる、ムーブネットという装置が取り付いている。この住宅は、竣工後、半世紀近くの間に家族構成などに対応しながら変化していった。

片岡献沖縄

• 055
  聖クララ教会
  せいくらら
  片岡献
  かたおかけ
  1958
  沖縄
  修道院を併せ持つカソリック教会。芝生の敷き込まれた中庭を持つそれぞれの平面が巧みに組み合わされ、回廊を通って聖なる空間へ至るように計画されている。修道院の個室は静謐でつつましく、畳の敷かれている礼拝堂は天井一杯に開口が取られ、南国の光に満ちている。当時米軍施設設計のために来ていたアメリカの設計事務所で仕事をした片岡献は、その協力の下に、沖縄現代建築のエポックとなるこの建築を創り上げた。

日本電信電話公社施設局建築部（國方秀男）東京

• 056
  日比谷電電ビル
  ひびやでん
  日本電信電話公社施設局建築部（國方秀男）
  にほんでん
  1958
  東京
  逓信省時代のデザインの流れを受け継ぎながら、31メートルの高さ制限があるなか9層がとられ、7メートル×7メートルの経済スパンの中、当時流布したセンターコア形式が採用された。「逓信省建築は衛生陶器にすぎない」との批判に対して、正面玄関の壁面は「泰山タイル模様」、正面西側の外壁は伊豆青石の乱石張り仕上げを施しており、一見冷たい表現ながら細部に豊かな材質感を有している。

吉田五十八東京

• 057
  日本芸術院会館
  にほんげい
  吉田五十八
  よしだいそ
  1958
  東京
  芸術院会員のためのクラブハウスであると同時に、天皇陛下ご臨席のもとに行われる、芸術院賞受賞の式典も行われる典礼建築。日本建築の近代化に取り組んだ五十八は、日本の建築史の中で純粋に日本的なものを平安朝建築に見出した。この会館も紫宸殿に範を取って平屋とし、平安特有の中庭をとり囲む深い庇を持つ回廊をめぐらし、優雅で静謐な空間を創り出した。

坂倉準三岐阜

• 058
  羽島市庁舎
  はしましち
  坂倉準三
  さかくらじ
  1958
  岐阜
  「都市の核」となることが意図された複合施設の性格をもつ市庁舎。市民に接触の多い行政事務関係を1・2層に、図書館を第3層に、議場と公民館を第4層におき、独立して消防用の望楼を併設していたが、現在、図書館と公民館とは別の場所に移されている。主入口を第2層に設け、各階へのアプロ−チをスロ−プによって巧みに処理している。

ル・コルビュジエ東京

• 059
  国立西洋美術館
  こくりつせ
  ル・コルビュジエ
  るこるびゅ
  1959
  東京
  ル・コルビジュエが唯一日本に遺した貴重な建築であり、その実現に弟子の坂倉準三、、吉阪隆正が協力したことでも知られる。また、この建物には、生涯にわたってさまざまな美術館プロジェクトを手がけたコルビュジエの建築思想や、日本という風土の特質を読み込んだ独自のデザインも盛り込まれている。

村野藤吾京都

• 060
  都ホテル佳水園
  みやこほて
  村野藤吾
  むらのとう
  1959
  京都
  京都の東山へと続く小高い丘に位置する都ホテルの別館。自然のゆるやかな傾斜に合わせて雁行する廊下に沿って客室が配されている。けらばの薄いこけら葺きによる極度に厚みの薄い屋根や、通常より広い垂木の間隔、低い軒高や床高、複雑に重なり合う屋根など、型通りの引用に納まらない「村野好み」の設計が見られる。

小坂秀雄＋建設省営繕局東京

• 061
  外務省庁舎
  がいむしょ
  小坂秀雄＋建設省営繕局
  こさかひで
  1960
  東京
  1952年に行われた指名設計競技において、郵政省に席を置く小坂秀雄による作品が1等当選案となり、その後、同じく指名設計競技に参加した逓信省時代の師である吉田鉄郎が基本設計のアドバイザーとして指名された。建設省営繕局が実施設計を行い、外国に対する日本の顔をつくるために、伝統的な感覚を見せながら、官庁に所属する建築家・技術者の共同によって建てられた建築である。

前川國男京都

• 062
  京都会館
  きょうとか
  前川國男
  まえかわく
  1960
  京都
  平安神宮近くに建つコンサート・ホールと劇場、国際会議場から構成された複合文化施設。東山を望む環境に調和するように、建物は、中庭を囲むように配置され、軒の出の深い庇が水平に結んでいる。京都の伝統的な風景にとけ込み、時間の経過とともに風格を増すことのできる近代建築のあり方を模索した建築である。

海老原一郎東京

• 063
  尾崎記念会館
  おざききね
  海老原一郎
  えびはらい
  1960
  東京
  敷地は国会議事堂に近い緑豊かな高台にある。政治家・尾崎行雄の銅像が浮かぶ水盤の左右に講堂・会議室・展示・図書室・貴賓室等が配置されている。講堂のコンクリートの折版の屋根と格子梁の天井の力強さと大きく開け放された開口が、尾崎行雄の不屈の精神と憲政の自由と公開を表現したかにも思えるモダニズム建築の秀作である。

槇文彦愛知

• 064
  名古屋大学豊田講堂
  なごやだい
  槇文彦
  まきふみひ
  1960
  愛知
  名古屋大学豊田講堂は、講堂などを持つ大学の中心的施設として1960年に竣工した。建物は、細い角柱と耐震壁によって支えられた大屋根に覆われ、建物の前面にある広場と一体となって人工地盤の上に造られている。ピロッティなどモダニズム建築の手法にメタボリズム建築の手法を重ね合わせ、建物内外が一体となっている。

大阪府企業局大阪

• 065
  千里ニュータウン
  せんりにゅ
  大阪府企業局
  おおさかふ
  1970
  大阪
  大阪府の千里丘陵を開発したわが国初の大規模ニュータウン。1961年に着工し、大阪万博の1970年に事業が完了。1975年には12万9千人の最大人口を記録した。事業主体の大阪府企業局に加え、学会や大学も積極的に計画に参加。近隣住区論に基く住区計画や、教育・医療施設への大胆な提案が試みられた。現在は、施設の老朽化や住民の高齢化という問題への対応が模索されている。

倉敷レイヨン営繕部（浦辺鎮太郎）岡山

• 066
  大原美術館分館
  おおはらび
  倉敷レイヨン営繕部（浦辺鎮太郎）
  くらしきれ
  1961
  岡山
  古い歴史的町並みと調和する近代建築のあり方を示した先駆的な建物。瓦や玉石、白壁といった伝統素材と、コンクリートやガラスブロックなどの近代材料とを巧みに組み合わせ、独自に考案した寸法体系、倉敷モジュールを用いることによって、工芸的でヒューマンな建築のあり方を示した。隣接の「倉敷国際ホテル」（1963年）と共に、倉敷の町のイメージを決定づける役割を果たした。

前川國男東京

• 067
  東京文化会館
  とうきょうぶんかか
  前川國男
  まえかわく
  1961
  東京
  開都500年記念事業として建設された本格的なオペラ劇場と小ホール、音楽資料館、会議室などからなる複合文化施設。楽屋やリハーサル室などを地下に埋め、会議室などを屋上に載せて整理し、大きな庇で覆うことによって、ダイナミックな構成のロビーと、土木的スケールの都市的な公共広場を生み出すことが意図されている。

堀口捨己東京

• 068
  明治大学和泉キャンパス第二校舎
  めいじだい
  堀口捨己
  ほりぐちす
  1960
  東京
  和泉キャンパスの第二校舎は、堀口捨己が明治大学のために設計した校舎の中の最高傑作で、ローコストでありながら、彼らしい「強い」表現が見られる。内部は階段教室群で構成され、外観では、その教室への通路の斜路をそのまま見せ、最上部を庇の水平線で引き締めている。内部の天井の市松模様、天井照明の格子なども堀口好み。

吉村順三東京

• 069
  NCRビル
  えぬしーあ
  吉村順三
  よしむらじ
  1962
  東京
  ＮＣＲの東京支社としてつくられた、60年代を代表するオフィスビルのひとつ。立面には水平性を強調するとともに、パラペットの見付を薄くして軽快感を出すなど、気配りの行き届いたデザインが見られる。当初は内部にも洗練されたデザインが展開されていた。環境負荷を軽減するためにダブルスキンを採用した日本初のビルとしても知られる。

武基雄長崎

• 070
  長崎市公会堂
  ながさきし
  武基雄
  たけも
  1962
  長崎
  武基雄が郷里・長崎の市民のために設計したオーディトリウム。平地の少ない長崎にあって、建物を敷地奥ぎりぎりに寄せてつくり出した広大な市民広場、わかりやすいシンプルな平面形、伸びやかでダイナミックな造形、ステージと客席の一体感が極めて高いホール内部など、「市民建築家・武基雄」の特徴がよく現れている。

吉村順三長野

• 071
  森の中の家
  もりの な
  吉村順三
  よしむらじ
  1962
  長野
  1階が鉄筋コンクリート造で、その上にオーバーハングするかたちで片流れ屋根を持つ木造の上階が載る。平面は吉村の好む正方形で、その南東側に設けられた正方形の居間は森に向かって開放され、自然が身近に感じられるように設計されている。自然と一体化しつつ憩うという目的にあわせて、随所にさまざまなアイデアをちりばめた別荘建築の傑作。

アントニン・レーモンド長野

• 072
  軽井沢新スタジオ
  かるいざわ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1962
  長野
  レーモンド夫妻の別荘兼アトリエ。煙突を兼ねた鉄筋コンクリート製の親柱に木造丸太を架け渡した12角形の主空間とサービス棟から構成され、南面には全面開放できる障子と広い縁側が設けられた。ここにレーモンドは、所員たちと避暑を兼ねて滞在し、設計活動も行ったという。自由な空間構成が印象的な後期の代表作である。

今井兼次長崎

• 073
  日本二十六聖人記念館　聖フィリッポ教会
  にほんににじゅう
  今井兼次
  いまいけん
  1962
  長崎
  全体は、聖堂および神父館のあるブロックと、坂道を隔てて資料館のあるブロックの2カ所で構成されている。設計者・今井兼次は、ベ−ト−ベンの第九交響曲終樂章の感動を念頭に、敷地全体に「宗教的シンフォニックな律動感を与えて統一」したという。モザイク画の壁画をはじめ、殉教史に基づくさまざまな図像が建築に投入されている。

日建設計工務兵庫

• 074
  神戸ポートタワー
  こうべぽー
  日建設計工務
  にっけんせ
  1963
  兵庫
  神戸港の中突堤に建つ鉄骨造、全高108mの観光塔。直線の円形断面鋼管を組み合わせる構造により、双曲線による鼓型の優美なシルエットが生み出された。高さよりも造形美を追求し、東京タワーに代表される一般的なタワー・イメージを刷新した。

日建設計（林昌二）東京

• 075
  三愛ドリームセンター
  さんあいど
  日建設計（林昌二）
  にっけんせ
  1962
  東京
  銀座のシンボルとして長く親しまれてきた商業ビル。円筒形のガラスカーテンウォールや屋上のネオンサインが、都会の風景の演出に大きな役割を果たしてきた。円形のエレベーターコアの外側に、ドーナツ状のプレキャストコンクリートの床板を取りつけるという大胆な構造計画が実施された。長寿命の建物を顕彰するBELCA賞を受賞している。

菊竹清訓島根

• 076
  出雲大社庁の舎
  いずもたい
  菊竹清訓
  きくたけき
  1963
  島根
  出雲大社は時代ごとの最高の技術水準で造営されてきた。「庁の舎」の営造においても、プレストレス・プレキャスト・コンクリートという新たな技術を採用し、大きな両端の棟持柱に、持ち出し部分も含めれば全長50mにも達する大棟梁を架渡した。これにより10mの奥行きに、間口45mの無柱空間を実現した。

アントニン・レーモンド愛知

• 077
  南山大学
  なんざんだ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1964
  愛知
  建物は、キャンパスの中央の幹線道路に対して、敷地の高低差を利用しながら配置され、規模の大きな階段教室を斜面に配置するなど建物内部の設計にも敷地の高低差を利用した工夫がなされた。建物は、鉄筋コンクリート打ち放しのラーメン構造を基本とし統一されたスパンと同一形状のルーバーによって、8棟の建物全体に統一感が保たれている。

菊竹清訓鳥取

• 078
  東光園
  とうこうえ
  菊竹清訓
  きくたけき
  1964
  鳥取
  菊竹の提唱するメタボリズム理論の集大成であり、日本の伝統的な木造建築架構をRC造に置換させた特異な造形を特徴としている。「柱が空間に場を与え、床は空間を規定する」という設計者独自の理論が具現化されたものであり、厳島神社の大鳥居にヒントを得た主柱・添え柱・貫柱で構成された組柱の存在がロビ−空間に強烈な磁場を生み出している。

丹下健三東京

• 079
  東京カテドラル聖マリア大聖堂
  とうきょうかて
  丹下健三
  たんげけん
  1964
  東京
  設計競技によって選ばれた丹下健三によるこの教会は、同時期に丹下によって建てられたオリンピック施設とは異なる構造形式が採られ、8枚のHPシェルの壁を立てかけた形をしており四面にある壁に挟まれたガラス面が、そのままトップライトへとなり、夜空に十字架の光が浮かび上がる仕掛けとなっている。内部空間ではHPシェル特有のふくらみが、空間に荘厳さと同時に安息感を与えている。

日建設計香川

• 080
  百十四銀行本店
  ひゃくじゅ
  日建設計
  にっけんせ
  1966
  香川
  銀行本店と地域社会との関係や、都市のランドマークとしての建築のあり方について、斬新な提案を行なった建物。16階建ての本館と5階建ての別館とを、道路を横断する高架の廊下でつなぎ、2棟の間に開放的な公共空間を生みだした。外壁は緑青仕上げの丹銅板で覆われ、独特の風格を醸し出している。長寿命の建物を顕彰するBELCA賞を受賞した。

林雅子高知

• 081
  海のギャラリー
  うみの ぎ
  林雅子
  はやしまさ
  1966
  高知
  高知県土佐清水市の竜串海岸の近くに建つ、貝類を専門にした博物館。貝殻をイメージさせるふたつのコンクリート折板屋根が構造的に自立して対峙し、両者の間のトップライトから射す光が、海中にいるかのような雰囲気を醸し出す。構造計画と空間デザインとが見事に一致した建物である。地元の建築家や行政を巻き込んだ保存・改修運動も展開中である。

磯崎新大分

• 082
  大分県立中央図書館
  おおいたけ
  磯崎新
  いそざきあ
  1966
  大分
  磯崎新の初期の代表作。建物の機能は時間が経つにつれて変わりうるが、建物自体は竣工時の姿を維持しなければならないという建築の矛盾をテーマにつくられた。メガストラクチャーや、「切断」を強調した梁端部などの強い表現に、当時の磯崎の若々しい表現力がみなぎる作品である。98年に磯崎によって改修され、複合文化施設になっている。

竹中工務店（岩本博行）東京

• 083
  国立劇場
  こくりつげ
  竹中工務店（岩本博行）
  たけなかこ
  1966
  東京
  1963年の公開設計競技1等当選案であり、岩本博行（Hiroyuki Iwamoto）の代表作である。皇居のお堀端というロケーションと建物用途を意識して茶黒に塗られたプレキャスト・コンクリートの部材による正倉院を模した校倉造風な外観にしている。岩本は同時代のモダニズム建築から距離をおいて日本独自の歴史性や地域性を重視した作品群を残した。

篠原一男東京

• 084
  白の家
  しろの い
  篠原一男
  しのはらか
  1966
  東京
  東京・杉並区に建つ木造平屋一部2階建ての住宅。正方形の中心をずらして2辺に平行に引いた1本の直線によって分節するという、シンプルな操作で平面が決定され、宝形屋根が全体を統合する。壁も天井も白一色で、障子や独立柱がアクセントになっている。「和」が主要テーマのひとつだが通常のものとは一線を画し、ストイックでありながら、空間の豊かさを感じさせる作品。

芦原義信東京

• 085
  ソニービル
  そにーびる
  芦原義信
  あしはらよ
  1966
  東京
  当時、銀座界隈に取り戻すために、芦原が「へそ」と名づけた日本で初めてのショールームビル。外部空間の公共性を、内部空間に持ち込んだところにその特徴がある。ソニーの盛田昭夫からフランク・ロイド・ライトのグッゲンハイム美術館のイメージが提案されると、芦原は実用化されたばかりの高張力鋼、テンションボルトで床レベルに段差をつけた花びら構造を採用した。

東孝光東京

• 086
  塔の家
  とうの い
  東孝光
  あずまた
  1966
  東京
  郊外に宅地が開発された1960年代、逆に「都市に住む」というコンセプトで都市住宅のあり方を強烈にアピールした東孝光のデビュー作。わずか20m2の土地に建つ延べ65m2の搭状の住宅。垂直的ワン・ルームで豊かな内部空間と歩道とのレベル差や囲い壁、開口部等の工夫により街に対しても適度な距離感を創出している。

大谷幸夫京都

• 087
  国立京都国際会館
  こくりつき
  大谷幸夫
  おおたにさ
  1966
  京都
  1963年に行なわれた公開コンペで選ばれた作品。柱を約22度傾斜させた台形の構造体によって建築全体を統御した力業は今でも強烈な印象を与える。外観は稲架けとも神社の屋根とも見えるが、「日本的なるもの」の表現という戦後回避されてきた主題に果敢に挑戦し、説得力のある解答を得たことは高く評価すべきである。

丹下健三山梨

• 088
  山梨文化会館
  やまなしぶ
  丹下健三
  たんげけん
  1966
  山梨
  将来の「成長と変化」を可能とする都市空間理論が建築に応用された事例。コアとピロティという造形言語の可能性が追及され、それらと大架構の構造システムとが一体化した構成となっている。コアは垂直の動線であるエレベ−タ−や階段室、あるいは設備スペ−スなどを集約し、ピロティは内部空間と外部空間、私的空間と社会とを関連付ける装置となっている。

黒川紀章山形

• 089
  寒河江市庁舎
  さがえしち
  黒川紀章
  くろかわき
  1967
  山形
  鉄筋コンクリート造地上5階建ての庁舎。中央の正方形平面の4本の鉄筋コンクリート造のコア・シャフトによって、3階以上が支えられる。1階（一部地階）に議場、2階に市民ホール、3、4階がオフィスという、特異な機能配分だが、構造や空間のヒエラルキーを重視した、メタボリズムのコンセプトをよく示す作品のひとつ。

上遠野徹北海道

• 090
  札幌の家・自邸
  さっぽろの
  上遠野徹
  かとのと
  1968
  北海道
  「鉄と煉瓦と緑が、鉄と煉瓦と雪に変わる季節感と表情が好き」と語る北海道を代表する建築家・上遠野徹（Tetsu Katono）の自邸。広大な敷地に平屋建ての主屋とそれにつながる2階建ての増築棟がある。コールテン鋼の鉄骨フレームと素焼き煉瓦による外観は厳しい自然に対峙してエイジングを重ね、やさしい表情で北海道の風景にとけこんでいる。

坂倉準三東京

• 091
  新宿駅西口広場・駐車場
  しんじゅく
  坂倉準三
  さかくらじ
  1967
  東京
  坂倉準三の手がけたターミナルにおける都市デザインの中で最大規模のもの。副都心計画の一環として増加する乗降客数に対処するため地下に巨大な「太陽と泉のある広場」を設け、バスターミナル、地下駐車場等を整備。1970年前後には学生運動やフォークゲリラ等、都市における「広場」のあり方を社会に問いかける舞台となった。

白井晟一長崎

• 092
  親和銀行本店
  しんわぎん
  白井晟一
  しらいじょ
  1966
  長崎
  佐世保市の商店街に位置する。ファサードは右側（Ⅰ期）にキャンティの白いトラバーチンのかたまり、左側（Ⅱ期）に石のベースを持つ黒いアルミの塊の２つの要素からなる。その後Ⅲ期の懐霄館の増築（1975）により現在の姿となっている。様々な素材、形象、様式を用い対立の調和をみごとに表現した、白井晟一の円熟期の代表作である。

大髙正人香川

• 093
  坂出市人工土地
  さかいでし
  大髙正人
  おおたかま
  1968
  香川
  狭小な木造密集住宅地の再開発事業として建設された市民ホールや商業施設、集合住宅や公園、駐車場などが一体となった複合建造物。既存の町に、の都市計画（ウルﾊﾞニズム）の考え方を持ち込み、約9ｍごとに配置された大架構の柱に支えられた高さ5.3メートルの人工地盤によって、都市空間を再編成し、安全で快適な生活環境を整えようと試みた先駆的な仕事として知られる。

霞が関ビルディング建設委員会（三井不動産＋山下寿郎設計事務所）東京

• 094
  霞が関ビルディング
  かすみがせ
  霞が関ビルディング建設委員会（三井不動産＋山下寿郎設計事務所）
  かすみがお
  1968
  東京
  霞が関ビルディングはわが国における超高層ビルの第一号である。昭和38（1963）年の建築基準法改正による高さ制限の撤廃、さらに翌年の特定街区制度適用決定が超高層化を決定づけた。人間のスケールに基づき3.2mモジュールによる室空間の基本ユニットが設定され、建物の主要な要素はすべてこのモデュールシステムで統一された。

大江宏東京

• 095
  普連土学園
  ふれんど
  大江宏
  おおえひろ
  1968
  東京
  東京・三田の高台に立つキリスト教系の女子中高校。敷地の起伏に沿い、通常の学校建築とは異なる配置計画で、階数も2〜4階建てであるなど、変化ある構成を特徴とする。教室棟の外観も独特で、開口部に5本の独立円柱が並び、上に宝形屋根が架かる。この頃、大江は合理性重視の近代建築を乗り越える必要を感じており、「気配」や「佇まい」のようなとらえにくい概念を手がかりに模索をはじめていた。

大髙正人千葉

• 096
  千葉県立中央図書館, 千葉県文化会館および聖賢堂を含む千葉文化の森
  ちばけんり
  大髙正人
  おおたかま
  1967
  千葉
  十字型をしたPSコンクリート部材の、平面的な連続構成による空間の自由な広がりを求めたもの。プレファブ化による量産を視野に入れ、かつ平面計画をシステム化し、さまざまな可能性をつくろうという意図が明確である。コンクリートによる表現の可能性をも示し、時代のポテンシャルをよく表した建築。

第一工房+内田祥哉佐賀

• 097
  佐賀県立博物館
  さがけんり
  第一工房+内田祥哉
  だいいちこ
  1969
  佐賀
  明治百年事業として、旧佐賀城の公園内につくられた博物館。サーキュレーションを担う十文字平面の構造体とプレグリッドによるPCコンクリートの大胆な架構体が特徴である。この構造デザインにより、1階においては通り抜け自由で、展示室のどの部分を単独に見ても帰れるという動線を可能とし、公園の人の流れに溶け込んだ建物が実現された。

村野藤吾兵庫

• 098
  シトー会西宮の聖母修道院
  しとーかい
  村野藤吾
  むらのとう
  1969
  兵庫
  シトー会派の修道女のための修道院。外観は深い緑によって閉ざされており、山の麓からかろうじて一部が見えるのみである。斜面地の最上部に礼拝を行う聖堂、勉強室などの共通性の高い諸室が配され、それら諸室は中庭を取り囲む空中回廊でつながれている。閉じつつも自然に対しては開かれた静謐な祈りの空間が生み出されている。

槇文彦 / 元倉眞琴（ヒルサイドテラスアネックスA棟、B棟のみ）東京

• 099
  代官山ヒルサイドテラス第１期, および第2期以降, ヒルサイドウエスト、アネックスA棟、B棟
  だいかんや
  槇文彦 / 元倉眞琴（ヒルサイドテラスアネックスA棟、B棟のみ）
  まきふみひ
  1969
  東京
  旧山手通り沿いの風景をつくり出しているヒルサイドテラスは、ひとりの建築家により長年かけてデザインされてきたものだ。60年代最後に始まるこの計画において、「アーバン・ファサード」、「シティー・ルーム」などのアーバニティーの概念が提案され、都市と建築の段階的なつながりを可能にする様々な試みがなされている。

大野勝彦＋積水化学工業ー

• 100
  セキスイハイムM１
  せきすいは
  大野勝彦＋積水化学工業
  おおのかつ
  1970
  ー
  高度成長時代にともなう住宅ブームを背景に開発された、鉄骨系プレファブ戸建て住宅。軽量鉄骨ボックスラーメンによるユニット工法で、工場生産の割合を極力多くし現場では組み立て作業だけで建てられた。ユニットの設計方針、特に基準寸法や細部についてよく研究されていた点も含め、日本のプレファブ住宅史においてもっとも注目すべき例。

阪神電鉄＋林組（野田誠三＋今林彦太郎）兵庫

• 101
  甲子園大運動場
  こうしえん
  阪神電鉄＋林組（野田誠三＋今林彦太郎）
  はんしんで
  1924
  兵庫
  1924年、沿線の開発に取り組んでいた阪神電鉄と大林組によって、我が国最初で、最大規模にあり、公式試合が可能な野球場として建てられた。ニューヨークのヤンキースタジアムを参考に設計された。竣工後も、アルプススタンドと呼ばれる木造スタンドの鉄筋コンクリート化や、銀傘(ギンサン)と呼ばれる鉄骨造のスタンド屋根架設など改修が続けられた。完成を急いだため、壁はコンクリート打ち放しで、それを覆うためのツタによって独特の外観を呈するに至ったが、2010年の大改修でタイル貼りに変更された。

北海道帝国大学営繕課（岡田鴻記）北海道

• 102
  北海道帝国大学理学部付属厚岸臨海実験所
  ほっかいどうてい
  北海道帝国大学営繕課（岡田鴻記）
  ほっかいど
  1931
  北海道
  1918年帝国大学として設立した北海道帝国大学理学部の研究実験施設である。海際に位置しているため、海からの外観のデザインが意識された。デザインモチーフはL'Architecture Vivante(1927)に掲載のロッテルダムの海浜建築であったとされる。北側の円筒部は水族室と標本室、南側は直方体を組み合わせ実験室とし、中央に塔を立てる。竣工当初の外壁は黄褐色のセメントモルタル仕上げで、装飾は少ない。玄関ポーチのアーチを模るテラコッタや階段の手摺などにアール・デコ風の装飾をあしらっている。

坂倉準三長野

• 103
  飯箸邸
  いいはしてい
  坂倉準三
  さかくらじ
  1942
  長野
  1937年パリ万国博日本館で、建築部門グランプリを受賞した坂倉が、フランスから帰国した日本での処女作がこの作品である。戦時下の30坪制限のコンパクトな住宅であるが、明晰な平面計画と、高低差のある敷地の変化を巧みに取り入れたスキップする内部空間や、内外を繋ぐ居間のガラス大扉などの要素を、平入切妻形の大屋根の中にシンプルに内包させている。2007年に解体されたが、関係者の努力により同年軽井沢追分に移築され、フレンチ・レストランとして使用されている。

巴組鉄工所栃木

• 104
  作新学院円形体育館
  さくしんが
  巴組鉄工所
  ともえぐみ
  1952
  栃木
  第二次大戦前、巴組鉄工所の創業者野澤一郎が開発した立体的にトラス構造を使用するダイヤモンド･トラスの技術を、体育館に応用した初めての事例である。フラー・ドームに影響を与えたとも言われるように、世界的に見てもその技術的革新性は特筆に値する。ダイヤモンド･トラスは、構法的・材料的・経済的合理性を兼ね備えており、第二次大戦後、学校建築における体育館の屋根構造として日本全国に普及した。

日建設計＋内藤多仲東京

• 105
  日本電波塔
  にほんでんぱ
  日建設計＋内藤多仲
  にっけんせ
  1958
  東京
  1950年代、日本が高度経済成長を迎えるにあたって、テレビ用の送信塔施設の必要から、構造家内藤多仲の設計によって建てられ、当時自立塔としては世界一の高さを有した。同じ内藤によって名古屋、大阪にも塔が建てられたが、デザイン的には東京タワーはパリのエッフェル塔を模して作られたが、使用されている鉄骨量は遥かに少なく、そのため、一番洗練され、軽快な印象を有する。

広瀬鎌二東京

• 106
  上小沢邸
  かみこざわ
  広瀬鎌二
  げんそんせ
  1959
  東京
  1950年代、戦後の住宅難が続いた時代背景の中、ＳＨ(スチールハウス)シリーズと呼ばれる一連の鉄骨造住宅により、建築の工業化・規格化と新しい住様式創造の問題に取り組んだ広瀬鎌二の代表作のひとつ。この上小沢邸はＲＣ造だが、各室を一列に並べテラスを前面に置く構成や、水平線を強調した伸びやかな外観デザインなどＳＨシリーズと共通し、広瀬の住宅作品の特徴をよく示す。所有者の意志により保存、改修され、現在レストランとして使用されている。

坂本鹿名夫神奈川

• 107
  明倫学園円形校舎
  めいりんが
  坂本鹿名夫
  さかもとじ
  1959
  神奈川
  横浜の住宅地区にある私立の女子中学校・高等学校の校舎の一つである。直径27m、4層の円形平面の校舎2棟と矩形平面の校舎1棟が順次建設された。第2次大戦後に校舎建設が急務となる中、設計者の坂本鹿名夫は合理的な円形平面校舎のプロトタイプを創り出し、改良を加えながら1950年から60年代前半にかけて全国に100棟を超える同タイプの校舎を設計した。本校はその中期にあたる。

清家清福岡

• 108
  九州工業大学記念講堂および事務棟
  きゅうしゅ
  清家清
  せいけきよ
  1960
  福岡
  九州で初めて設立された工業大学内にあり、講堂と事務棟からなる施設。講堂は斜面に建てられ、客席床もその勾配に沿っている。その空間全体を折板構造の屋根が覆う。内部の天井（当初）に張られた木毛セメント板は型枠と仕上げを兼ねたものである。事務棟は平屋で、正方形ユニットを並べた平面で、その梁を対角線方向に配して水平剛性を確保しつつ、長手側立面を全面開口にした。

吉田五十八奈良

• 109
  大和文華館
  やまとぶん
  吉田五十八
  よしだいそ
  1961
  奈良
  近畿日本鉄道株式会社の創立50周年記念事業の一つとして、古都奈良の郊外に建てられた、日本と東洋の美術品を蒐集・展示する美術館。建物は桃山時代の城をモデルとして造られており、壁面の上部は白い漆喰で仕上げられ、腰の部分は海鼠壁となっている。だが随所に吉田流の省略や抽象化の手法が見られ、モダニズムの表現と日本的な表現がうまく融合されている。

宮川英二＋加藤渉新潟

• 110
  新潟市体育館
  にいがたし
  宮川英二＋加藤渉
  みやがわえ
  1961
  新潟
  1964年の国民体育大会（国体）のための整備事業の一貫として建てられた、屋根に鉄骨HPシェルを採用した先駆的な作品。多雪地帯における屋根の軽量化を考慮してシェルに鉄骨が使用された。鉄骨HPシェルの利点として、無柱の大空間の確保に加え、観客の視線の方向と建物の断面形の一致、音響学的な効果、照明器具などの設備の経済性などが期待された。日本大学理工学部で教鞭をとる構造家(加藤渉)と建築家(宮川英二)の協同による作品である。

芦原義信東京

• 111
  駒沢公園体育館・管制塔
  こまざわこ
  芦原義信
  あしはらよ
  1964
  東京
  東京オリンピック施設として、芦原義信が自身による外部空間理論を使い、設計した建築である。1950年代、アメリカから帰国する際、イタリアへ研修旅行に出かけた芦原は、イタリアの街並が有する材料の統一性や入隅、出隅、といった外部空間の要素を考察し、『外部空間の構成と題した著作を出版した。ここで展開された外部空間理論を使い、HPシェル構造など、体育館施設としての空間的特性を実現させた。管制塔のデザインは、視線のあり方を考慮しながらも、寺社建築の塔を彷彿させる。

川島甲士岡山

• 112
  津山文化センター
  つやまぶん
  川島甲士
  かわしまこ
  1965
  岡山
  中国地方にあり、なだらかな丘陵に囲まれた津山城址に建つ、1200人収容のホールと、外壁に粟津潔のレリーフを刻み込んだ展示棟を併せ持った文化センター。城址の石垣に対応して、日本の伝統的な斗栱先持ち送り風のデザインをモチーフとして取り込んで構成した。その折なす光と影の微妙なアンサンブルが、建物の存在感を醸し出す魅力となり、モダニズム建築と日本の伝統を踏まえた地と建築のあり方についての成果として捉えることができる。

ジョージ・ナカシマ京都

• 113
  カトリック桂教会
  かとりっく
  ジョージ・ナカシマ
  じょーじ・
  1965
  京都
  戦前の日本でアントニン・レーモンド事務所に勤務した経験があり、木工作家として知られるジョージ・ナカシマが、単独で手掛けた日本で唯一の建築作品である。建物は、シェル構造の屋根が架かる礼拝堂部分と、屋根に十字架を掲げた円筒形の洗礼堂の組み合わせからなる。礼拝堂は菱形のシンプルな平面だが、シェル構造の天井が大きな曲線を描きながら上方へ伸び上がり、ダイナミックな空間となっている。また祭壇や説教台、聖水盤、礼拝のための椅子、照明などの家具は、すべてナカシマのデザインによる。

鬼頭梓東京

• 114
  東京経済大学図書館
  とうきょうけいざい
  鬼頭梓
  きとうあず
  1968
  東京
  建築設計事務所で神奈川県立図書館・音楽堂などを担当した鬼頭梓の独立後初期作品。高層の研究棟、全面ガラスのファサードを持った低層の図書館棟を、傾斜地を生かして配し、広場を中心に確固とした空間を構成している。鬼頭は本作で建築学会作品賞を受賞し、以後も多くの実作を通じて、戦後の新たな図書館建築の姿を提示した。

内井昭蔵神奈川

• 115
  桜台コートビレジ
  さくらだい
  内井昭蔵
  うちいしょ
  1970
  神奈川
  設計者の内井昭蔵は、1960年代から70年代にかけて日本万博の好景気のなかでも、「住宅こそあらゆる建築の根源」と考え、集合住宅の問題点を究明し、新しい都市住宅のありかたを模索していた。敷地の平均斜度は24度、細長い敷地に40戸の住宅を建設するという厳しい設計条件を克服し、庭付き独立住宅と同様の空間構造を実現した。内井はマスターアーキテクト方式による都市デザインに至るあらゆるスケールの作品で「個の確立と全体の調和」を建築的に追求したが、この集合住宅から内井の社会へのメッセージを空間的に読み取ることができる。

西谷健吉＋山木喜一東京

• 116
  東京書籍印刷株式会社印刷工場・事務棟
  とうきょうしょ
  西谷健吉＋山木喜一
  にしたにけ
  1936
  東京
  1920年代から工場群が建てられた東京北東部地域において、国定教科書印刷工場にふさわしく，昭和初期の円熟した国産建築技術が集積した建物群である。工場はドイツ・Junkers社の鋼構造大屋根を改良した巴組鐵工所の特許「ダイヤモンド・トラス」による，無柱大空間の草創期の建築で，厳しい使用環境にもかかわらず，創建時の状態がよく保たれている。事務棟は後年に２階が改築されたが，隣接する東書文庫とともにスクラッチタイルの外装によるアール・デコ調の意匠を現在に伝えている。

東京都建築局（高橋武士）東京

• 117
  東京都立日比谷図書館
  とうきょうとりつ
  東京都建築局（高橋武士）
  とうきょう
  1957
  東京
  関東大震災後に作られた日比谷公園に、1957年に東京都建築局によって建てれれた公共図書館．三角形の平面の３つの頂点のうち、道路側の２カ所に階段が計画され、公園側の２辺と頂点に読書室が設けられている．三角形の中央にある積層書架部分（７層40万冊）が吹き抜けとなっていて、書架そのものが構造体になっている．都から千代田区へ移管され2011年に再生オープンされる予定である。外観はスパンドレル部分が３辺をまわり、直線的な構成であり、モダニズムの公共図書館の代表作のひとつと考えられる。

村野藤吾東京

• 118
  日本生命日比谷ビル・日生劇場
  にほんせい
  村野藤吾
  むらのとう
  1963
  東京
  日本生命保険相互会社の創業70周年を記念して建設された建物。外壁は御影石貼りでオーダーも配されるなど様式的な表現である。一方内部の日生劇場では、あこや貝やガラスモザイクで覆われた壁や天井が、洞窟のようにうねっている。当時はモダニズムの表現にそぐわない点が物議を醸したが、随所に村野独自の技法が見られる村野作品の最高峰である。

川合健二愛知

• 119
  川合健二邸
  かわいけん
  川合健二
  かわいけん
  1966
  愛知
  1950年代に、丹下健三による香川県庁舎などの設備設計を担当した川合健二は、建築専門教育を受けない、インディペンデントの設備設計であったが、地元の愛知県豊橋で自給自足の生活を送るために設計した自邸。強度があり、安く、転用できるような構造体がどうしたらできるかという発想から、土木用のコルゲートチューブを住宅に転用し、妻面はハニカム構造として無柱の居住空間を獲得した。

菊竹清訓宮崎

• 120
  都城市民会館
  みやこのじ
  菊竹清訓
  きくたけき
  1966
  宮崎
  九州宮崎の都城市にある、1200席を収容するホール形式の市民会館。床面(コンクリート)は外部に伸びて基壇状のテラスとなり、屋根(鉄骨)は放射状に組まれてヤマアラシのような特異な外観をつくる。この放射状の鉄骨梁には空調・照明などの設備システムも組み込まれ、一体化されている。メタボリズムを提唱した菊竹清訓の造形力、構想力をよく示す作品である。

金城俊光＋金城信吉沖縄

• 121
  那覇市民会館
  なはしみん
  金城俊光＋金城信吉
  かねしろと
  1967
  沖縄
  日本の熱帯地域である沖縄に初めてつくられた、コンサートや演劇など多目的用途に使われる市民ホール。沖縄の民家に見られた深い庇「アマハジ」を引用したレンガタイルを貼った庇でコンクリート打ち放しの柱や梁で構成した建物を包み、エントランスホールには、空気の流れを止める屏風（ヒンプン）をイメージした腰高の石塀を設置するなど、沖縄の伝統的な手法と、現代建築の環境技術との融合を試みた建築。

吉村順三愛知

• 122
  愛知県立芸術大学
  あいちけん
  吉村順三
  よしむらじ
  1971
  愛知
  1960年代、大学の学生増大に対応するために名古屋市郊外につくれた公立の芸術大学。吉村順三の作品の中でも最大規模のものである。講義室棟や奏楽堂など、いずれの校舎も、骨格や構造の明快さと面白さ、空間演出の巧みさ、細部の豊かさを備え、1960年代特有のモダニズムの展開による見所と魅力が満載である。郊外の広大な敷地に造られたキャンパスという時代的特徴も備えている。当初の建物はほとんど竣工時のまま現存している。2010年以降、委員会を設置して、耐震改修および増設を含めたキャンパスのあり方の検討がなされている。

黒川紀章東京

• 123
  中銀カプセルタワービル
  なかぎんか
  黒川紀章
  くろかわき
  1972
  東京
  1960年代に起こり、日本初の建築運動となったメタボリズム思潮の代表的な建築として位置付けされる、ビジネス用セカンド・ハウスである。工場で全溶接による鉄板と軽量鉄骨でつくられた最小限の個室カプセルを、鉄骨鉄筋コンクリート造のエレベータなどが組み込まれた二つの塔に取り付け、設備配管もユニット化されていずれも交換可能とされた。70年代の象徴ともいえるが存続が懸念される。

毛綱毅曠北海道

• 124
  反住器
  はんじゅう
  毛綱毅曠
  けつなきこ
  1972
  北海道
  1970年代に多くの若手建築家が住宅を設計したが、そのなかでも、自らの出身地である北海道釧路に、母親のために設計した住宅である。「皮膚反応器」「人体応答器」「環境暗号器」と呼ばれる、1.5m・4m・8m の3つの器（立方体）が入れ子になった3階建の住宅である。立方体のひと隅を大きくガラス面とした外観が特徴的で、そこから内部空間を垣間見ることができる。器と器の間隙は幅1.5～2.5m、高さ4～10ｍとバラエティに富み、豊かな生活空間を作り出している。

安藤忠雄大阪

• 125
  住吉の長屋
  すみよしの
  安藤忠雄
  あんどうた
  1976
  大阪
  世界的な建築家となった安藤忠雄による建築界デビュー作品である。伝統的な町家のスケールと平面を踏襲しながら、外部に対しては閉鎖性を高め、内部に中庭を設け開放的にするなど、この作品は、その精神性や計画性において、それまでの合理性、機能性という狭義の「モダニズム建築」の概念を克服しようとすることに成功している。コンクリート打放しによる質の高い建築表現の可能性を見出している。

逓信省営繕課（吉田鉄郎）千葉

• 126
  検見川無線送信所
  けみがわむ
  逓信省営繕課（吉田鉄郎）
  ていしんし
  1926
  千葉
  日本の近代化に対応するため、海外との無線通信業務を目的とした通信施設としては国内最初期の建物であり、岩槻受信所と共に通信業務を担った。同様の機能を有した建築物としては、唯一の現存建物であるが、現在は使用されていない。かつてはアーチや曲面が随所にあしらわれたRC造の壁面は当時の最先端デザインである表現主義的特徴であり、逓信省技師吉田鉄郎によって無線通信という先端的技術を扱うこの建築物に応用された。

本野精吾京都

• 127
  鶴巻鶴一邸
  つるまきつ
  本野精吾
  もとのせい
  1929
  京都
  京都高等工芸学校（現・京都工芸繊維大学）校長の鶴巻鶴一邸として造られた住宅。同校教授だった本野精吾の設計で、本野邸と同じ中村式鉄筋コンクリート建築で造られた。屋内には鶴巻が描いたろうけつ染めの襖絵や、本野がデザインしたウィーン工房風の家具類が現存するなど、豊かな造形が特徴。コンクリートブロック建築作品の傑作である。

アントニン・レーモンド神奈川

• 128
  ライジングサン石油会社共同住宅
  らいじんぐ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1929
  神奈川
  関東大震災で倒壊したライジングサン石油会社の本社復興と同時に建てられ、4つの住戸で構成される「10人の速記者のためのフラット」。2階には、10室のベッドルームがあり、当初は、10人の速記者のシェアードハウスとして利用された可能性が高い。ベージュの外壁、緑色のスチール・サッシュ、パラペットのタイルやサッシュ割り等に、完全なモダニズムへ移行する途上のデザインを確認できる作品。

電電公社施設局建築部（内田祥哉）東京

• 129
  中央通信学園講堂
  ちゅうおう
  電電公社施設局建築部（内田祥哉）
  でんでんこ
  1958
  東京
  鉄筋コンクリート造のラーメン架構の客席の上に鉄骨ドームを載せた建物。ドームは球面を三角形の集合として近似し、ハブマイヤー・トラスで構成されている。鉄筋コンクリート部の天井には木毛セメント板、正面庇は軽量鉄骨の上にPCパネルを載せるなど、新材料を適材適所で用いつつ、それをそのまま見せて引き締まった表現につなげている。現在も大切に使われ続けている。

今井兼次（改修・増築　千葉学）千葉

• 130
  大多喜町役場
  おおたき
  今井兼次（改修・増築　千葉学）
  いまいけん
  1958
  千葉
  1959年、今井作品の中でもモダニズムの真髄を的確に表した建築。農村地帯の大地の広がりを平屋建て（一部2層）で表し、9.0ｍワンスパンのラーメン架構による打ち放しコンクリートとプレキャストコンクリート、鋼製サッシの組み合わせは明快なファサードを構成している。今井のガウディへの憧憬から、陶器の破片を組み合わせた壁画が登場する最初の作品でもある。

山田守神奈川

• 131
  東海大学湘南キャンパスと校舎群
  とうかいだ
  山田守
  やまだまも
  1963
  神奈川
  山田守が生涯で最も力を入れたプロジェクトである。地形や風光を重視したランドスケープ、時代の要請であったモータリゼーションやマス・エデュケーションへの対応など、都市計画としてのダイナミックな取り組みが見られる。各校舎デザインにおいても、過去の作品のヴォキャブラリーがあらゆる部分にみられ、山田の集大成ということができる。

池辺陽＋東京大学生産技術研究所鹿児島

• 132
  東京大学鹿児島宇宙空間観測所
  とうきょう
  池辺陽＋東京大学生産技術研究所
  いけべあき
  1962
  鹿児島
  ロケット・衛星の打ち上げと観測を目的に、1961年から鹿児島県内之浦に建設が進め られた一連の施設群。敷地は海に面した起伏の大きな丘陵地帯で、個々の目的に応じ て機能的に設計・配置された諸施設は、材料・構造・デザインが多様でありながら、 いずれも池辺陽が追求してきたGMモデュールを用いて設計されている。

大髙正人岩手

• 133
  花泉農協会館
  はないずみ
  大髙正人
  おおたかま
  1965
  岩手
  東北地方の田園地域に建つ大高正人の初期の農協建築。1000坪の敷地いっぱいに本館、東西付属屋、倉庫が配置される。プレファブリケーション技術が用いられた建築空間は、多様な構成や広がりを見せ、公共性を見事に表現している。外観は本館の三角屋根を主棟とし、周囲の田園風景の中に象徴的な調和をつくりだしている。

武基雄宮城

• 134
  古川市民会館
  ふるかわし
  武基雄
  たけもと
  1966
  宮城
  東北の仙台近郊の地方都市にある1056席を収容する公会堂である。ホールとホワイエを含めた大空間を正方形に収め、41メートルのケーブルで吊られた軽量骨材による鉄筋コンクリートのシェルで蔽い、事務室、食堂、機械室などは、その外周にシンプルな四角い箱として配置した。シェルを支える三角形の大きな4枚の壁柱とシェルの大胆な造形は時を越えて斬新である。ホールの客席と舞台が一層で連なっている構成は、観客と舞台の一体感を生みだしている。

山下和正東京

• 135
  フロム・ファーストビル
  ふろむ・ふ
  山下和正
  やましたか
  1975
  東京
  建築家の山下和正は、店舗・オフィス・住宅が入るこの都市建築を、できるだけ住宅的感覚のものにするように工夫して設計した。ヒューマンスケールの空間に小広場・回廊・吹き抜け・階段を巧みに取り入れ、複雑でありながらも全体が見通せる空間が実現している。人々が自然と建物内に誘われるこの建物は、プロデューサー浜野安宏が施主の建設計画を山下に伝える形で設計が進められた。

上野伊三郎兵庫

• 136
  高津邸
  たかつてい
  上野伊三郎
  うえのいさ
  1934
  兵庫
  第二次大戦前にヨーロッパのモダニズム建築の思想に共鳴する日本インターナショナル建築会を主宰し、ブルーノ・タウト来日の契機を生んだ上野伊三郎によって設計された住宅。建物は無装飾の四角い箱を積み重ねた構成で、各階に大きな庇を設けて水平線を強調しているのが特徴。この庇は、日本の気候に対応した「ローカリティ」の表現だと言える。室内には上野がデザインした照明器具も残されている。

山口文象山形

• 137
  梅月堂
  ばいげつ
  山口文象
  やまぐちぶ
  1936
  山形
  東北の山形市の中心市街地に建つ、鉄筋コンクリート三階建の洋菓子店。屋上庭園を備え、 角地の隅切り部を生かした大開口と白い壁面で構成したプロポーションは、モダニズム建築の思想を明快に表している。現在は裏側にあった木造部分が失われているものの、当時の雰囲気を良く残している。山口文象の手がけた、数少ない商業建築のひとつ。

吉田鉄郎東京

• 138
  馬場氏烏山別邸
  ばばしから
  吉田鉄郎
  よしだてつ
  1937
  東京
  鉄筋コンクリート造2階建ての別邸で、吉田鐵郎が馬場家のために設計した3つの別邸の中の1 つ。2階和室以外はすべて近代建築のヴォキャブラリーでまとめられ、一部のデザインにアール・デコが用いられている。戦前のモダニズムの住宅で現存するものの中では、デザインのレベルが非常に高いだけではなく、スチール・サッシュや造りつけのキャビネットを含めて、細部まで当初の姿をよく残す貴重な例（1階浴室だけは後の改変）。

白井晟一群馬

• 139
  松井田町役場
  まついだま
  白井晟一
  しらいじょ
  1956
  群馬
  1950年代、白井は民衆（市民）のための建築を意識しながらも世界と闇を見据えて建築をつくった。丹下健三とともに、日本文化の伝統を縄文と弥生の葛藤の中で捉えて当時の伝統論争に刺激を与えた。養蚕と綿織物業で栄えた群馬地方の高台に建つこの町役場は、1階正面の左右に縄文を感じる野面石を積んで湾曲したバルコーニーを支え、列柱を配したことによって「畑のパンティオン」と称されることになった。

増田友也徳島

• 140
  鳴門市庁舎および鳴門市民会館
  なるとしち
  増田友也
  ますだとも
  1961
  徳島
  鳴門市には京都大学教授であった増田友也の作品が20棟ある。増田は，国策により廃止される塩田の跡地に，複合施設とブリッジ，広場により面的な広がりを持つ新しい都市像を描いた。市民会館と市庁舎はその出発点であり，２棟はブリッジで有機的に繋がれ，開放的な都市空間を形成している。都市の構想は志半ばに終わったが，増田が京都大学キャンパス計画で果たせなかった夢の片鱗が，存在している。

坂倉準三建築研究所（西澤文隆＋山崎泰孝）兵庫

• 141
  芦屋市民会館
  あしやしみ
  坂倉準三建築研究所（西澤文隆＋山崎泰孝）
  さかくらじ
  1963
  兵庫
  坂倉建築研究所大阪事務所の代表作の一つ。本館の竣工後、ルナ・ホールと別館の増築、阪神大震災による被災後に改築が行われるなど、30年以上をかけて現在の形となった複合的な施設である。いずれの棟も打ち放しコンクリートによるモダニズム建築だが、棟ごとに理念や設計方法、形態が異なる。そこに時代の移り変わりを読み取ることができる。

天野太郎＋茂木計一郎＋平島二郎＋天野吉原設計事務所東京

• 142
  東京芸術大学（図書館･絵画棟･彫刻棟）
  とうきょう
  天野太郎＋茂木計一郎＋平島二郎＋天野吉原設計事務所
  あまのたろ
  1964
  東京
  環境に対する視点が未熟だった高度成長期時代に、自然や周辺の環境を尊重するコンセプトでまとめられたキャンパス再編計画の主要建物。設計は、F.L.ライトのもとで学び、芸大で教鞭をとった天野太郎による。分棟配置された建物の間からは、敷地に隣接する東京府立美術館、護国院、動物園が垣間見え、歴史や文化の豊かな上野の森の一部がキャンパスであるという意識が高められるように計画されていた。

芦原義信東京

• 143
  武蔵野美術大学アトリエ棟（武蔵野美術大学4号館）, および正門、本館、中央広場、デザイン棟、美術資料図書館、鷹の台ホール
  むさしのび
  芦原義信
  あしはらよ
  1964
  東京
  芦原義信が唱えた外部空間の理論が明快に実践されているのが武蔵野美術大学のキャンパスである。キャンパスの中心に位置するアトリエ棟は格子状に組まれたコンクリート打放しの壁梁がピロティーにより空中に持ち上げられた明快な構成となっている。中央広場から低く抑えられたピロティーを通り、螺旋階段をのぼり壁梁で囲まれた中庭、そしてアトリエへの空間の変化が巧に表現されている。

宮脇檀東京

• 144
  まつかわ・ぼっくす
  まつかわ・
  宮脇檀
  みやわきだ
  1971
  東京
  都心の住宅地区に、中庭を挟んで３つのボックスが寄りあう形で建てられたコートハウス。竣工は第一期(1971) と第二期(1978)の二期にわたるが、第一期の時点ですでに第二期のイメージを持ち合わせて計画された。構造においてはRCと木組みが使用され、当時としては新鮮だった混構造住宅の典型といえる建物である。

石山修武（DAM・DAN）愛知

• 145
  幻庵
  げんあん
  石山修武（DAM・DAN）
  いしやまし
  1975
  愛知
  この住宅は、石山修武の初期の代表作品である。この住宅は、スティールとガラスとコンクリートによって正面の外壁が構成され、側面、天井、床は土木工事用のコルゲート・シートによって展開されている。そのことによってこの住宅は、「モダニズム建築」の概念を超越しようとする石山の意欲作であった。

臨時海軍建築部（吉田直）長崎

• 146
  佐世保無線電信所（針尾送信所）無線塔１号塔・2号塔・3号塔および通信局舎
  させぼむせ
  臨時海軍建築部（吉田直）
  りんじかい
  1922
  長崎
  1922年（大正11年）に完成した、鉄筋コンクリート構造の3本の無線塔とこれらを円周とする円形の中心に位置する通信局舎である。設計と施工には佐世保を鎮守府とする海軍の臨時海軍建築部に所属し、鉄筋コンクリートの日本への導入に寄与した真島健三郎博士と技師の吉田直が担当した。日本においては、鉄筋コンクリート構造として再初期の工作物であり、高さが135m、脚柱直径は12mを超え、厚さは76cmに及ぶ。1997年に隣接して無線塔がつくられたため、現在は使用されていない。近代日本における鉄筋コンクリート技術の発展史を研究する上で、歴史的、技術的価値が非常に高い。

内藤多仲山形

• 147
  長者原発電所
  ちょうじゃ
  内藤多仲
  うちふじた
  1939
  山形
  山形県小国町にある水力発電所。力強い鉄筋コンクリートの壁と、軽快な鉄骨トラ スの切妻屋根による構成は、内藤の一連の仕事を連想させる。この発電所の建設を契機として、現在の町の骨格となる工業地域が形成されたこともあり、地域史を伝える重要な建築である。また、現存する一部の工場や寮なども内藤の設計である。

坂倉準三建築研究所（西澤文隆）兵庫

• 148
  正面のない家
  しょうめん
  坂倉準三建築研究所（西澤文隆）
  さかくらじ
  1962
  兵庫
  周辺の雑然とした家々から隔離し、敷地内部の環境をよりよくするために、コートハウスの手法を用いた住宅。道路に接する東側の敷地境界に壁をたて、囲い込むことにより室内と庭に親密なつながりをつくり出し、敷地全体をおおう立体格子とパーゴラが庭を建築化している。モデュロールによる寸法システムが徹底されている。

渡邊洋治東京

• 149
  第３スカイビル
  だいさんす
  渡邊洋治
  わたなべよ
  1970
  東京
  海軍人出身で異端の建築家と呼ばれた渡邊洋治の代表作品。屋上のペントハウスは軍艦の船橋を思わせるデザインで通称「軍艦マンション」と呼ばれている。工業化を目指したユニット化された住戸を取り付けたような外観であるが、実際は一つの部屋の単位で構成されている。機能としてのユニットではなくデザインとしてのユニット表現になっている。

池原義郎＋早稲田大学池原研究室埼玉

• 150
  所沢聖地霊園礼拝堂・納骨堂
  ところざわ
  池原義郎＋早稲田大学池原研究室
  いけはらよ
  1973
  埼玉
  深い林に囲まれた霊園に建つ礼拝堂と納骨堂。豊かな樹木、降りそそぐ陽光、そよぐ風、これら自然のさまざまな表情と建築との応答が随所に仕掛けられている。教条的なモダニズムのデザインからいちはやく離れ、建築を環境・自然と融合させる手法を示した。同時に、｢祈り｣をテーマに空間の象徴的表現に取り組んだ先駆的作品。

内田祥三・土岐達人東京

• 151
  浴風園
  よくふうえん
  内田祥三・土岐達人
  うちだしょ
  1926
  東京
  同潤会アパートがほとんど全て解体されてしまったことから、復興期の建築として残っている貴重な遺構である。現在も本館、礼拝堂として利用されており、リビングヘリテージとして使い続けられていくことが期待される。また、一次資料として、青図が保存されており、すでにデータ化されている。

吉田鉄郎大分

• 152
  別府市公会堂
  べっぷしこ
  吉田鉄郎
  よしだてつ
  1928
  大分
  東京中央郵便局や大阪中央郵便局の設計を通じて日本のモダニズム建築の礎を築いたとされる吉田鉄郎の初期作品で、スウェーデンのストックホルム市庁舎や北ドイツの建築家たちの作品からの影響がみられる。吉田がモダニズムのスタイルを確立する前の模索期における代表的作品で、建築造形に対する吉田の試行の跡が深く刻まれた建物といえ、その歴史的価値はきわめて高い。また、日本ではモダニズムの建築が西欧より受容される前に、表現主義の建築への参照が行われた。だが、表現主義を体現する現存建物は日本では数少なく、この別府市中央公民館はそのなかの貴重な一作品で、周辺環境を含め未改変部分の維持、継承がひきつづきなされていくことの意義はまことに大きい。

安井武雄建築事務所東京

• 153
  日本橋野村ビル
  にほんばし
  安井武雄建築事務所
  やすいたけ
  1930
  東京
  安井武雄の東京での第１作。野村證券の東京進出の足掛りを築いた商業ビルである。１階の石貼り、濃い色調に包まれた中間部のタイル、明るい頂部が調和する典型的な三層構成である。特に上層階の装飾性など、モダニズムへ移行する前段階での状況を表現するモダンムーブメントとして貴重な建築である。

逓信省営繕課（山田守）広島

• 154
  広島逓信診療所
  ひろしまて
  逓信省営繕課（山田守）
  ていしんし
  1935
  広島
  数多くの病院設計を行った山田守だが、これが最初に手掛た病院である。また山田は1929～30 年に渡欧し、当時の欧州のモダンムーブメントに大きく影響を受け帰国するが、その直後に設計を行ったのが本建築である。竣工当時はオーニング付きだった大型方形窓をリズム式に並べた立面や、コーナー部分出窓による立面の変化などユニークなデザイン操作がなされている。日本のインターナショナルスタイル受容期の数少ない現存例として、被爆の記憶を伝える建築として、減築などがあったが創建時の様子を伝えるには十分な意匠を残しているものとして、この建築は重要である。

傷兵保護院工営課（浜野規矩雄と推定）東京

• 155
  傷痍軍人東京療養所外気小舎
  しょういぐ
  傷兵保護院工営課（浜野規矩雄と推定）
  しょうへい
  1939
  東京
  結核の経過観察と作業療法に特化した極めてプリミティブな形態と構法であり，空間も，寝る長さ・立つ高さ・歩く幅によって寸法が決定している必要最小限の空間である。外観は通り過ぎてしまうほど地味であるが，こうした建物こそ保存の目が向けられなければならない。軍事史，国民的疾患の歴史，またイギリスの Sleeping Shelter の導入という医療史的にも重要であり，現存唯一とされる。

石本喜久治＋石本建築事務所神奈川

• 156
  横須賀海仁会病院
  よこすかか
  石本喜久治＋石本建築事務所
  いしもとき
  1939
  神奈川
  第二次大戦期に建てられた RC 造建築であり、オリジナルの機能である病院（入院病棟付き）を変えずに今まで存在している価値は非常に高い。デザイン的にも戦前期に見られるスクラッチタイル貼りのものではなく、一部白のモザイクタイルが使われており、モダニズム建築の清々しさを残している。施工者、内部機能および改修履歴の調査が必要であると思われる。

大江宏研究室東京

• 157
  法政大学55年館・58年館
  ほうせいだ
  大江宏研究室
  おおえひろ
  1955
  東京
  モダニズム建築の手法をいち早く取り入れ、正面外壁は躯体と分離した軽いカーテンウォールで構成されている。また、職員食堂の屋根にHPシェル、ピロティー上部の５１０人教室の屋根にシリンダーシェルなど新しい構造技術を取り入れている。多くの学生の短時間の移動をスムーズにするため階段と大型のエレベータだけでなく、南東側外部に２か所のスロープを設けている。そのスロープからは靖国神社と大内庭園の緑を見ることが出来、授業と授業の間の憩い空間としての役割も持っている。教室で構成される７階の高層棟の中央に、直行する低層（３階）の学生たちが憩う食堂と学生ホールを設け、大学が講義とか、演習とか、学業的な内容のほかに、食べること、談笑することなどを初めとして、学生のあらゆる生活が受止められなければならないという、戦後の新しい大学教育の考えが具現化されている。正面のガラスと白い幕板、黒いラインのサッシュで構成するカーテンウォールは今でも古 びることなく、モダニズム建築の美しさを継承している。３階は階段状の大教室があることにより上部の階 より階高が高くなっているが、その差も取り込み統一感あるファサードを構成している。四角く太い柱が主躯体だが、カーテンウォール側の柱は鉛直荷重のみ負担する細い丸柱となっている。その丸柱が１～２階では外観に現れ、カーテンウォールの壁面を軽やかに持ち上げている表現になっている。日本の戦後復興を支えたモダニズム建築の教育施設を代表する傑作として、日本国内だけでなく国際的にも高い評価がある建物である。

村野・森建築事務所（村野藤吾）大阪

• 158
  大阪新歌舞伎座
  おおさかし
  村野・森建築事務所（村野藤吾）
  むらの・も
  1958
  大阪
  日本の伝統的な要素を用いながらも、村野ならではの極めて独創的なデザインによって造られている。それは、商業的な分かりやすさと芸術性を同時に備えたものだと言える。 村野は戦前、渡辺節のもとで人々に親しまれる建築のあり方を学んだ。新歌舞伎座の外観には、大阪ならではの建築観が村野によって受け継がれ、よく反映されている。

坂倉準三建築研究所（西澤文隆）大阪

• 159
  塩野義製薬研究所
  しおのぎせ
  坂倉準三建築研究所（西澤文隆）
  さかくらじ
  1961
  大阪
  非常に完成度の高いモダニズム建築である。機能や設備、技術的な様々な条件を高度な寸法計画や視覚的なデザインによってまとめ上げ、庭とも一体化した、非常にバランスのよい建物となっている。坂倉建築研究所大阪事務所の作品の中でも、最も完成度の高い作品の 1 つだと言える。

坂倉準三建築研究所（西澤文隆）・大阪府建築部営繕課大阪

• 160
  大阪府立総合青少年野外活動センター
  おおさかふ
  坂倉準三建築研究所（西澤文隆）・大阪府建築部営繕課
  さかくらじ
  1964
  大阪
  西澤文隆らによって完成されたモダニズム建築の造形言語に基づきながらも、木造の屋根を架けたり、スパニッシュ風のデザインを用いたり、複雑な斜面地に大小さまざまな建築を配置するなど、多様で変化ある空間を生み出し、自然環境との見事な調和をもたらしている。モダニズムの変革期に生み出された秀作である。

菊竹清訓建築設計事務所山口

• 161
  萩市民館
  はぎしみん
  菊竹清訓建築設計事務所
  きくたけき
  1968
  山口
  市民館という複合機能に対し「パブリック・ロビー」の考え方を実践した建築で、地域コミュニティの 核となる空間の創成に貢献した。白い箱状の塊が宙に浮いているかのような外観をもつが、内部は天井を設けずドーム状の鉄骨フレームを露出させて一体感をつくり出し、夜間にはこの鉄骨フレームに取り付けられた無 数の電球の灯りにより幻想的な空間が生み出される。こうしたデザインは設計者の菊竹清訓に独特の表現で、その造形的独自性をよく表す作品である。また、「母屋」（＝変わらない部分）と「下屋」（＝とりかえ可能な部分）に分けられた諸室の空間構成は、菊竹の「メタボリズム」の理念を反映させたものでもある。スカイハウス （1958 年）、東光園（1965 年）などの初期作品につづいて、都城市民会館（1966 年）、島根県立図書館 （1968 年）、久留米市民会館（1969 年）とともに菊竹の中期作品を代表し、1960 年代における日本のの足跡を記す、歴史的、文化的に高い価値を有する建築である。

日建設計（林昌二）東京

• 162
  ポーラ五反田ビル
  ぽーらごた
  日建設計（林昌二）
  にっけんせ
  1971
  東京
  1 階ロビー奥の昇り庭、他方前面道路側には前庭とＪＲ山手線の土手を擁し、これらがクリスタル・ロビーと呼ばれる総ガラス張りのロビー空間を介して結び付けられ、あたかも一体化されているように設計されている。小規模ながら事務所ビルが都市環境、地域環境の形成に対し積極的な提案ができることを実現してみせた点で画期的だった。また、センターコア形式、あるいは片側（偏心）コア形式が一般的だった事務所ビルの平面計画に対し、ダブルコア・システムの有効性を実証し、容積制導入後の日本の事務所ビル計画史に大きな考え方の変化をもたらし、歴史的、文化的に貴重な価値をもつ作品である。

香川県建築課（山本忠司）香川

• 163
  瀬戸内海歴史民俗資料館
  せとないか
  香川県建築課（山本忠司）
  かがわけん
  1973
  香川
  正方形平面が中庭を中心に組み合わされて構成されており、コンクリート造壁の外部仕上げには、敷地造成の際、削り取った砕石が積み貼られている。また外回りの石垣や石敷きにも使われている。材料の選択に見られるように、地域性を意識した構成であり、1970 年代において、モダニズム建築の国際性への批判とした地域性、バナキュラー性が実現した建築である。 1950 年代後半から公共建築に丹下健三など中央の建築家を登用した、当時の香川県知事 である金子知事とともに、その設計活動を庁舎内からサポートした建築家山本忠司は、同じ四国愛媛、八幡 浜市役所建築課の松村正恒と同様な役割を高松に果たしているといえる。 40 年を経過しても、なお古びた感覚はなく、モダニズムの機能的、空間的明快さと材料や展示 内容における地域性がうまく解け合っており、モダニズムの成熟を感じさせる建築である。

黒川紀章建築・都市設計事務所福岡

• 164
  福岡銀行本店
  ふくおかぎ
  黒川紀章建築・都市設計事務所
  くろかわき
  1975
  福岡
  利休ねずみの落ち着いた佇まいの内に、巨大な吹抜け空間をダイナミックな構造計画によって実現するとともに、内部では白を基調とした瀟洒なインテリアで品格ある銀行本店空間をつくっている。また、地下大講堂はユニークな造形で、音響性能も高く、上質な文化活動の場を提供している。そして、中間領域としての巨大吹抜け空間は、デザインを変えながらも、常に市民の憩いの場、祝 祭の場として使われ続け、都市に貴重な中間領域を与えている。黒川紀章の多方面に渡る思想が凝縮された福岡銀行本店は、日本におけるの展開形として重要な作品である。

遠藤新兵庫

• 165
  甲子園ホテル
  こうしえん
  遠藤新
  えんどうあ
  1930
  兵庫
  阪神間の郊外住宅地、およびそれにともなうレジャー施設開発の一環として建設されたリゾート型ホテルで、商都大阪の迎賓館的機能をもちながらも新興住宅地に住まう新たな中間層の交流施設としての役割も果たした。都市の近代化とそれにともなう郊外の発展、社会生活の変容の足跡を残す歴史的な社会遺産といえる。また、日本に大きな関わりをもったフランク・ロイド・ライトの影響を受けた建築家遠藤新の代表作で、合理的、機能的な平面計画および設備計画が導入されながらも、二本の塔を強調したモニュメンタルな表現と石やタイルによる装飾表現が豊かで、日本の風土、伝統を近代建築に融合しようとする試みがなされている。ライトの「有機的建築」の思想を受け継いだ建築で、日本の近代建築の展開を振り返るうえで欠かすことのできない重要な現存作品といえる。大学の校舎として改修され使用されているが、オリジナルの主要な空間は復元されその建築的価値が設計者への敬意とともに継承されている点も特筆できる。

清水栄二兵庫

• 166
  御影町公会堂
  みかげちょ
  清水栄二
  しみずえい
  1933
  兵庫
  モダニズムの方法に基づきながらも、そこにアール・デコや表現主義、ロシア構成主義などが混ざり合った、モダニズムへの過渡期に位置づけられる表現を持つ。しかしそれゆえ、単調に陥らず、随所に見どころのある豊かな表現となっている。竣工当時から現在に至るまで、地域の産業や文化と密着し、市民に親しまれる優れた建物である。

内田祥三東京

• 167
  東大付属植物園本館
  とうだいふ
  内田祥三
  うちだしょ
  1939
  東京
  スクラッチタイルを貼り、縦線を強調した内田ゴシックと呼ばれる東京大学本郷キャンパスの建物群とは異なり、アールデコ的な要素を取り入れながら、モダニズム建築のシンプルな構成の建築である。

吉田五十八 静岡

• 168
  岩波熱海別邸
  いわなみあ
  吉田五十八
  よしだいそ
  1941
  静岡
  吉田五十八による新興数寄屋の手法が確立されるのは 1935 年頃とされている。国立の吟風荘、熱海の杵屋六左衛門別邸、新宿の吉屋信子邸などがその頃の代表的な作品であるが、これに続く作品群として山口蓬春邸、加藤邸、惜櫟荘（岩波別邸）などを位置づけることができる。戦前期の作品の多くが既に失われている中、惜櫟荘は戦前期に確立された吉田流数寄屋の技術的、空間的な成果を現在に伝える貴重な住宅遺産である。 こうした文化財的価値を有する住宅建築を後世に伝えてゆく上で野最大の課題は、保存修理工事の進め方にある。石や煉瓦の構造体と異なり、木造は長い年月での腐食や劣化を免れることはできない。今回の修理工事では、全面解体による修理および復元が行われたが、竣工時の建築の持つ文化財的価値を損ねるものであってはならないとの考えから、吉田五十八の直弟子である板垣元彬が責任者として監修を行い、数寄屋建築の優れた施工で知られる水沢工務店によって修理復元が行われた。修理にあたっては、現存する吉田直筆の原図（スケッチ）をもとに、詳細な調査に基づく実測図面が作成され、その調査結果に基づいて修理復元の計画、実施されている。解体調査の中で新たに発見された技術や手法も報告されている。 しかも特筆すべきは、本来、公的な機関によってなされるべき丁寧な保存事業が、所有者個人の力によって行われたことである。また新しい所有者である小説家の佐伯泰英氏によって、修理工事に至るまでの背景や経過、その成果などが『惜櫟荘だより』（岩波書店、2011 年）として公刊され、建築を愛する一人の文化人のまとめた貴重な記録となっている。こうした一連の試みは、今後の木造によるモダニズム建築の記録と保存のための優れた先例となるものである。

丹下健三愛媛

• 169
  今治市庁舎・公会堂・市民会館
  いまばりし
  丹下健三
  たんげけん
  1958
  愛媛
  日本の庁舎建築は高度成長期以降、増床や建替がおこなわれてきたが、この今治市庁舎のように、一人の建築家により建てられてきたのは希有の事例であり、広場と建築が美しく調和している。また、一連の丹下のモダンムーブメントの建築群の中でも、鉄筋コンクリート構造の技術を美しく形態に表現するとともに、当時の社会情勢を反映した記念碑的な建築で、非常に重要である。市庁舎や市民会館等として使い続けられている事例が日本では少ないが、海外ではホールの改修はあたりまえであり、18 世紀の市庁舎が使われている事例も多い。今後も、リビングヘリテージとして使い続けられていくことが期待される。

前川國男東京

• 170
  世田谷区役所・区民会館
  せたがやく
  前川國男
  まえかわく
  1959
  東京
  世田谷の市民社会の成熟と将来に向けた自由な市民社会の発展を、当時の技術を駆使していち早く表現した建築である、機能とデザイン面だけでなく、区民が老若男女問わず集まりやすい広場がつくられており、地域風景資産の一つにもなっている。区民会館が使われはじめ 50 数年が過ぎ、この間、多くの区民がここで挙式をあげ、成人式をはじめとする人生の区切りとなる会に参加してきた。これらの機会は、区民の人生の記憶としてかけがいのない個人の歴史の一頁となっている。そして、議員やここで働く職員や来庁した区民の多くの記憶ともなっており、それこそが世田谷の歴史と文化となっている。今後も、リビングヘリテージとして使い続けられていくことが期待される。

天野太郎研究室埼玉

• 171
  武蔵嵐山カントリークラブ
  むさしらん
  天野太郎研究室
  あまのたろ
  1961
  埼玉
  構造、機能、空間が一体的に結びついたデザインが武蔵嵐山カントリークラブの特徴である。一般に天野がライト風から脱した作品として位置づけられるものの、同時にライトの建築の特徴を原理的に咀嚼し、それを天野自らの造形に結びつけた作品であるといえるであろう。 現状は、竣工後に行われてきた度重なる増築により、創建時より外観は大きく変化している。最近、これまでの改修履歴の綿密な調査をもとに、保存改修計画および工事が段階的に進められており、現役のクラブハウスとしての機能性を確保しながら創建時の姿に再生されている。建築の保存再生プロセスを示す事例としても貴重である。

倉敷建築研究所（浦辺鎮太郎） 岡山

• 172
  倉敷国際ホテル
  くらしきこ
  倉敷建築研究所（浦辺鎮太郎）
  くらしきけ
  1963
  岡山
  倉敷建築研究所でチーフデザイナーをしていた松村慶三は、当時、「竣工時にホテルから送られたイチョウの街路樹が成長して大木に生い茂るころには、このホテルも同じように倉敷の風土と人々の間に太く大きな根をおろし世界の人たちを迎えるだろう」と新建築に記している。そして50年経った現在、ホテル関係者や浦辺設計関係者だけでなく、倉敷を盛り上げていく一端を担っている倉敷市民も十分にその建物の価値を理解しており、「倉敷国際ホテル」はしっかりと倉敷に根付いた建築となった。50 周年を超えた現在まで、設計者の意図を十分に読み取った改修・維持保存が施されており、他のモデルにもなりうるホテルといえる。

坂倉準三建築研究所大阪支所 （西澤文隆・東孝光）大阪

• 173
  枚岡市庁舎
  ひらおかし
  坂倉準三建築研究所大阪支所 （西澤文隆・東孝光）
  さかくらじ
  1964
  大阪
  旧枚岡市庁舎は、鉄筋コンクリート造と打放しコンクリート仕上げに代表される構造技術や施工技術において当時最新の計画がなされ、精度の高い日本の技術的伝統がそれを具現化したものとして高い評価が与えられる。設計の背景には第二次世界大戦後の地方自治と高度成長の進展によって誕生した大都市近郊の市庁舎に求められる機能性と象徴性にいかに解答するかという課題があり、〈機能性〉を通じた〈象徴性〉、〈近代性〉を通じた〈地域性〉と要約できるオリジナリティは戦後日本社会の典型的な動向を反映している。設計は戦前・戦後のわが国におけるモダン・ムーヴメントを牽引した設計者の一つである坂倉準三建築研究所であり、中でも担当した大阪支所は独自の性格によって、その後の関西建築界に多大な影響を与えた。このように旧枚岡市庁舎は歴史的、文化的に高い価値を有するものであり、わが国におけるモダン・ムーヴメントの展開を理解する上で欠くことのできない建築である。

大高建築設計事務所広島

• 174
  広島基町・長寿園高層アパート
  ひろしまも
  大高建築設計事務所
  おおたかけ
  1969
  広島
  近代日本における集合住宅という系譜の中では、同潤会の流れを組んだ住宅公団による千里ニュータウンとは異なり、民間の建築家が手がけた公営の集合住宅団地として、その歴史的価値は極めて高く、広島市内において、丹下健三による広島平和記念公園、ピースセンターに続く、文化的、社会的、景観的な中心的な存在として評価される。コミュニティの維持、施設群のメンテナンスなど、難しい問題はあるものの、将来にわたって大切に継承されることが望まれる。

アントニン・レーモンド東京

• 175
  星製薬商業学校
  ほしせいや
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1924
  東京
  我が国におけるモダンムーヴメントの礎を築いたアントニン・レーモンドの初期作品であり、F.L.ライトやチェコキュビズムからの強い影響を受けた当時の様子が伺われる貴重な作品である。一つの建物に複合した機能を納めた計画や初期の鉄筋コンクリート造の技術を用いて、複雑なプログラムを立体的構成として巧みにまとめていることからレーモンドの設計の力量を知ることができる。レーモンドは、この時期の仕事をきっかけにモダニズムのデザインで大規模な作品を展開させていき、我が国における近代建築を発展させていくことになった。また、近代建築の要素であるスロープの大胆なデザインは建築史的その先進性が評価できる。さらに、この建物は、震災を経験し、戦災を免れながら、現在でも良好な状態で維持している点においても評価する事ができる。

木子七郎東京

• 176
  内藤多仲邸
  うちふじた
  木子七郎
  きこしちろ
  1926
  東京
  内藤多仲邸は、技術的側面において、日本で始めての「壁式鉄筋コンクリート造」を採用した住宅として、その技術的先駆性が評価できる。また、その背景における関東大震災と、その後の建築界が歩んだ「耐震」「耐火」を体現する建築でもある。構造家の自邸として、実験的な取り組みを施した建築であるが、他の事例と比較して特筆にあたいする点は、その審美性にある。機能主義・合理主義へ偏重しがちな「実験住宅」において、内藤邸はあくまでも、そうした構造的な取り組みを、前面には押し出していない。このことが、若松町という文化レベルの高い住宅地においても、その審美性において引けを取らず、現在まで大事にされてきた所以であると考える。本邸宅は、現在早稲田大学が管理を行っている。日々の管理や、定期的な修繕もあり、非常に美しい状態で残されてきた。今後の積極的な活用が望まれる。

鉄道省建築課（伊藤滋）兵庫

• 177
  兵庫駅
  ひょうごえ
  鉄道省建築課（伊藤滋）
  てつどうし
  1930
  兵庫
  兵庫駅は、鉄道の高架線と駅舎が一体化して建設された鉄筋コンクリート造によるもので、内部に若干の古風なデザインを残すものの、抽象的な箱を組み合わせたモダニズムの方法による。後に、国鉄の建築においてモダニズムをリードした伊藤滋の設計によるものである。関東大震災を経て鉄筋コンクリート化が求められ、乗降客の増加により機能性を高めることが必要とされ、都市機能と共存するため高架化が進められていた中で完成した、モダニズムをよく実現した駅舎である。モダニズムの理念と方法を完全な形で実現した駅舎は、2 年後の 1932 年に竣工した御茶ノ水駅だと言えるが、残念ながら現在の御茶ノ水駅はほとんど当時の姿をとどめていない。当時の姿をよく残した現存する駅舎では、最もモダニズムの理念と方法を実現しているのが兵庫駅であると言える。

谷口吉郎神奈川

• 178
  慶応義塾寄宿舎
  けいおうぎ
  谷口吉郎
  たにぐちよ
  1937
  神奈川
  南寮の改修工事に於いて、外装はできるかぎり創建当時に近い状態に復元改修され、また、内装・設備については現在の寄宿舎生の生活に適した機能的な改修、改変が行われた。これらの改変については写真、図面等で記録保存され、また、当初の建築物に係わる資料が慶應義塾大学管財課、福澤研究センター、アート・センター等に保管整理されている。内装改修においてインテグリティが如何に保持されたかの検証は必要であるが、使い続けながらの保存であるリビングヘリテージの良例として評価に値する。 慶応義塾大学（日吉）寄宿舎（南寮及び浴場棟）が横浜市認定歴史建造物（2011 年 10 月）に指定され、建築群の歴史的価値が部分的ではあるが認められている。今後は、配置を含む寄宿舎三棟、浴室棟の建築群全体としての価値が重要である点から、南寮以外の北寮、中寮、浴場棟も含めた調査、検証が必要とされ、南寮同様にリビングヘリテージとしての保存改修を経ての建物使用が望まれる。また、保存・復元・再利用の際、創建当時の寮生活の様子を窺い知ることのできる、少なくとも一室のオリジナル寮室復元等がされることが望ましい。 上記に示す課題はあるが、近代の高等教育の歴史において重要な役割を果たした寄宿舎制度という生活文化が継承された施設として、また、日照条件を考慮した配置計画、彩光、通風に配慮した開口部のデザイン、当時の先進的な衛生思想を反映した仕上、ディテール等を擁した建築群として卓越した有形文化遺産としての価値を有する。 以上より慶応義塾寄宿舎は総体としての価値を有している。

前川國男青森

• 179
  青森県立弘前中央高等学校講堂
  あおもりけ
  前川國男
  まえかわく
  1954
  青森
  本講堂はが師の考えを踏まえながらも、日本の近代建築をどう定着させるか、近代建築が見落としがちな地域性をどう取り入れていくかを強い意気込みで率先して取り組んだ作品であり、日本の近代建築の展開を振り返るうえで欠かすことのできない重要な現存作品といえる。戦後間もない時期の学校施設として、現在も残され使われていることは特筆される。しかも座席付の音楽ホール並みの施設として地域社会に利用されていたことを考慮すれば、歴史的地域資産として極めて重要な作品といえる。

村野・森建築事務所（村野藤吾）福岡

• 180
  八幡市民会館
  やわたしみ
  村野・森建築事務所（村野藤吾）
  むらの・も
  1958
  福岡
  都市計画的な景観に配慮したデザインと先進性のあるデザインの双方が高水準でまとめられてい る。外観は、僅かに傾斜した壁面と直線で、今でも斬新な印象を受けてしまう。また、改修の状況は不明だが、劇場内部の２階客席下の天井仕上げは斬新なレザーで構成されており、木質系の仕上げと共に、外部の直線的なデザインとは対照的なデザインがとなっている。一方、吹抜の大階段や外観は、村野藤吾の戦前モダンムーブメント作品にみられた装飾の少ないデザインが展開されている。八幡市民会館は、強固で不屈な鉄のイメージを昇華した直線と面で構成された斬新なデザインであり、未来に継承されるべき貴重な作品と評価される。

堀口研究室（堀口捨己）愛知

• 181
  常滑市立陶芸研究所本館
  とこなめし
  堀口研究室（堀口捨己）
  ほりぐちけ
  1961
  愛知
  やきもののまちという地域性に立脚し，陶芸家育成の中核的役割を担うべく，市の中心の丘に据えられた重要な施設である。建物は，堀口の作庭による敷地を介して常石神社の緑豊かな境内と一体をなしている。かつて伊勢湾台風で多くの倒木に見舞われた境内も，月日を重ねた今は桜の名所にもなり，陶芸研究所を訪れる人々は愛陶家に限らない。施設名サインも含めて創建当時と変わらぬ外観，一切といってよいほど手を加えられていない内部は，まさに奇跡的である。堀口捨己の和風モダニズムの多くが失われてしまった今，意匠のみならず建物機能までもが創建時同様に保たれている当該建物および敷地は，極めて貴重である。加えて，吊り階段や茶室などの数寄の意匠，2 階和室と竹縁から古の窯跡につながっていく借景など，作陶の歴史と和の精神を緻密に組み入れており，設計の完成度は高い。古の窯跡と向き合うモダニズム建築は，陳列室に並ぶ陶芸作品とそれらを守るモザイクタイルの外壁，代々名陶工の家に生まれながら工業製品としての陶業と市政に身を置いた伊奈長三郎の人生とも重なり，時代を超えてありつづけるもの＝精神と向き合う場としても貴重な施設である。

渡辺建築事務所（渡邊洋治）新潟

• 182
  糸魚川善導寺
  いといがわ
  渡辺建築事務所（渡邊洋治）
  わたなべけ
  1961
  新潟
  により提唱された近代建築の５原則のピロティー、屋上庭園、自由な立面、自由な平面の考えを、日本の社寺建築に野心的にとりいれたモダニズム建築である。

坂倉準三建築研究所三重

• 183
  上野市庁舎
  うえのしち
  坂倉準三建築研究所
  さかくらじ
  1963
  三重
  伊賀上野の城山の景観に配慮し、都市計画的にその山裾に低層の建築群を配置した計画は、高度成長期の当時としては、非常に先見性のある計画と考えられる。現存している市庁舎は、低層でその象徴性を印象づけるため、4.6ｍ毎に約 75m にわたり RC 造の列柱が並んだ美しいモダニズム建築で、内部空間も天井髙を確保した開放性の高い空間を市民サービスの核となる場所として計画されている。一方、2 階（3階）の議場や議員諸室は、それらの空間とは分離され、中庭のある静かな空間が用意されている。これらの空間が傾斜した敷地形状を有効に活用し、機能的に配置されたすぐれた低層庁舎建築と評価できる。都市的（景観的）、建築計画的に極めて価値が高い作品である。

槇総合計画事務所（槇文彦）静岡

• 184
  加藤学園初等学校
  かとうがく
  槇総合計画事務所（槇文彦）
  まきそうご
  1972
  静岡
  オープンスペース教育の最先端の現場である加藤学園初等学校は、日本において約 3000 以上に一般化したオープンスペースの教室をもった学校をつくるきっかけとなった、歴史的、社会的に重要なモニュメントである。加藤理事長の掲げる「かべの無い学校」に、設計者の槇文彦氏は中央の多目的ホールを囲むように 16m 角の教室を配す建築計画・設計において応えた。音楽室前の楽器やトイレに駆け込む子どものシルエットなど、具体的でユニークなスーパーグラフィックや色彩等は、室内の自然光の美しさ、子供スケールの実現と共に、学校空間の可能性を生き生きと示し続けている。 加藤学園初等学校は現在まで、耐震改修や設備の改修などが行われているが、その意匠性、空間を損なうことなく建築の基本的思想と空間が 40 年以上に渡って維持されている。現在でも、竣工当時の状態を残している。

岩下松雄鹿児島

• 185
  鹿児島県第一高等女学校
  かごしまけ
  岩下松雄
  いわしたま
  1935
  鹿児島
  曲面状の建物コーナーにエントランスを設けた岩下松雄らしい設計で、一見重量感のある表現に見えるが、立体構成と水平垂直のデザインを用いることで内部の機能を表現した学校建築である。鹿児島での初期のモダンムーブメント建築と位置づけられ、県の技士達が設計した作品群の中でも、岩下松雄の担当したもっとも完成度の高い作品である。 他方、天皇の宿泊（大本営）で使われただけでなく、鹿児島大空襲をくぐりぬけた鹿児島の歴史を語るつぐ建築としても貴重な存在である。また、中庭を囲む校舎（教室棟）と同窓会館が現存し、学校として使われながら内部のインテリアも残置しており、建物も良好に維持され、全国的に見てもそのような事例は少なく、価値が高いと考えられる。

逓信省営繕課（山田守）熊本

• 186
  熊本地方貯金支局
  くまもとち
  逓信省営繕課（山田守）
  ていしんし
  1936
  熊本
  日本のインターナショナルスタイルの導入期の様子がわかる貴重な建築作品である。逆梁の採用により可能になった天井近くまでの大型窓や、換気ダクトを内蔵した柱列、気送管設備など、当時の先駆的な技術の痕跡を確認することができる。預貯金書類を収蔵する重要性から、非常に堅牢に造られており、2016年熊本地震において震度６弱、６強、その他多数の地震動を受けたが、屋上増築部分を除く竣工時部分においては破壊が見られなかった。市民に親しまれており、複数の保存運動が起こっている。

谷口吉郎岐阜

• 187
  藤村記念堂
  ふじむらき
  谷口吉郎
  たにぐちよ
  1947
  岐阜
  島崎藤村を記念するために地元民が計画し、詩人・野田宇太郎（1909-84）の仲介で谷口吉郎（1904-79）が設計した木造平家の建物。敗戦直後の混乱期ということもあって、地元の材料を使い、地元民によって建てられた。当初本陣 の復原も検討されたが、谷口はあえてそこを空き地とし、砂を敷くだけにして往時を偲ばせることにした。そして、その端に細長い建物を配した。入口の冠木門 を入ると腰が石張りの漆喰壁があり、そこを右に曲がると、壁の下を透かした記念堂の入口に誘われる。この建物は一見ただの和風建築に見えるが、奥に行くにしたがって暗くなるように明かり障子を配し、その最奥部に藤村の木像が左からの光に照らされて浮かび上がるという趣向になっているだけではなく、漆喰壁や 障子で構成される空き地側の立面では、両端の漆喰壁の間にある柱を空き地側だ け塗り籠めることによって、立面両端に横長の長方形をつくりだし、立面を引き締めているなど、周到な配慮が施されている。大磯郷土資料館に残るこの建物の 計画案では、真壁にして、等間隔で並ぶ柱をすべて見せており、それと比較することから実施案の立面が考え抜かれたものだったことがわかる。一見あたりまえ の伝統的なモチーフを、プロポーションを整えながら配することによって、引き 締まったデザインに仕立て上げるという、谷口らしい「知的」な操作が見てとれ る傑作である。谷口は、この建物と慶應義塾大学校舎「4 号館及び学生ホール」により、1949 年度創設の日本建築学会賞（作品）の最初の受賞者になった。

坂倉準三建築研究所東京

• 188
  東京日仏学院
  とうきょう
  坂倉準三建築研究所
  さかくらじ
  1951
  東京
  坂倉準三によって 1951 年に竣工後、1961 年の坂倉による新館増築などを経て現在でも使用されている。構造はすべて鉄筋コンクリート造であり、3 つのセクションで 構成され、完全に独立していて構造法が異なるため、接合部はエスパンションジョイント を用いている。このような主体構造材料、形態の点は東京日仏学院以前の代表作である パリ万国博覧会日本館と神奈川県立近代美術館には見られないものである。また当時の 坂倉の関心であったプレファブリケーションに関する考え方も設計に反映されていると考えられる。建築の細部においても薄いスラブが積層するファサード、特に木製サッシュのカーテンウォールは貴重な事例となっており、重要な作品である。

SOM (Skidmore,Owings & Merrill LLP)沖縄

• 189
  在沖米国軍陸軍病院
  ざいちゅう
  SOM (Skidmore,Owings & Merrill LLP)
  えすおーえ
  1955
  沖縄
  在沖米国軍陸軍病院は、第二次世界大戦で唯一の地上戦となった沖縄で、米軍に接収された土地の上に建築され、極東最大で最先端の軍事病院として2013年まで運用された。バリアフリーの最先端施設としても、その後の公共施設等に与えた影響は大きい。また、永久的軍事基地を造ることが目的のコンクリートと、海洋博覧会前後の沖縄の品質の悪いコンクリート、そして現在のコンクリートとの比較の上でも、生きた教材として存在意義は大きい。一方、戦後の記憶を後世に伝える施設としても重要な建物である。

谷口吉郎東京

• 190
  東京工業大学創立70年記念講堂
  とうきょう
  谷口吉郎
  たにぐちよ
  1955
  東京
  敷地条件や要求機能の合理的な分析と、水平・垂直のコンポジションや左右非対称の強調といった近代主義的美意識に基づいて全体が設計されており、本作は谷口吉郎の一連の作品の中でも傑作の一つとして位置づけられる。

前川國男建築設計事務所岡山

• 191
  岡山県庁舎
  おかやまけ
  前川國男建築設計事務所
  まえかわく
  1957
  岡山
  岡山県庁は、日本の近代建築のパイオニアであった前川國男の設計作品であり、特に戦後日本建築の近代化を追求するために、「テクニカル・アプローチ」をテーマに建築の工業化・合理化を追求した時代の巨大なスチール製カーテンウォールと打ち放しコンクリートを対比させた外観と開放的な空間配置により民主的な庁舎を象徴する作品であり、モダンデザインの歴史的な価値が高いと評価される。さらに、岡山には天神山文化プラザ（旧岡山総合文化センタ、1962 年竣工）、林原美術館（旧岡山美術館、1963年竣工）の作品を残し、60年代以後の前川作品の変容への萌芽を示唆している。特に、前川は詩句碑も設計して、県庁舎復旧委員であった谷口久吉（文人・号は古杏）山陽新聞社長の句碑・ねむり塚を岡山藩池田家菩提寺曹源寺に、また詩人有本芳水の詩碑を後楽園に、明治期の慈善事業家で岡山孤児院の創設者石井十次記念碑を児童養護施設新天地育児院内に残し、と岡山の関係は深いものであった。

吉阪隆正＋U研究室島根

• 192
  江津市庁舎
  ごうつしち
  吉阪隆正＋U研究室
  よしざかた
  1962
  島根
  江津市庁舎は、その後の日本の高度経済成長期を支えた先進的な土木技術を、いち早く用いて設計されたという点で、竣工当時技術的な革新性を有した建築物であると評価できる。また、のみならず先進技術の建築への援用が、単なる技術志向によるものではなく、ピロティによる市民広場の計画という、意匠への恩恵をもたらすための挑戦的な取り組みであり、その実現は高く評価できる。さらに、日本の建築界に多方面で活躍する建築家、研究者を排出した U 研究室の初期作品であり、その後の建築作品にも共通する設計理念の素地を築いたものである。同建物は、江津市という地域における価値のみならず、日本建築の近代化過程の一断面を示す貴重な建築である。

佐藤武夫滋賀

• 193
  大津市庁舎
  おおつしち
  佐藤武夫
  さとうたけ
  1967
  滋賀
  この建物は、柱と梁を組み合わせたラーメン構造を強調したモダニズム建築の典型的なものでありながら、基壇や屋根を強調したヨーロッパの古典主義建築を彷彿とさせる三層構成を持ち、さらに格子状のデザインや寺院建築の本殿を彷彿とさせる和風のデザインをも併せ持つ。それはモダニズムが問い直され、曲がり角に差し掛かった 1960 年代後半の時代性をよく表すものである。 また、庁舎建築として見ても、1950 年代から 60 年代の典型的な庁舎建築の特性を保ちながらも、シンボリックな建物や高い時計塔を組み合わせ、建物を内部で 3 棟に分けてその間に吹き抜け空間を設けたり、最上階から琵琶湖に面した展望室を備えたりするなど、独自の庁舎建築の空間となっている。大津という歴史と自然に満ちた環境に対する、佐藤ならではの回答を読み取れる。時代性と地域性、そして典型性と固有性をすべて兼ね備えた、大変優れた建築であると位置づけられる。 2015 年頃から耐震改修が大きな課題となっているようであるが、当該建物の歴史的文化的価値を十分踏まえた改修を行い、今後も活用し続けることが望ましい。

菊竹清訓建築設計事務所京都

• 194
  京都信用金庫修学院支店
  きょうとし
  菊竹清訓建築設計事務所
  きくたけき
  1971
  京都
  信用庫の支店群の持つ、地域に点在し、市民生活に直接結びつく建築という利点を最大限に活かして、それを、設計から建設、移築や転用の可能性を含む一つの体系的なシステムとして構築した一連の支店群の出発点をなす建築であり、小規模でありながらも、菊竹清訓の建築思想が純粋な形で結実した代表作と呼べる建築である。

京都大学増田研究室（増田友也）京都

• 195
  京都大学創立70周年記念体育館
  きょうとだ
  京都大学増田研究室（増田友也）
  きょうとだ
  1972
  京都
  屋内運動施設としての内部空間の広さを確保するため大スパンが必要となるが、トラスを構成せず、鉄骨梁を用いることで解決している。この結果、天井面に軽快で独特な印象が与えられている。体育館東側正面の屋外階段と２階レベルで建物の３方向に巡らされているプラ ットホームは、この体育館が積極的に街に対して開かれていることを物語って いる。学生のみならず市民が自由に出入りできる場として提案されている。 景観的には、既存の周辺の街並みに調和させるのではなく、圧倒的な存在感とモニュメンタリティにより京都大学のシンボルとして厳然と建つことで、京大キャンパスとしてのこのエリアの雰囲気 をむしろ牽引、統率している。圧倒的な存在感とモニュメンタリティ、「和」を意識した全体構成、彫塑的な作風など、本作品は、増田友也の建築・空間に対する考えが凝縮した作品であると同時に、日本におけるモダニズム建築としてもその高度な段階に達したものとして、彼の多くの作品が建て替えられ失われていくなか、後世に残していくべき重要な作品である。

鬼頭梓建築設計事務所＋横浜国立大学東京

• 196
  日野市立中央図書館
  ひのしりつ
  鬼頭梓建築設計事務所＋横浜国立大学
  きとうあず
  1973
  東京
  首都圏の郊外都市の発展に際して、その地域住民のために計画、設計された公共図書館としての存在意義は歴史的背景、技術性、社会性、文化・審美性の 観点から見て極めて重要であると言える。しかしながら、近隣の駅周辺および宅地開発等によって、周辺環境が変わる中、いかにその重要性を受け継いでいくのか、特にインターネット、デジタル時代の図書館としての本館のあり方が問われており、なお継続した議論と保存と再利用を含めた計画案の策定が必要であると考える。

象設計集団＋アトリエ・モビル沖縄

• 197
  今帰仁村中央公民館
  なきじんそ
  象設計集団＋アトリエ・モビル
  ぞうせっけ
  1975
  沖縄
  沖縄の環境や風土、生活から発想され、今帰仁村の集落や伝統的な民家と環境との関係を読み解いて設計している。象設計集団+アトリエ・モビルの活動の初期作品であり、この設計の際に試みられたことは後に 7 つの原則として体系化され た。276 本の柱によって支えられた大屋根は、各所要室とは分舎され、多くの半屋外空間のある開放的な公民館として日常的に村民に利用され村の中心として機能している。残念ながら木製のパーゴラと植物撤去され、屋根スラブと所要室の間の空間は塞がれてしまい、冷暖房機器が導入されているため、当初のコンセプトを取り戻すためには、さらなる対応が必要であるといえる。しかし他の部分では、設計趣旨を尊重した自発的な手入れが行われている。象設計集団+アトリエ・モビルの批判的地域主義に基づく活動の初期作品であり、その萌芽が垣間見える重要な作品である。

山脇巌東京

• 198
  三岸好太郎・節子アトリエ
  みぎしこう
  山脇巌
  やまわきい
  1934
  東京
  バウハウスに留学した山脇巌が帰国後、友人の画家三岸好太郎・節子夫妻のために設計したアトリエ。バウハウスなどで試みられていた、のちにインターナショナルスタイル（国際様式）と呼ばれることになるモダニズムの建築デザインの日本における代表的作例である。作品制作必要な大きな採光用ガラス窓のデザイン、白い箱型の幾何学的フォルム、鉄製螺旋階段をもつ二層吹き抜けの内部空間、などに特徴がある。　　　1920年代を彩った前衛美術運動の潮流を受け、山脇と三岸は設計者と施主という関係ながらあたかも共同設計のようなプロセスを経て、このアトリエの建設を実現していった。西欧における最先端の造形改革運動に敏感に反応した建築家、美術家たちによるモダニズム受容のプロセスと、昭和初期の日本における建築・美術の領域横断的な交流の足跡をたどることのできる貴重な作品である。　　　いくたびかの増改築を経て竣工時の姿は改変されてしまっているが、内部空間は往時の姿を髣髴させ、1930年代の日本におけるモダニズム建築の息吹を力強く伝えてくれている。この時期のモダニズム建築は現存するものがきわめて限られるため、その歴史的価値はますます重要度を増しているといえる。

ヴォーリズ建築事務所：ディッフェンドルファー記念館東京

• 199
  国際基督教大学の建築群（本館、ディッフェンドルファー記念館、教会堂、図書館、理学館、教職員住宅）
  こくさいき
  ヴォーリズ建築事務所：ディッフェンドルファー記念館
  ゔぉーりず
  1944
  東京
  国際基督教⼤学の歴代の主任建築家によって共有されてきた価値観に基づいて建設された，建学の理念を今に伝える歴史的建造物群である。国際基督教⼤学は戦後の⽇本に⾃由な⼤学教育をもたらすことを⽬的に、国際協⼒の基に開設された⽇本で最初の四年制教養学部⼤学であり、軍需施設であった中島⾶⾏機三鷹研究所の跡地を⾃由・⾃治と科学教育，国際化に⽴脚した⼤学施設へと転換した経緯を持つ。⼤学設置に際し，建学の理念に対応する施設として，⼤学本館，教会会館（学⽣センター），礼拝堂，図書館，理学館、教員住宅、学⽣寮等が計画され，それらは3名の主任建築家（ヴォーリズ，レーモンド，稲冨昭）のリレーにより20年近い時を経て，本館，教員住宅，ディッフェンドルファー記念館（現：ディッフェンドルファー記念館東棟），教会堂（現：⼤学礼拝堂），図書館（現：図書館本館），理学館として実現した。初期キャンパス計画を現在に伝える記念碑的モダニズム建築群であり，⼤学キャンパスにおいて豊かな歴史的環境を形成している。2025年に教員住宅No. 346, 365（ヴォーリズ建築事務所設計）, No. 482,483(レーモンド設計事務所設計)が追加選定された。

山田守神奈川

• 200
  社会保険横浜中央病院
  しゃかいほ
  山田守
  やまだまも
  1960
  神奈川
  横浜中央病院は 1960年に、山田守の設計で建設された。山田は逓信省技官時代の「東京逓信病院」 （1937・現存しない）を代表作として、我が国の病院建築の設計手法を切り開き、全国各地に多くの病院設計を行った。しかし現在は取り壊しが進み、病院として現存が確認されているのは本建物と高松の２件のみとなっている。病院建築の近代史を知るうえでも重要な作品である。　　　戦前、山田は我が国への国際様式（インターナショナルスタイル）受容の先鞭をつけ、合理主義を継承しつつも、それを超えた独自のスタイルへの模索が行ったが、本建物はそのひとつの到達点として重要である。　　　具体的には、上空に向かって開いた朝顔型の玄関キャノピーなど、鉄筋コンクリートによる３次曲面を含む造形の可能性を引き出し、建物全体が装飾によらない幾何学的な構成に基づいた審美性を有している。また、建物全体を覆う青磁色モザイクタイルは、当時の「世界に誇れる国産材としてのタイル」の位置づけや、形態の変化につれての色合いの変化の表現も目的としている。

沖種郎（連合設計社）京都

• 201
  宮津市庁舎
  みやづしち
  沖種郎（連合設計社）
  おきたねろ
  1962
  京都
  庁舎建築としては小規模ながら、質の高いモダニズム建築である。1960年代の初頭にあって、戦後の民主主義の空間のあり方や、象徴性を持っていること、環境や敷地の文脈、歴史的文脈への対応など、様々な条件をうまく解きつつ、新しい表現を獲得している。また隣接する峰山町出身の設計者沖種郎の代表作であり、地域にとっても貴重な建物である。

清家清兵庫

• 202
  小原流家元会館ほか
  おはらりゅ
  清家清
  せいけきよ
  1962
  兵庫
  モダニズムの方法や技術を柔軟に駆使しながらも、地形に対応し、装飾性もあるなど、変化に富んでおり、完成度が高い。清家清の作品としても、デザイン性や規模の大きさ、特徴などにおいて目立つ存在である。清家の代表作の1つに位置づけられる。

白井晟一長崎

• 203
  親和銀行大波止支店
  しんわぎん
  白井晟一
  しらいじょ
  1963
  長崎
  象徴的なマッシブな外観は、原爆堂計画を彷彿させる静逸な印象を与え、白井晟一の代表作の一つである。柱廊と水盤が大波止通りの喧噪からバンキングホールを隔絶するとともにまちなみに人間的なスケールで共生している。そして、この建築の中核となっている吹抜のバンキングホールは、白井晟一の長崎への鎮魂の思いが詰まっている。銀行としても機能を充足しながら、ゆるやかな曲面のあるバンキングホールは祈りの空間の印象を与える。内外部とも、今では再現できない石、金属といった無垢の素材を大胆にかつ繊細に使い、隅々まで白井晟一の精緻なディテールでつくりこまれた完成度の高い作品である。白井晟一自身が気にいっていた作品とも言われており、近代化やグローバルリズムに拮抗していた白井晟一の思想が込められた貴重なモダンムーブメントである。

前川建築設計事務所東京

• 204
  紀伊国屋ビルディング
  きのくにや
  前川建築設計事務所
  まえかわけ
  1964
  東京
  1960年代に建てられた書店建築としては、その多くが壊されているにもかかわらず、外観が変更されるような目立った改修がなされずに残っている事例であり、また、当初の使用目的を継承して使われている建築である。建物正面１階部分にはポケットパークのようなスペースが設けられ、またプロムナードと言える道空間によって裏側の通りと結びつけることで、ある種の路地空間が実現されている。電子書籍やインターネット販売という書店の存在自体が危ぶまれる昨今において、当初の書店側が意図した総合文化施設というコンセプトを、設計者による創意工夫によって実現されたこの建築の存在は、日本の知的空間の継承にとって極めて重要であると考える。

大髙建築設計事務所東京

• 205
  全日本海員組合本部会館
  ぜんにほん
  大髙建築設計事務所
  おおたか
  1964
  東京
  数多くの農協建築や組合会館を手がけた大髙正人が設計した、全日本海員組合本部会館は、1960年の世界デザイン会議で槇文彦とともに提案した「群造形」の理念に基づき、RCとPCを併用した彫りの深い個性的な表情のファサードを持ちながら、平面計画はほぼ矩形として、周囲の環境との統一感を備えている。その構造は、2つの階段室他を包含する柱型コアと、5.6階、および地下2.3階壁を繋ぐ大きな梁による大架構と、バルコニーの外に設けられた柱と各階のジョイストスラブによる小架構の2つの組み合わせから成り立っている。南北両面からアプローチできる1階はピロティとオープンな玄関ホールとなっており、地下大会議室とともに公共的な性格を備えている。都市的スケールから建築を捉えた作品で、内外装ともにメンテナンスの状態がよく、都市における極めて良質な建築ストックである。

槇総合計画事務所（槇文彦）大阪

• 206
  大阪府臨海スポーツセンター
  おおさかふり
  槇総合計画事務所（槇文彦）
  まきそうご
  1972
  大阪
  本作は、1960年に結成された著名な建築運動体であるメタボリズムグループの一員であり、現在も世界的に活躍する建築家として知られる槇文彦の設計によって、1972年に大阪臨海部に完成したプール・アイススケート場、2つの体育館を包含する屋内運動施設である。作品としては、槇が後に手がける幕張メッセ（1989〜）や東京体育館（1990）といった大空間建築物の端緒にあたり、モダニズムがその統一性や合理性を捨て去ることなく、多様性や感性に働きかけることが可能であると示したものとして建築史的に貴重である。さらに特筆すべきは、2008年に当時の大阪府知事による行財政改革の一環で廃止が打ち出され、その後、改修費3億円の半分を民間で集めることが存続条件とされたが、市民による支援の会がそれを実現させ、今も活用されている事実であって、本作はわが国におけるモダニズム建築の深化と、モダニズム建築に対する理解の深化を例証している。

国建（國場幸房）沖縄

• 207
  レジデンシャルホテル　ムーンビーチ
  れじでんし
  国建（國場幸房）
  くにだて
  1975
  沖縄
  「ビーチをとりまく木陰を失いたくない気持ちでピロティの技法を再現する事を思い立つ。学生時代に八重山で見た、千本足のガジュマルの緑葉をいっぱいに広げ、幾つもの幹がたくましく大地に根を下ろした、あの木陰の空間を建築的に具現化したものだ。」と、国場幸房は書いている。「その木陰は亜熱帯の沖縄に涼風をもたらし、人々が憩える最良の空間になり得ると思った。ピロティは大地を失わずして建物を造る事ができる不思議な建築の技法であり、海への風景の連続性を損なうことなく生かす事が出来る。そこでは、コルビュジエがよく用いた『ピロティ』が、時には流行として捉えられているように思われたが、私はそれを建築の哲学として位置づけていた。私自身『建物の形態は、その空間から生まれてくるものであり、風土にあったものをつくりたい』と考えている。」とある。そこに込められた建築論は、沖縄の風土の再現であり、ピロティ空間のバナキュラーな再解釈とある。そのような沖縄の風土を踏襲したホテルであり、地域にとけ込んだ沖縄型リゾート施設としてあり続けている。

前川建築設計事務所（前川國男）熊本

• 208
  熊本県立美術館
  くまもとけ
  前川建築設計事務所（前川國男）
  まえかわけ
  1977
  熊本
  当美術館は熊本城二の丸公園に隣接する立地から、展示室や収蔵庫といった美術館本来の施設のみならず、ロビー、喫茶室、講堂、多目的室なども擁し、県民が集う場として多彩な役割を果たしている。熊本城天守閣との調和を考慮し高さを低く抑えられ、炻器質タイルで覆われた外観は、その存在を熊本城天守閣の「従」たらしめることに成功しているが、中に入れば、大屋根を支える格子梁、杉板の型枠の模様が美しい円柱、２色網代張りの床タイルなど、オリジナルの工法の集大成というべき造りとなっている。オリジナルデザインの灰皿、くずかごや家具も多く残されており、これらを合わせて当美術館の価値は非常に高い。 また、当美術館は平成28年熊本地震による二度の震度６を経て特段の損傷がなく、その設計や施工方法の正しさを証明した作品でもあり、日本におけるの完成形として、さらにその評価が高まっているものである。

アントニン・レーモンド岡山

• 209
  清心高等女学校
  せいしんこ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん・れ
  1929
  岡山
  アントニン・レーモンドが、師であったフランク・ロイド・ライトのもとを去り、独自の作風で設計した建物で、日本における初期モダニズム建築として高く評価できる。また、レーモンドが提唱した建築五原則「単純さ・正直さ・直截さ・経済性・自然さ」を見事に表現した建物でもある。この建物は、当時からほとんど外観・内観とも大きな手が加えられず、建物用途も学校として使われ続け、保存・活用されている意義は大きい。建物内部の洗い出しによる廊下床、洗い出しによる階段と手摺、鋼鉄製の窓枠、窓ガラス、ステンドグラス、木製扉、窓下磁器タイル等に至るまで、ほとんどの内装材は当時の状態で使用されている。 日本における初期モダニズム建築としての評価と、アントニン・レーモンドによる初期の建築作品として貴重な建築文化遺産といえる。

逓信省営繕課（山田守）東京

• 210
  千住郵便局電話事務室
  せんじゅゆ
  逓信省営繕課（山田守）
  ていしんし
  1929
  東京
  千住郵便局電話事務室の近代建築史上における価値は非常に大きく、特に次の３点が挙げられる。それは、日本初の近代建築運動である「分離派建築会」の主張を現す、数少ない現存建築として、また、ドイツ表現派の影響を見ることができ、モダンムーブメント受容期の日本建築界の様相の一端を伝えるものとして、さらに、当時我が国の一流の建築家達が集まっていた逓信省営繕課にあって、逓信建築の多様性や先進性を現すものとして、である。 晩年は日本武道館（1964）や京都タワービル（196４）など誰もが知る建築を設計した山田守だが、その若き日の挑戦的な作品として興味深い作品である。山田は1929～30年の渡欧時にらに面会するが、本建物の写真が最も褒められたとの逸話も残っている。外観は昭和初期に流行したスクラッチタイルとそれによって曲面で包まれたようなデザインが魅力的であり、交通利便性が高さからスクラップアンドビルトが進んだ北千住地域において、保存すべき貴重な歴史的建造物である。

建設工学研究会（池辺陽＋今泉善一＋坪井善勝他）静岡

• 211
  沼津市本通防火建築帯
  ぬまづしほ
  建設工学研究会（池辺陽＋今泉善一＋坪井善勝他）
  けんせつこ
  1953
  静岡
  沼津本通防火建築帯は、戦後都市の不燃化の施策として、初期のまとまった規模を有する実施事例であり、またその実現にあたり官民一体となり課題を克服したことは地域社会における街づくりの観点から模範例となった。 計画上、地域固有の問題へ解決策として「有階アーケード」の形式を創出し、モダニズムの考え方に基づくファサードによって統一感を醸成したことは、戦後の商店街のあり方に示唆をもたらした。また「建築協定」や「美観地区」などの法制度を活用し、建築の寸法を規定し設備系の隠ぺいや看板広告の規制などは、統一性と秩序ある街づくりという観点における先駆的事例となった。 戦前から続く我が国の建築運動体の活動の系譜としても、ＮＡＵなどに関与していた池辺陽や今泉善一らによるひとつの成果という見方も考えられ、一般の人々の生活環境をモダニズムの考え方において再構築し得た事例として評価されよう。

坂本鹿名夫鳥取

• 212
  鳥取県倉吉市立明倫小学校
  とっとりけ
  坂本鹿名夫
  さかもとじ
  1955
  鳥取
  旧明倫小学校校舎は、1950年代後半に坂本鹿名夫が「計画と構造の完全な一致」を追求して考案した「円形建築」を小学校校舎に適用した最初期の作品であり、現存する最古の建物の一つである。坂本は特に「円形校舎」を実用新案に申請・登録することで、全国に経済的なコンクリート造校舎を普及させ、小学校校舎の近代化を試みた。円形校舎はまた、円形平面と躯体の軽量化による高い耐震性を特徴としている。同校舎は、坂本設計の円形校舎として現存最古かつ高い典型性を備えているという点で文化財的価値が高く、復原可能な工事手法を用いて補強・修復工事が施され、2018年4月に「円形劇場くらよしフィギュアミュージアム」として開館した。

村野・森建築事務所神奈川

• 213
  横浜市庁舎
  よこはまし
  村野・森建築事務所
  むらの・も
  1959
  神奈川
  横浜市庁舎は、基礎の難工事を経ながらも、開港百年記念事業の一つとして1959（昭和34）年に竣工した横浜の戦後復興を象徴する建造物である。設計者の村野は、戦後民主主義を象徴する市庁舎にふさわしい表現として、高層棟と低層棟の対比により行政と議会との対比を象徴させる表現に加え、ストックホルム市庁舎に倣った二層吹き抜けの「市民広間」によって2棟をつなぐ独創的な提案をし、3棟を1950年代の村野作品に特徴的な鉄筋コンクリート造の格子状フレームと濃褐色の陶器製タイル梁の外壁で統一した。構造表現を抑制しつつ素材のスケールを生かして全体の意匠をまとめることに成功した1950年代の村野藤吾の代表作である。

村野藤吾東京

• 214
  ルーテル神学大学
  るーてるし
  村野藤吾
  むらのとう
  1963
  東京
  大学側が求める神の民の家という大学教育研究施設に対して、設計が実施される前に、ルーテル派のアメリカ人建築家を招聘し、当時の村野による他の建築作品並びに他丹下による近代建築さらに日本の伝統建築を訪れ、設計に対する考え方や方針などが検討されたことが注目される。特に、数寄屋建築に見られる雁行型の配置や、建築の自然との関係や採光方法など、村野藤吾の細やかな配慮が見られる作品であり、図書館棟とラウンジの増築を除き、村野作品のインテグリティがほぼ全体にわたって保たれていると考える。ルーテル学院の参考とされた早稲田大学文学部や他の関西大学など村野による大学施設が解体、改修される中、ルーテル学院大学は村野作品の特徴を表す貴重な存在だと言える。

前川國男埼玉

• 215
  埼玉会館
  さいたまか
  前川國男
  まえかわく
  1966
  埼玉
  1960年代、地方都市における文化会館並びに公共施設が建てられる中、埼玉においてによって建てられた最初の作品となる。戦後前川の設計手法となったテクニカル・アプローチの一つである、外壁タイルの先付工法が軌道に乗ってきた作品と言える。によるスロープ（移動することで空間に変化を与える）の手法をエスプラナード（エスパス＝空間＋プロムナード）として独自の展開を見せた前川の公共施設の代表作であり、1950年代から1960年初めに建てられた音楽ホールと1970年代以降の東京、埼玉、弘前、福岡、熊本に建てられた美術・博物館建築における空間性とをつなぐ位置付けにあると評価される。

増田友也徳島

• 216
  鳴門市文化会館，鳴門市勤労青少年ホーム，鳴門市老人福祉センター
  なるとしぶ
  増田友也
  ますだとも
  1975
  徳島
  増田友也は，生涯に関与した約140作品のうち，6作品だけは自ら執着して設計に取り組んだとされている（長岡（2015））。それら6作品はいずれも完成度が高く増田の代表作となったが，その一つが鳴門市文化会館である。 鳴門市文化会館は，鳴門市市制35周年の記念事業として，廃止された塩田跡地に建設された。増田は鳴門市で1961年から約20年にわたり19棟の施設を生み出したが，文化会館の設計は1973年から足掛け9年にわたり，鳴門における増田の活動の半分近い時間が注ぎ込まれた。そして氏の遺作となった。 撫養川に面して建てられた3棟の施設群は，軒高を揃え，2階スラブ位置の見切を通し，ルーバーを連立させることで都市的秩序を形成し，施設群に挟まれた舗道は都市の広場として機能する。広場の東端は撫養川親水公園に接続し，川面に続く。川に面して列柱のように整然と並ぶルーバーは，鳴門の強い日差しによって川面にくっきりとした倒立像を形成し，潮位差によって流れを変える撫養川のゆらぎに合わせて律動する。その姿は撫養川の対岸に渡らなければ得られない。鳴門の気候を知り尽くした設計である。 文化会館では敷地全体を支配する7.2mのグリッドと，それを逸脱するホールによって生まれた楔形の隙間に，諸機能が効率よく格納されている。また，内部の各部には構造からくる緊張感と日本の美の繊細さが共存している。 文化会館の基本設計が大きく見直された1977年には，すでにポストモダニズムが台頭しはじめていた。しかし増田が生み出したものは，モダニズムか否かの視点で捉えきれるものではなく，原初から受け継がれてきた，時代を超えた普遍的なるものとしての風景に行き着いたと見るのは決して言い過ぎではないであろう。 増田の代表作である鳴門市文化会館を含むこの施設群は，の時代に生きた建築家が生涯をかけて取り組んだ建築的思推のひとつの帰着点であり，新しい時代に移行しようとする地域での公共空間のあり方，あるいはという時代に一石を投じた記念碑的施設群である。

永瀬狂三(京大技術課)熊本県

• 217
  京都帝国大学阿蘇火山研究所
  きょうとて
  永瀬狂三(京大技術課)
  ながせきょ
  1928
  熊本県
  厳しい条件下に立地しながら、阿蘇山を象った意匠をちりばめた設計を行った竣工当時の想いのまま、京都大学火山研究センターが高い誇りと深い愛着をもって使い続けてきた建物であり、往時の姿が十分に保たれている。 2016年に発生した熊本地震本震で相当の損傷を受け「解体やむなし」と見られていたところ、火山研究センター及び京都大学の強い意向により修復活用の方針に舵が切られたことも特筆すべきことであり、被災地に希望を与える存在にもなっている。 歴々の不断の努力が重ねられた末90年間維持されてきた建物が、地震による損傷を修復し、さらに将来にわたって現役の大学の研究所として使用され続けることになった稀少なケースであり、日本におけるの黎明期の建築と時代背景を伝える作品であるばかりでなく、築後87年を経て震度５弱（前震）、震度６強（本震）の二度の地震に耐えた事実をもって、当時の日本の建築水準の高さを体現する、唯一無二の建物である。

アントニン・レーモンド＋杉山雅則＋中川軌太郎（レーモンド事務所）神奈川

• 218
  不二家洋菓子舗
  ふじやよう
  アントニン・レーモンド＋杉山雅則＋中川軌太郎（レーモンド事務所）
  あんとにん
  1937
  神奈川
  1930年代のレーモンドはモダニズム建築が多い傾向にあり、戦前の日本における最後の方の作品である。当時使われ始めていたガラスブロックを採用し、水平連続の開放部による開放的で大衆的な空間構成が革新的なデザインであった。藤井の長年の構想である「味のデパート」を実現する建築であり、大衆が好むような明るくモダンなデザインになっている。戦前の貴重なモダニズム建築として価値があり、現在でも使われ続けている。過去に１階部分を中心に改修され、２階に行く階段が区画されると同時に吹き抜け部分に天井が張られている。しかしながら、天井の隙間から上部を見ることができ、オリジナルへの復元が可能な状態であると判断される。

村野藤吾大阪

• 219
  関西大学千里山キャンパスにおける村野藤吾建物群
  かんさいだ
  村野藤吾
  むらのとう
  1949
  大阪
  1940年代後半から約30年、村野藤吾は関西大学千里山キャンパスに関わり、多くの建物を設計した。村野がこれほど長期にわたって一つの場所に長く関わり続けた事例はそう多くない。千里山キャンパスは土地の買収など不確定要素が多くあり、全体計画を立てづらい状況であったが、整合性あるキャンパスに取りまとめた所に村野藤吾の手腕と努力が感じられる。地形の面でも、高低差があり、起伏に富んでいた。これら難しい条件をいかしながら、特色あるキャンパスが生み出された。千里山キャンパスは、地域・風土へ配慮し、それをデザインの手がかりや特徴へと昇華させ、長い時間をかけて、環境形成を図った事例と言える。

衛藤右三郎鹿児島

• 220
  垂水町役場庁舎
  たるみまち
  衛藤右三郎
  えとううさ
  1956
  鹿児島
  衞藤右三郎は、600件以上の建築にかかわった戦後の鹿児島を代表する建築家である。垂水市役所庁舎は、その建築家衞藤右三郎の設計思想を象徴する代表作の一つであり、現在残る衞藤右三郎の作品の中でも、幾度かの増改築がなされてはいるものの、前面のファサードや塔状の望楼は竣工時の姿をよく保っている。床上の換気口や当初の金属ルーバー等々、鹿児島の風土に適した環境建築としての特徴を備え、鹿児島へモダンムーブメントをいち早く具体的に伝えた建築である。竣工後60年を経過し、垂水市のランドマークとして親しまれ、他方、地方の建築家による地方のモダンムーブメント建築として高く評価される建築である。

岸田日出刀＋丹下健三鳥取

• 221
  倉吉市庁舎
  くらよしし
  岸田日出刀＋丹下健三
  きしだひじ
  1957
  鳥取
  倉吉市庁舎の設計に携わった丹下健三は、世界的にも著名な日本を代表する建築家としてよく知られており、広島ピースセンター(広島平和記念資料館･平和記念公園 国重文 1952年)や香川県庁舎(1958年)、国立代々木競技場(1964年)など、既に7件がDOCOMOMO Japanの選定建築に選ばれている（なお、岸田日出刀の関与した事例に既選定のものはない）。 倉吉市庁舎の建つ山陰地方は、東北・北陸地方ほどではないにせよ、降雪の多い気候・風土であり、この地域性（ローカリティ）に適応するためにキャンティレバーで軒の出の深い庇を備えている。庇(バルコニー)は各地の庁舎建築において日照を調整する装置として多く取り付けられ、片コア・中庭を設けるといった特質と共に「昭和の大合併」を背景に全国に及んで多数建てられた1960年代の庁舎建築の機能面において特徴的な設備であった。これらを倉吉市庁舎でいち早く実践していることは重要であり、加えて「市民ホール」(パブリック･スペース)を導入し、今日の庁舎建築にも通じる普遍的性格を実現した先駆的な事例であることにも注目できるだろう。 半外部空間となるピロティと内部を縦貫する中庭による「流麗な空間」が織り成されていることに本作の審美性を認めるところであるが、既に選定に及んできた丹下健三の建築作品に顕著な造形性･審美性と比べれば、少なからず劣る面が否めないという見方もあるだろう。しかし、倉吉市庁舎に先進的に見ることの出来る後年の庁舎建築に認められる特徴の数々には、これまで多く丹下健三の建築作品が審美性ないし技術的な革新性で評価されてきたことに対して、普遍性という面で異なる角度より評価できることを意味するものといえる。 倉吉市庁舎は庁舎建築として初めて日本建築学会賞(1957年度)を受賞し、戦後日本における最初期の本格的な庁舎建築として高い評価を得てきた建築作品である。本作に先立つ庁舎建築には、同じ丹下健三設計の清水市庁舎(1954年)や日建設計工務株式会社(現･日建設計 担当：林昌二)設計の掛川市庁舎(1955年)が知られるが、いずれも現存しないことが本作の歴史的な重要度をより確かなものとしており、さらに倉吉市庁舎は内外に及んで創建当初のたたずまいが概ね良好に守られてきたことも高く評価できるものである。 以上のことから、倉吉市庁舎は日本におけるモダン･ムーブメントの系譜上にあって重要な位置付けにある建築作品といえる。

武藤章長野

• 222
  タテシナクラブ山荘
  たてしなく
  武藤章
  むとうあき
  1965
  長野
  この建物は、工学院大学の美術意匠部の卒業生と学生の有志たちの出資によって建設された別荘である。設計は工学院大学教授であり北欧の建築家A.アアルトに師事した武藤章である。北欧モダンの流れがサウナ文化といったライフスタイルとともに導入されている初期のものである。また、山の斜面側に大きな開口部とテラスを設け、反対側の見晴らしの良い斜面側に居場所としての腰窓を設けており、一般的な斜面に対する真逆の構成が特徴となっている。内部空間が山の斜面とテラスを通して連続するところは、建築と環境を一体と考えた有機的な思想によるものである。自然と向きあったこの建築の佇まいは、60年代に発展していくモダンリビングに対するオルタナティブとして重要な作品である。

村野藤吾東京

• 223
  大阪ビルヂング八重洲
  おおさかび
  村野藤吾
  むらのとう
  1967
  東京
  建築基準法改正前の百尺規制の影響を受けた建築が次々と建て替えられる中、現在も良好に使われ続けている建築である。綿密な立面構成のデザインがなされ、都会的で洗練された外観は、大企業の本社や高層ビルの建ち並ぶ中でも引けを取らない。内部空間も、ブロックごとのエリアマネジメントを導入し、ファンコイル・ユニットのプロポーションに合わせて窓割りを行うなど、近代的かつ合理的なデザインがなされている。また、この時代屋上緑化に取り組んだ建物の例は少なく、現代にも通じるオフィスビルの嚆矢として貴重な作品である。

大谷幸夫石川

• 224
  金沢工業大学本館
  かなざわこ
  大谷幸夫
  おおたにゆ
  1969
  石川
  設計者の大谷幸夫が後に記しているように、日本の民家や町並が持つ骨太く力強い存在としての建築を求めたことによって、ここで学ぶ学生たちと教職員を大らかに包み込みながら、光と影を映し出す素材感とディテールの追求によって、微妙な情感にも応答する繊細さも備えている。すでに100選に選定した国立京都国際会館の方法を引き継ぎながら発展させた独自な空間造形として、高く評価できる建築である。

黒川紀章千葉

• 225
  佐倉市庁舎
  さくらしち
  黒川紀章
  くろかわき
  1971
  千葉
  スライディングフォーム、リフトスラブといった革新的な工法を用いたことは、工期短縮、仮設材料節約といった当代の要請に応えるだけでなく、次代を築くため解くべき課題であった、高層化とプレファブ化という問題に対しても一つの解法を示すものであった。また、優れていたのは施工・技術のみならず、市庁舎というビルディングタイプの本質を鋭く捉えた設計には黒川の冷静さ、誠実さ、そして確かな技量が見て取れる。機能ごとに分けられた、異なる空間を要求するそれぞれの棟は、異なる構造形式を与えられ、各々芸術的な次元にまで昇華されている。また、一つの市庁舎としては、各棟が接続し、一体となることで、造形・空間がぶつかり合い、よりダイナミックな空間体験を我々は享受できる。建築の設計だけにとどまらず、建築を設計すること、つまり施工から造形に至るまでの建築にまつわる端々の問題までをも通して、新たな社会を築こうとした黒川の姿勢が、十二分に発揮された貴重な作品である。

谷口吉郎＋谷口吉生石川

• 226
  金沢市立図書館
  かなざわし
  谷口吉郎＋谷口吉生
  たにぐちよ
  1978
  石川
  歴史的建築の外壁保存と新たな機能を持たせた転用と新設の図書館との組合せによって、単体では果たすことのできない歴史の継承と現代的価値の付与を成し遂げ、周辺環境との調和を含めて、高い質を持った都市の公共空間の創出に成功した事例である。その方針の正しさと設計者の見識と能力によって生み出された内外の空間は、その意図を尊重されて健全に維持されている。様式建築とモダニズム建築の並存と対比的な調和を果たした事例としても高い価値を有すると認められる。地元出身の谷口吉郎による長い間にわたって培われてきた歴史的建築への憧憬と、モダニズムの洗練させた方法を学んだ谷口吉生による唯一の共同作品としても貴重な建築と言える。

遠藤新東京

• 227
  自由学園南沢キャンパス及び南沢学園町（門、初等部/食堂・教室、女子部/食堂・教室・回廊・体操館・講堂、男子部/教室・体操館）
  じゆうがく
  遠藤新
  えんどうあ
  1929
  東京
  南沢キャンパスは、遠藤新が羽仁先生との合作だと書き残すほど建学の精神を最も良く表した建築群である。東京都の武蔵野の雑木林の風景が残るひばりヶ丘から学園町までの美しい住宅街は、自由学園南沢キャンパスの存在によって成り立っているといっても過言ではない。キャンパス内の遠藤新による建築が作り出す環境は、地所の自然を捉えて人と自然を仲介する役割を遺憾無く果たしている。これは遠藤新の有機的思想の集大成であり、我が国における学校建築のなかでも一つの理想を実現させた重要な作品群と言える。

アントニン・レーモンド東京

• 228
  赤星鉄馬邸
  あかぼして
  アントニン・レーモンド
  あんとにん・れ
  1934
  東京
  設計者のアントニン・レーモンドが当時の日本の文化や風土と調和する空間をインターナショナル・スタイルと融合させた赤星鉄馬邸は、戦前のアントニン・レーモンドの理念を体現した代表的な建築であるといえ、自らのスタイルを確立するための重要な役割を担った作品として評価できる。同時期のモダニズム建築は現存するものが少なく、このような大規模 鉄筋コンクリート造住宅建築が広大な敷地とともに残っていること自体、極めて稀である。 加え、徹底されたデザインと高い技術により生み出された南面は同邸のハイライトの一つといえる。増改築や 改修により竣工時の姿から改変はなされているが、日本の文化や風土を取り入れ、徹底的にデザインを追求し辿り着いたこの建築は、現在においてもその価値を損なわない。歴代保有者により価値を保持されつつ時代を超えて住み続けられてきたことは、当初より備える居住性の高さを示すものとして特筆されると同時に、保有者の建築への向き合い方の重要性を再認識させる。また、激動の時代を謙虚かつ大胆に駆けた赤星鉄馬の数少ない遺産である。さらに、近隣地域の良好な環境形成の一要素として、地域住民が思いを寄せる存在 として、近代地域形成史を表象する文化財として、地域における重要性は増しているといえる。

佐藤武夫山口

• 229
  岩国徴古館
  いわくにち
  佐藤武夫
  さとうたけ
  1945
  山口
  戦前アーキテクトプロフェッサーとして活動していた時代の佐藤武夫が設計した、現存する数少ない作品である。戦時中の物資統制下で、小屋組は木造、躯体はコンクリートと煉瓦造の混構造を採用し、正面の列柱のポーチ、対称形の外観にドイツ古典主義の影響が見られる。外観や平面の様式的構成に対比して、東面では突出した曲面、鉱滓ブロックのやわらかなテクスチャ－、内部陳列室のすそ広がりの柱などの表情豊かな感性的な意匠は、いかにも佐藤武夫らしい格調高い作品である。

安田臣＋菊竹清訓島根

• 230
  島根県庁周辺建築群(島根県立博物館・島根県庁舎・島根県民会館・島根県立図書館・島根県立武道館）
  しまねけん
  安田臣＋菊竹清訓
  やすだしん
  1958
  島根
  島根県庁周辺の建築群は、田部知事という稀代の名望家のもとで安田、菊竹の二人の優れた建築家が主要な建物の設計を手掛けた。実現こそしなかったが、超高層庁舎や地域冷暖房など当時の最先端技術の導入も検討されている。全体計画は中国地方建設局長の大塚全一、早大教授の武基雄、松井達夫ら都市計画の専門家と、地元行政関係者で構成される「島根県庁周辺整備計画委員会」が組織され、幅広く専門的意見を聴取しながら策定された。これらの結果、江戸期の城郭遺構と昭和のモダニズム建築が一体となって調和する稀有な景観が誕生している。島根県庁周辺整備計画の事例は、地方都市における再開発の一つの指針として高く評価され、翌1971 年に日本建築学会賞（業績）が授与された。整備計画の理念は現在に至るまで県組織内で受け継がれ、県庁周辺の建築群が良好に維持保全されていることも評価に値する。

浦辺鎮太郎（倉敷レイヨン営繕部）富山

• 231
  倉敷レイヨン富山アパート
  くらしきれ
  浦辺鎮太郎（倉敷レイヨン営繕部）
  うらべしん
  1961
  富山
  倉敷レイヨン富山アパートは、倉敷レイヨンの社宅の一つとして建設されたもので、後に建築家として著名になる浦辺鎮太郎が営繕課の技師として設計に取り組んだものである。RC-６０と名付けられたプロトタイプに基づいたもので、合理性や機能性を追求し、公共的な空間の充実も図りながら、一方で手作り感を出し 地域性の風土も考慮した設計になっている。室内の広さを確保するために特殊な構造技術を採用したり、が考案したモデュロールを日本的な寸法に置き換えたクラシキ・モデュールを採用したりするなど、あらゆる点から工夫が凝らされており、その完成度も高い。戦後の日本における、企業の社宅あるいは寮として、技術性や社会性、文化・審美性、歴史的背景のあらゆる点において、高い価値を持っていると言える。 また、現存するRC-60 型のアパートは、この建物しか残されておらず、希少性も高い。したがって、 DOCOMOMO Japan の選定作品として十分な価値を持つ。

山本久（K構造研究所大阪事務所）岡山

• 232
  日生町庁舎
  ひなせちょ
  山本久（K構造研究所大阪事務所）
  やまもとひ
  1960
  岡山
  1955 年、岡山県和気郡日生町と福河村合併により誕生した旧日生町の瀬戸内海の日生湾近くに立つ、地上２階建て 鉄筋コンクリート造の旧日生町庁舎である。建物は約 43ｍ×15ｍの長方形平面を持ち、長辺方向に３連のコンクリート打 ち放し V 字型形状の構造躯体と短辺方向は 1 つの V 字型構造躯体で囲み、大きく四方に突き出た折版屋根スラブから 構成されている。内部は、２階床スラブを外周の構造躯体が支える無柱空間で、独特な鳥籠構造である。 建物の１階は住民窓口・事務部門と旧町長関係室、２階は会議室と議場で構成されている。道路に面した庁舎広場を広く取り、正面外観の左上に議場のトップサイドライトが屋根より飛び出している。現在は、備前市役所支所として１階の事務室と２階会議室が使用されている。1950 年代後半から 60 年代にかけて、新しい鉄筋コンクリート造の建築が試みられた時代において、水平と垂直の柱と梁で構成されるラーメン構造と異なった幾何学的な造形は、日本のモダンデザインの公共建築が展開された時代における、歴史的な価値が高い作品として評価される。

野中卓熊本

• 233
  熊本大学学生会館　東光会館
  くまもとだ
  野中卓
  のなかたく
  1965
  熊本
  野中建築事務所は熊本県第 1 号の建築士事務所として設立され、現在に至るまで 90 年間、熊本県内に 500 件を超える建物を設計してきているが、熊本の気候や風土を知り尽くした同事務所が「熊本の気候に適った工法である」との確信をもち、以後断続的に設計してきたＨＰシェル構造（貝殻構造）の建築の代表作が、本作である。 野中建築事務所が設計した建物には、老朽化や道路拡張を理由に解体されたものも少なくないが、ＨＰシェル構造の作品で解体されたものはわずかで、特に本作と同年に竣工した作品が全て、築 55 年を迎えた現在も竣工時と同じ用途で使われ続けている事実が、同事務所の確信が正しかったことを証明している。 また、シェル屋根の支柱が並ぶ外観は端正かつ個性的で、建築に関心がない市民にもその独特な存在感が認識されている作品も多くあり、同事務所が長年地域に注ぎ続けている想いは確実に伝わっている。 本作は、日本におけるの最盛期において、「風土は市民である建築家の心の中に溶け込んでいるわけで、それが本当の地方性であり、地方の建築は地方の設計者がやれるようになれば一番いい」と語っていた野中卓が、その想いを名実ともに実現した、地域オリジナルのデザイン・工法による渾身の作品であり、全国的にも貴重なものであるといえる。

日本大学小林美夫研究室岩手

• 234
  岩手県営体育館
  いわてけん
  日本大学小林美夫研究室
  にほんだい
  1967
  岩手
  建物中央を貫く２本のメインアーチと外周部のリングアーチ、さらに両アーチ間に吊り下げられたケーブルネットによる屋根面の生成という架構形式が内外にわたり独自の造形効果を示し、力感に富む空間が生み出 されている。1970（昭和 45）年に岩手県で開催された国民体育大会の基幹施設として設計され、スポーツ 振興を通じた地域社会の活性化という、戦後復興～経済成長期における地方自治体のニーズをその躍動感 あふれる造形で象徴化した。 また、シェル構造（貝殻構造）やサスペンション構造（吊り構造）などの特殊構造を用いて作品化されていった、空間構造を主たるテーマとする 1960年代のモダニズム建築の新局面を代表する建築のひとつとして位置付けることができる。 とくに、建築家と構造家の緊密な協働により新たな空間形式の発見と創造がなされていくのがこの時期の大きな特徴であり、この設計プロセスが本作品においても顕著に見られる。現在でも高い質の維持管理がなされ、 一般市民に広く開放されて利用率も高く、地域に根差した公共建築としての優れた運用も特筆できる。

日本図書館協会施設委員会（吉武泰水他）新潟

• 235
  長岡市立互尊文庫
  ながおかし
  日本図書館協会施設委員会（吉武泰水他）
  にほんとし
  1967
  新潟
  近代合理主義の一つの側面を追究した建築の学問領域として、ビルディングタイプごとに使う側の観点から建築設計の基本データを築き上げていった建築計画学があるであろう。戦後に誕生し発展した日本の建築計画 学の対象として、比較的早い時代に取り組まれたのが図書館なるビルディングタイプである。この長岡市立互尊文庫は、それまで「書庫の延長」に過ぎなかった図書館を、「市民に貸し出す」ための器として、施設委員会 の専門家たちが徹底して利用者の合理性を追求して当敷地に合う形で実施したプロトタイプ公共図書館であ る。しかも現存現役最古の施設委員会設計の市立図書館である。戦後民主主義によりもたらされた地方都市の市民のための公共建築を率直に平面・断面で表現した、日本におけるモダンムーブメントの一つの表れとして、たいへん注目に値する作品であり、長岡市民に愛されているというローカルな範囲だけでなく日本の公共図書館の歴史にとって非常に重要な作品である。

鶴田日夫（石本建築事務所）愛知

• 236
  蒲郡市民体育館
  がまごおり
  鶴田日夫（石本建築事務所）
  つるたひふ
  1968
  愛知
  屋外空間的な市民の運動環境という設計者のコンセプトに基づき、吊り構造技術によってそれを 実現し建築造形にも昇華させる、モダニズムの考え方に沿って実現した模範的な事例である。また地方都市 蒲郡に地域の文化としてのアイデンテティーをもたらすことに貢献した事例として評価されるべきと考える。大きな改変を受けず当初の機能が維持され、今後も地元の意思による長寿命化改修によって建物を維持する決意が示されたことは、それ自体建物の価値を補強しているものと考えられる。

ポール・ルドルフ、山下司、納賀雄嗣愛知

• 237
  大栄ビルヂング
  だいえいび
  ポール・ルドルフ、山下司、納賀雄嗣
  ぽーる・る
  1973
  愛知
  ポール・ルドルフの作品としては小規模であるが、ダイナミックな構造と、都市環境に配慮した繊細さを併せ持つユニークな建築である。これは日本の教え子とのコラボレーションだからこそ実現した。 街路に開いたパブリックスペースの扱い方は、21 世紀の現在から見ても有効なもので、商業建築の儀型と言えよう。日本のの流れの中に時折現れる西欧の巨匠の作品として、極めて貴重な建築である。

菊竹清訓青森

• 238
  黒石ほるぷ子ども館
  くろいしほ
  菊竹清訓
  きくたけき
  1975
  青森
  小さい規模であるがゆえ、菊竹清訓による細やかな配慮と地域文化や人々のコミュニ ティをリスペクトする思いが、合理的、経済的な建築法を使って、見事に表現されている建築だ と評価できる。菊竹自身もこの小さな⼀粒の建物は、どこにも新しいところはないし、至極平々凡々の建築であり、野に埋もれ民家にまぎれて建ったにも関わらず、充実した気持ちに浸ることができたと言っている。おそらくその充実感は、子どものような純粋なそして遊び心を建築を、 設計し工事する際に持つことができるのかによる。そのような意味で、この建築は、菊竹による建築の原初の姿を表していると評価することができる。

建築設計事務所東京

• 239
  ＭＩＤビル
  みっどびる
  建築設計事務所
  まえかわく
  1954
  東京
  （1905～1986）により、戦後の復興とともにようやく自身の設計事務所（ミド同人）として東京・四谷に建設したのがこの建物である。そこでは自社ビルの利点を生かして「テクニカル・アプローチ」の一環ともいえる多くの実験的な試みがなされた。最大の空間を確保するため、最小限の柱と梁（ラーメンフレーム）だけを現場打の鉄筋コンクリートで施工 、床は厚さわずか40mmのプレキャスト・コンクリート板をはめ、壁は特注の二重構造のコンクリートブロックを積み、その上に、スチールサッシュによる水平連続窓を取り付けている。所長室は２階－３階の吹き抜け空間 となっており、1階にはピロティーが設けられている。とアントニン・レーモンドに直接学んだ前川の求めた空間とディテールが凝縮されている。現在も前川に理解が有る者たちにより継承されており、日本の近代建築をリードした前川の現存する重要作品である。近代建築の「聖地」ともいえよう。

アントニン・レーモンド東京

• 240
  聖アンセルモ教会
  せいあんせ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1955
  東京
  我が国における鉄筋コンクリート造による折版構造の最初期のものであり、時代の最先端かつ極めて高い技術性が認められるエポックメイキングといえる。また、厳しいコストのなかで集会場と音響効果の機能を満たしながらも最大限の容積と豊かさを獲得した優れた建築思想は、洗練された近代合理主義に立脚したものであり戦後のモダニズム建築の傑作である。戦後復興の末期に外国人建築家と日本人の協働によって作られたこの教会堂は、現在においても様々な人種が集う国際性をもった生活の拠点としての役割を担っている。

吉阪隆正＋U研究室東京

• 241
  ヴィラ・クゥクゥ
  ゔぃら・く
  吉阪隆正＋U研究室
  よしざかた
  1957
  東京
  1957年に竣工した、RC造の住居ヴィラ・クゥクゥは、吉阪隆正とU研究室（旧　吉阪研究室）の代表作といえる。鉄筋コンクリートの自由な造形と粗々しい表情は、新たなコンクリート表現の可能性と吉阪独自の造形感覚を強烈に印象付けた。吉阪は、1950年から二年間、ル・コルビュシエのアトリエでマルセイユ・ユニテの現場をはじめいくつもの作品の設計に携わった。帰国後、建築家として人工土地の自邸を世に問い、設計活動の出発点とした。建築の自由とコンクリートにこだわった吉阪が、コンクリートの杉板型枠を割付け、粗々しい表情を出すために、意図的にジャンカをつくり、彫刻家の手でレリーフに仕上げたのがヴィラ・クゥクゥ。南側を閉ざして、富士山を望む西に開口部を設けた内部空間には、トップライトから柔らかな光を取り入れている。現場で線を決めた天井や階段。原寸図で形を突きつめた手摺りや建具枠、建具、造り付け家具の造形には、ル・コルビュシエの影響を強く感じることができる。手で触れ、視線を導くディテールは、U研究室の特徴になっている。

中原暢子（林＋山田＋中原設計同人）埼玉

• 242
  長覚院・本堂
  ちょうかく
  中原暢子（林＋山田＋中原設計同人）
  なかはらよ
  1962
  埼玉
  本建築は寺院という伝統的な建築に対して、HP シェルという最先端の技術を用いて「構造表現主義」的にまとめられた中原暢子の初期の代表作である。構造は HP シェル 4 枚を組み合わせた屋根がRC 造の 4 本の柱に支えられ、正三角形断面の梁へと続き、その内側が樋にもなっている。平面の形状は、天台宗の様式に合わせて正方形を採用しつつ、旧本堂の機能であった儀式、集会、教育の機能を継承できる多目的な空間とし、アコーディオンドアで内陣と外陣が統合分離できるようになっている。また、寺院の形状についても旧本堂の茅葺の形状に近づけるため、等辺 HP シェルを切断することによって、軒線に曲線生み出し柔らかさを演出している。一方で、儀式空間の尊厳さを保つために、九輪塔や八角の法輪、田字草紋等を配置している。現在は屋根に銅板が葺かれているほか、外陣の一部が増築され、併設されていた庫裡は建て替えられている。

芦原義信建築設計研究所熊本

• 243
  八代市厚生会館
  やつしろし
  芦原義信建築設計研究所
  あしはらよ
  1962
  熊本
  八代市厚生会館は、建築家・芦原義信が、世界的な評価を得た「外部空間」論を構築していく出発点に位置付けられ、のちに設計手法として理論化される様々な試みがみられる。ピロティからの石垣のフレーミング、スロープから2階テラスへ至る建築的プロムナードでは、特にその試みを豊かに体験できる。外部空間自体はのちの作品と比べおおらかで、八代城本丸石垣まで広がり、この地の歴史的な外部環境を取りこんでいる。また建物の配置においても外堀跡を避けつつそれを水盤によって復活させるといった、鋭い歴史的洞察を見せる。一方でこの施設は、八代市が工業都市として近代化を目指していた時代の象徴でもあった。モダニズムの構造と表現、城郭を意識した伝統的意匠を見事に融合させ、本丸石垣とも対峙しうる重厚な存在感を示している。外部空間を構成していた別館は解体されてしまったものの、本館のみでも設計者の細やかな配慮を十分に味わえる名作である。

坂倉準三建築研究所愛知

• 244
  中産連ビル
  ちゅうさんれ
  坂倉準三建築研究所
  さかくらじ
  1963
  愛知
  1963年竣工の坂倉準三による中産連ビルは、色むらが美しい緑色の大仏タイルで覆われた2～3階のヴォリュームと南北に反り上がった4階の庇が外観の特徴である。 1階と4階の外皮は、透過性の高いガラススクリーンで構成されており、前述した特徴を強調している。2～3階の外壁には、規則性を持ちつつもランダムに配置されたポツ窓が四面に施され、四周を道路に接する敷地条件と呼応した裏面のないデザインであると言える。このポツ窓は、額縁のように外の風景を切り取るだけではなく、将来的な間仕切り変更にも対応しやすいといった機能も持ち合わせている。また、4階の屋上庭園からは、北側への眺望が現在においても継承されている。以上のことから、中産連ビルは、外観のアイコン性と内部の空間構成・機能が一致した表裏一体となったデザインである点において高く評価されるべき建築であると言える。加えて、機能的なアップデートをしつつも、その建築的な特徴が所有者の尽力によって維持されていることも特筆すべきことである。

山田守建築事務所東京

• 245
  日本武道館
  にほんぶど
  山田守建築事務所
  やまだまも
  1964
  東京
  1964年の東京五輪柔道会場として使用された。設計は日本のモダニズムを開拓した山田守（1894～1966）である。正八角形の平面は競技者と観客の最短距離を目指したもので、すり鉢状のスタンドと共に臨場感の獲得に成功している。屋根は富士山のシルエットを再現、頂上の擬宝珠を始め、各エレメントのデザインに日本古建築のボキャブラリーを表現しており、日本武道の精神をそれらに求め、鉄とコンクリートで表現している。断面を見ると半地下式になっており、競技者と観客の動線を分離している他、屋根の高さを抑えることで立地する北の丸公園の環境に馴染ませていることがわかる。現在は武道だけでなく、コンサート、入学卒業式、国家行事にも使われ、国民的施設となっており、最大の稼働率を実現している。2020年には建物のオーセンティシティに配慮した改修増築工事が行われた。建設当時の紙幣図案にもあった「法隆寺夢殿をモチーフにした」との言説が流布されているが、山田自身は述べてはいない。しかしスポーツ、芸能分野の到達目標を獲得した現代文化の重要な施設「聖地」と言われており、まさに「現代の夢殿」となっている。

堀田英二東京

• 246
  ビラ・ビアンカ
  びら・びあ
  堀田英二
  ほったえい
  1964
  東京
  戦後の復興時期、集合住宅といえば近郊に作られていた住宅公団の団地アパートであったが、そこに、都心に集合して住むという住まい方を、大きなガラスの壁面と影を作る奥行きのあるテラスによる個性的な外観で提示したのがビラ・ビアンカであった。後にマンションと呼ばれる集合住宅の先駆けとして歴史的な位置付けは評価される。 変化のある構成は、3．5ｍ角の空間を変形している敷地形状に沿って配置することと、偶数階と奇数階の二種類の平面を繰り返して重ねるこというシンプルなルールで出来ている。さらに構造体もこの3．5ｍ角のグリッドシステムに載っている。耐震壁は建物中央部のグリッド上に配置され、周辺部には壁柱がグリッド上に配置されている。構造と意匠が3．5ｍ角のシンプルなルールの上で一体になり個性的な建築を作り上げ、築50年を越えても魅力を発している。

日本国有鉄道大阪幹線工事局＋鉄道会館一級建築士事務所大阪

• 247
  新大阪駅
  しんおおさ
  日本国有鉄道大阪幹線工事局＋鉄道会館一級建築士事務所
  にほんこく
  1964
  大阪
  新大阪駅は、東海道新幹線の開業に合わせて竣工した。東海道新幹線の駅舎の建設にあたっては、国鉄設計部が総合計画や「基本的ポリシー」、各地区工事局と民間の建築事務所が個別の駅舎の設計を担当した。「基本的ポリシー」は、駅舎の「ディテールとホーム上家の形式は標準化する」こと、「出来るだけ耐久性のある、石・金属などの材料」を用いること、「上品な渋い色調を基としたデザインで構成すること」を目指すものだった。標準化の手段として、モデュールが採用された。新大阪駅ではプラットフォーム上の柱間は8,000㎜と12,000㎜が採用され、駅舎の外装は400㎜と800㎜の間隔で反復される細いアルミサッシで枠取られたガラスで覆われている。また設計当初から「すべて構造物たる高架橋の内部に設けることを基本とする」との方針があり、高架とプラットフォームと駅舎が完全に一体化するようにデザインされている点にも特徴がある。竣工後、北側にプラットフォームが増設され、インテリアも改装されているが、骨格や南側の外装を中心に、竣工時の姿をよく残している。

群建築研究所（緒形昭義＋河辺龍二郎＋足立米利＋鹿島英子）神奈川

• 248
  神奈川県住宅供給公社 竹山団地 センターゾーン
  かながわけ
  群建築研究所（緒形昭義＋河辺龍二郎＋足立米利＋鹿島英子）
  ぐんけんち
  1970
  神奈川
  住宅団地におけるオープンスペースの確保を目的に、人工池をとりまくように商業施などが配置され、その周辺のランドスケープと併せ魅力的な外部空間は地域のシンボルとなっている。人工地盤によって作られるピロティによって、低層部のパブリックスペースと上階の住宅は分節されながらも、池を含む空間の豊かさがそこに一体感を与えている。また人工地盤を支える構造も合理的かつユニークな造形であり、そこに展開される立体的な動線は、集合住宅では他に見られない個性である。設計を担当した群建築研究所の緒形昭義は、神奈川県で様々なまちづくり調査を行っており、竹山団地センターゾーンは、その思想が明快に表現されたものである。

瀧光夫＋愛知県＋東海設計愛知

• 249
  愛知県緑化センター
  あいちけん
  瀧光夫＋愛知県＋東海設計
  たきみつお
  1975
  愛知
  愛知県緑化センターは、愛知県政100年記念事業の一環で、県民の緑化技術学習の場となる、従来にない新しい複合施設として建設されたもの。山裾に広がる総面積48.2haにおよぶ緑地公園と一体化するように立地している。京都大学農学部助教授だった中村一が基本構想策定を担当し、本館とその周辺環境、苗の広場管理棟とその周辺の広場、日本庭園のあずまやなどの設計を瀧光夫（1936-2016）が担当した。同センターの中心施設となる本館は、展示室、講堂、食堂などが入る低層部の上に、休憩室や廊下を収めるガラス窓で覆われた黒い鉄骨のフレームが載せられるという構成を取る。建物中央にある「グリーンホール」では、ガラス天井を通して自然光が降り注ぎ、大小の樹木が植えられた植物園の温室のような空間となっている。モダニズムの言語を用いた明快な建物の輪郭と、それが周辺のランドスケープや数多くの樹木と渾然一体となるようにデザインされていることに大きな特徴がある。瀧が設計した部分は、いずれもオリジナルの姿を非常によく留めている。

大髙建築設計事務所（大髙正人）福島

• 250
  三春町民体育館
  みはるちょ
  大髙建築設計事務所（大髙正人）
  だいこうけ
  1978
  福島
  大髙は 1970 年頃から日本の風土に根ざしたオリジナルを見つけだす実践へ傾倒した。当建物は大高の故郷・三春で実践した地域コミュニティの核となる大屋根を持つ作品である。作品群の中では規模は小さいが、明解な構造システムと、それによるインテリア空間が合理的にまとめられている。また、大屋根のアルミ押出型材による瓦棒葺き、打ち込みレンガタイルの他、インテリアの赤い壁、コンクリート小叩き仕上げ、ルーバーなど大髙が好んで使っていた材料や モチーフを見ることができる。当初は森の中の体育館を実現するため、公園内の配置計画からかかわることを望んでいたが叶わず、また、竣工時は周囲の植栽も整備されていなかったため、自ら設計した建物ながら良いイメージをもっていなかった (LIXILeye no.19 p.11) と聞くが、40 年を超える月日を重ねたことで、大きく育った周辺の樹木と一体となった景観や、地域住民の生活の一部となった現在の町民体育館の姿が、大髙が求めていたもの実践の結果であるといえる。

関根要太郎建築設計事務所（蔵田周忠）東京

• 251
  多摩聖蹟記念館
  たませいせ
  関根要太郎建築設計事務所（蔵田周忠）
  せきねよう
  1930
  東京
  明治天皇の行幸を記念し、伯爵田中光顕を中心に地元からの土地提供及び寄付によって1930年（昭和5年）に実現したプロジェクトである。設計は、銀行建築等の実績のあった関根要太郎、担当者は分離派建築会で活動していた蔵田周忠。計画は、1928年（昭和3年）よりはじまっており、初期の計画案（スケッチ3枚、平断各１枚）が残されている。当初は正方形の列柱空間や大階段、伸びやかなキャノピーなど壮大な計画だったが、実現した記念館は、規模を縮小し北側の列柱側から階段でテラスに上がり中央の楕円の展示室に正面から入る計画となっている。外観はシンプルにまとめられ装飾は無い。大きな特徴は列柱に囲まれた楕円の展示室である。関根要太郎、蔵田周忠の二人がかかわった作品で現存するものは、唯一この作品のみであり、特徴的な楕円平面の近代建築は事例が少なく、日本のモダニズムの導入過程を評価するうえで価値のある作品だと考えられる。

堀口捨己茨城

• 252
  水戸測候所
  みとそっこ
  堀口捨己
  ほりぐちす
  1935
  茨城
  水戸測候所は1935（昭和10）年、水戸市鉄砲町（現：金町１丁目）に建設された気象観測施設で、設計は堀口捨己（1895-1984）によるものである。堀口は神戸気象台（1931）、大島測候所（1938）などいくつかの気象観測施設を設計しているが、現存例としては唯一である。建物はRC造平屋、面積約366㎡、玄関先に高さ12ｍの観測塔が象徴的に据えられている。初出誌『国際建築』（1935.10）において堀口は「現代鉄筋混凝土様式」としている。二年間の実験により決定された壁厚、日射を遮る庇、屋上防水にエキスパンションジョイントを設けて伸縮逃げを確保、藤井厚二の研究を基に天井裏と床下をダクトで連絡して換気を行うなど技術的革新性も与えている。2011年の東日本大震災により、施設は大きな損傷を受けたが、幸い堀口の設計した部分は比較的軽微な被害だった。木造付属棟などは解体されたが、藤岡洋保の監修のもと、オリジナルに配慮した保存再生が行われている。

山口文象東京

• 253
  山口文象自邸
  やまぐちぶ
  山口文象
  やまぐちぶ
  1940
  東京
  1920年代以降の日本の近代建築運動を牽引した建築家山口文象の自邸で、当初は大きな瓦屋根をもつ民家風の木造住宅として建設されたが、設計者自身によるその後の改修・増減築によってモダニズムの建築の造形要素がしだいに組み込まれていった。山口の設計を特徴づける、モダニズムと和風の造形的傾向がひとつの作品のなかに統合、昇華されている状況がなお現在において確認され、山口文象の足跡を検証するうえで重要な作品である。主屋の空間が「サロン」と名付けられかつては山口に所縁ある人々が集い、また現在も御子息（音楽家）によりピアノ・コンサート等が定期的に開催されて、いまなお開かれた空間として利用されている。使い続けていくことの建築的・文化的価値、つまり「継承性」をまさに体現した事例であるといえる。モダニズムに関連した戦前の住宅作品は近年ますます現存例が限られていくなかで貴重な作品であり、かつ、ご遺族によって当初の意図が受け継がれ活用されている点で多大なる歴史的価値を有する。

大江宏東京

• 254
  農林省大臣公邸三番町分庁舎
  のうりんし
  大江宏
  おおえひろ
  1956
  東京
  本作はRC造、地上二階地下一階からなる。敷地は山縣有朋の私邸（片山東熊、1885）跡地で、緩やかな斜面に広がる庭を見下ろす位置に建つ。深いバルコニーが描く水平ラインと、軽快に立ち並ぶスレンダーな円柱が特徴的なファサードは、大江らしい繊細なプロポーションをもち、現代の建築では実現し得ない、優れた審美性を有している。バルコニー床の人研ぎ石の目地には硝子が用いられていたり、地下へ下りる階段室壁面にはグラフィカルな塗装が施されているなど、細部まで大江のこだわりが認められる。二階の一部は和室となっており、二つの間が襖を隔ててならぶ。面と線による構成が特徴的な天井は、大江が私淑した堀口捨己の設計手法を想起させる。内部は改修が幾度か重ねられているが、その範囲は最小限に留められており、オリジナルの建築的価値は十分残されている。本作は1950年代の大江の仕事がうかがえるほぼ唯一の作品として貴重である。

五十嵐直雄福井

• 255
  福井神社
  ふくいじん
  五十嵐直雄
  いがらした
  1957
  福井
  福井神社は、1943 年に幕末の福井藩主・松平春嶽を祀る最後の別格官幣社として、福井城址内堀に沿った境内に総ヒノキ造りの社殿で創建された。ところが終戦末期の空襲で全焼し、戦後 1948 年の大地震もあって再建は遅れた。1952 年の福井復興博覧会を経て市民生活の復興事業が落ち着いた頃、福井大学 助教授で地元出身の建築家・五十嵐直雄（1915 ～ 1987）が、同時期の明治神宮再建問題（木造vs.RC造）を考慮しつつ、あえて線と面の幾何学的構成手法（真壁の意匠）から神明造の伝統様式を革新し、全国初のRC造陸屋根の神社建築を同地に設計した。まず 1957 年に本殿と拝殿、翌年に大鳥居など次々と竣工し、約10年をかけて全８棟の社殿が、五十嵐の一貫したプロポーション重視の設計態度から境内のグリットに沿って整然と建ち並んだ。この後、福井市周辺には、同様のRC造陸屋根の社寺が30件以上も確認されている。福井神社は、福井市中心部に現存する最重要な戦後モダニズム建築作品であり、全体的に良好な保存状態である。

日本国有鉄道仙台鉄道管理局宮城

• 256
  白石駅本屋
  しろいしえ
  日本国有鉄道仙台鉄道管理局
  にほんこく
  1959
  宮城
  1887年に開業した東北本線・白石駅の二代目の駅舎である。建設当時の駅舎は鉄骨造１階建てで、駅舎の中央に待合室が配置されており、待合室のホーム側（東側）に乗車用の改札口、待合室を介して北側に駅事務室、南側に降車用の集札口と旅客便所がそれぞれ設けられ、乗降分離の平面構成となっていた。駅前広場に面して横長に建つ駅舎の全体は端正なプロポーションで整えられていて、外壁面に表れている細い黒い鉄骨がファサードにリズムを創り出し、待合室と事務室の境界の部位に張られた大谷石がアクセントになっているほか、建設当時から残存する駅名標も特徴的である。合理的な平面構成や立面の美しさが評価されて第5回（1960年度）の「鉄道建築協会賞」で入選を受賞しており、2002年には「東北の駅百選」にも選定されている。

丹下健三研究室宮崎

• 257
  日南市文化センター
  にちなんし
  丹下健三研究室
  たんげけん
  1962
  宮崎
  日南市文化センターは、1962年竣工の九州唯一の丹下健三の作品である。日南市市制施行20周年を記念してつくられ、定員約870人のホールと２階に多目的に利用できる多目的ホール、会議室がある。大ホールは、３つの三角形が重なる形態となっており、多目的ホールがその３つの形態に対峙したもう一つ三角形として配置され、半屋外空間をはさみ全体で４つの三角形が重なる美しい外観となっている。鉄筋コンクリート造２階建ての打放しの外壁は緩やかに傾き、リブ、孔と部分庇等が設けられ、リズミカルな造形となっている。市の施設であることから、バリアフリー化が進められており、アプローチのスロープやエレベーターが増築されて、これまでのシンプルで美しいデザインが見えにくくなってしまっている。

内田祥哉＋第一工房（高橋靗一）佐賀

• 258
  佐賀県立図書館
  さがけんり
  内田祥哉＋第一工房（高橋靗一）
  うちだしょ
  1962
  佐賀
  佐賀県立図書館は1962年、佐賀県立佐賀城公園の一画に、内田祥哉（東京大学助教授）と高橋靗一（第一工房／武蔵工業大学教授）を設計者として招いて建てられた、鉄筋コンクリート造2階建の公立図書館である。壁や床に佐賀県の特産である有田焼のタイルが多用されているほか、外部と内部の仕上げを同じにすることにより目前の公園とも繋げ、県民が入りやすいよう工夫されている。竣工時に千葉大学がデザインしたインテリアはほぼ失われているが、一部用途が変更された部屋以外は竣工当時の意匠が十二分に残っており、戦後の公立図書館のあり方を模索していた時代の雰囲気を色濃く漂わせている。同設計者による佐賀県立博物館（1971・DOCOMOMO）ほどインパクトのある意匠ではないが、地域の実情を理解・熟考した上で当時の最先端の資材を用いてデザインされ、竣工から60年が経つ今なお、書庫不足に悩まされながらも佐賀県の尽力により県立図書館として使われ続けている。

建設省九州地方建設局（安田臣）大分

• 259
  大分県庁舎
  おおいたけ
  建設省九州地方建設局（安田臣）
  けんせつし
  1962
  大分
  日本建築学会賞を受賞した戦後昭和を代表する庁舎建築（都道府県庁舎では今日まで唯一の受賞）で、かつ建築家･安田臣の代表作である。敷地中央に東西軸で高層の事務棟を置き、北に議場棟、南に正庁などを内包する厚生棟を共に低層で連ねて、全体を十字形とする。南北に長い敷地形状を巧みに活かした配置計画は秀逸である。正面となる東面は、前面に出た事務棟下層部分をピロティとして開放し、厚生棟前に築庭された「祭の庭」と共に県民の憩いの場として計画している。ピロティと庭園を併せ持つ構成は香川県庁舎東館（丹下健三設計 1958年）と共通であるように、打放しコンクリートの使用をはじめ議場屋根に折板構造を採用するなど当時の流行が随所に認められる。これを象徴するのが美術家との協働で、本作ではピロティの彫刻「望」を朝倉響子、中庭・後庭を重森完途、そして前出「祭の庭」に加えてピロティの壁画「石の滝」などを流政之が手がけている。特に流が事務棟東西面を型枠の反転使用により象った「恋矢車」と銘された壁面意匠は、高次で機能性と建築美を統合させており、この「みごとな結実の好例」から日本建築学会賞受賞にあたっては代表者として安田臣のほか、協力者として流政之が名を連ねている。こうした建築の水準の高さに加えて、2015（平成27）年に九州で初になるという免振改修（免振レトロフィット）を施して長期使用と建築文化の継承に資していることも重要といえる。

佐藤武夫岡山

• 260
  岡山市民会館
  おかやまし
  佐藤武夫
  さとうたけ
  1963
  岡山
  岡山市の中心部を流れる旭川に面した石山公園に隣接し、1963年に完成した建築音響学と公会堂の第一人者である佐藤武夫の初期の建築である。1718席の大ホール棟と10の会議室をもつ付属棟から構成され市民の文化芸術・娯楽活動の場となっている。佐藤は、市民会館と南側空地の奥に建っていたNHK会館（現存せず）、同時期に設計委託された山陽放送会館（1962年竣工）の三つの建物で取り囲む、噴水を中心にした石畳の広場を作り、ヨーロッパの都市の焦点となる「都市広場」を岡山の文化・芸術の中心に実現させた。付属棟は相対する山陽放送会館と高さとPC製中空ブロックによる外装を揃えて広場の統一性を強めている。直径42mの正八角形の大ホールは地上4階地下1階で、佐藤が試みてきたV字型断面の鉄筋軽量コンクリート構造である。ホワイエは壁面に彫られた吉岡堅二のレリーフと岩淵活輝のモザイクガラスが彩りを備えている。

坂倉準三建築研究所岐阜

• 261
  岐阜市民会館
  ぎふしみん
  坂倉準三建築研究所
  さかくらじ
  1967
  岐阜
  岐阜市民会館は、岐阜駅から長良川に向かって北へ伸びる金華橋通り沿いの角地に建つ。敷地は旧岐阜市公会堂跡地で、メディアコスモス、岐阜市役所、旧岐阜県庁舎などの公共的な施設が集積したエリア内にある。全体構成は、二面接道した道路に沿うL字型の低層部と、その後方に配された円筒形大ホールのボリュームによる。低層部の1階はピロティとガラススクリーンで構成され、建築と都市との連続性を視覚的、動線的に繋ぐ。大ホールは1500名を収容し、特徴ある円形平面がステージと観客席に一体感をもたらし、他に類を見ない劇場空間となっている。ホール外壁は多様な色あいをもった大佛タイルが張られ、仕上げとしても低層部（コンクリートパネル）と強いコントラストをもつ。低層部と大ホールとの間には立体トラスの屋根がかかり、自然光注ぐロビーとなっている。これは、建築内部に市民のための広場を包括しているとみることができる。低層部と大ホールの巧みな構成によって、市民のための空間を生み出した建築であるといえる。第9回（1968年）ＢＣＳ賞。

設計事務所ゲンプラン（満野久＋中村善亮＋日比野攻）愛知

• 262
  稲沢市庁舎
  いなざわし
  設計事務所ゲンプラン（満野久＋中村善亮＋日比野攻）
  せっけいじ
  1970
  愛知
  稲沢市は1955年の1町3村合併を経て1958年に市となった。このため各所の旧役場に分散していた市役所機能を集約する施設として，1970年に竣工した。SRC造地上4階地下1階建てで，大屋根と外周柱による明快な形態が，広大な平野に力強いシルエットを描く。平面形は6×6＝36本の大柱を基本グリッドとし，各柱間はさらに小梁や格子梁によるサブグリッドとする。これにより，大屋根の下で各階の自由なプランニングを可能とする。中央やや北東寄りに3層吹抜の大空間を配し，1階は市民ホールと名付けた行政窓口広場，2階に回廊を設け，東側には2層の書庫を置きその壁面を荒々しい岩壁のごとき意匠とする。また，窯変陶ブロックを多用した壁や回廊手摺，建築的に組み込まれた吸排気ダクトなども特筆すべき意匠である。西面南側にシリンダーを配し，1・2階は吹抜の食堂，3階を議場とする。他の部分も各層で性格を分け，1階は広く市民に開放し，2階は各課事務室，3階は議会関係諸室とする。また，光庭や屋上庭園を配置して採光通風や職員・議員の厚生に考慮する。3階では議長室や各委員会室が明確な箱型のマッスとして大屋根の下に突き出す。第3回中部建築賞受賞。

日本設計事務所東京

• 263
  京王プラザホテル
  けいおうぷ
  日本設計事務所
  にほんせっ
  1971
  東京
  新宿駅西にあった淀橋浄水場跡地を利用した新宿副都心計画は、東京の一極集中を解消するために構想された超高層街区である。新宿新都心開発協議会（略称SKK）によるマスタープランは、の「輝ける都市」が意識されたという。そこに最初に建設されたのが京王プラザホテルで、設立されたばかりの日本設計事務所（現・日本設計）が設計を担当した。日本の大型ホテルの先駆的存在であり、雁行する平面形状とプレキャストコンクリートのカーテンウオールで構成された薄い外観は、例のない個性的なプロポーションと柔らかな表情を持ち、現在まで西新宿のランドマークとして親しまれている。そして低層部の空間構成とランドスケープは、周辺の環境形成に寄与しており、後発の計画に影響を与えている。多数のデザイナーが参画したインテリアデザイン（統括・剣持勇）は、当時の日本のモダン・デザインの質の高さを示すものである。なお、現在は全館リニューアルされているが、オリジナルのインテリアは、インペリアルスイートルームとして残されている。京王プラザホテルは、当時最新の技術とコンセプトが高いレベルで結実した建築であると評価できる。

早稲田大学穂積研究室岩手

• 264
  田野畑中学校寄宿舎
  たのはたち
  早稲田大学穂積研究室
  わせだだい
  1976
  岩手
  田野畑村は、リアス式海岸の漁村から、高台の農業、牧畜業の村落まで、地域により多様な集落がある。漁村と山村の子供達が一同に介して学ぶことを目的につくられたのが田野畑村中学校とその寄宿舎で、穂積信夫の設計で1976年の日本建築学会作品賞を受賞した作品である。残念ながら、中学校校舎は建て替えられてしまったが、雑誌新建築の表紙を飾った寄宿舎は現存。寮室のユニットを左右に45度に開いていきながら上下にもずれ重ね、底部に共用空間が設けられ、その段上に並べたデザインは計画的、意匠的に革新的であった。現在はスクールバス通学に変わり、寄宿舎としての機能が不要となり、2010年前後から教育委員会の倉庫として使われている。地域住民にとっては、想い出の共同生活の場であり、2011年の震災時には寄宿舎にあった寝具が活用された。直線とコンクリート打放しで構成された美しいモダンムーブメントの一つで、穂積信夫の代表作である。

遠藤新神奈川

• 265
  近藤賢二別邸
  こんどうけ
  遠藤新
  えんどうし
  1925
  神奈川
  遠藤新の設計した住宅のなかでも、生活文化に大きな変化を与えたものとして日本の住宅史における重要な作品である。意匠だけでなく、構造と空間、そして生活様式にいたるまで、有機的に関係付けられた建築として極めて高い質と価値を保持した建築といえる。

大蔵省営繕管財局神戸出張所営繕課兵庫

• 266
  神戸税関第20号上屋
  こうべぜい
  大蔵省営繕管財局神戸出張所営繕課
  おおくらし
  1932
  兵庫
  神戸港の新港第4突堤（1931年までは第1突堤と呼ばれた）の南東端に1932年に建てられた鉄筋コンクリート造の上屋である。「Ｑ２上屋」という名称は、新港内の並び順でQ岸壁の第2番の上屋を意味する。竣工当時は第20号上屋と呼ばれた。この第4突堤は、1910年代から20年代にかけてメリケン波止場からさらに東側に「新港」が建設、整備されていく中で、1913年に日本で最初のケーソン工法で建設された突堤である。Q2上屋は、近代化による尖端的な技術によって建設された突堤に立地する、神戸港の歴史的、技術的な発展の契機となる施設である。 　Q2上屋は鉄骨鉄筋コンクリート造で、18mの奥行に102mの長さを持つ。大部分は平屋建てで荷物置き場として使われ、その屋上は乗船用や送迎用のデッキとして使われた。海側では2階に、陸側では1階に、長さ約100mで、奥行き5mあまりのキャンチレバーの屋根が設けられ、海側では客船の乗船デッキの屋根、陸側では鉄道のプラットフォームの屋根として用いられた。このキャンチレバーの屋根の連続性によって、建物に強い水平性が与えられている。 　建物の中央部には垂直性と水平性を強調し丸窓を備えたアール・デコ調のデザインをまとった3階建ての建物が建ち、1階に受付や事務室、貴重品置場、2階に待合室、喫茶室、貴賓室、3階に事務室や宿直室などが設けられた。1階の玄関の扉にはアール・デコ調のデザインが施されている。1階の受付窓口周りは布目タイルが貼られ、上階への階段の壁面には部分的に幾何学形態を用いたアール・デコ調の装飾が見られる。 　竣工当時から国際旅客船の駅舎として使われてきたが、竣工当時から戦前期を通じて、鉄道省の鉄道駅の上屋としても機能しており、神戸港（こうべみなと）駅と名付けられた。戦前期を通じて、この駅から大阪駅を経由して京都駅や奈良駅まで運転する通称「ボート・トレイン」が、神戸港に到着した外国人らを大阪や京都、奈良まで運んだ。つまりこの建物は、船と鉄道のための駅舎として建てられたものである。 　1930年代には、チャーリー・チャップリンやアルベルト・アインシュタインなど海外の著名人が来日し、この建物から出入国した。当時、神戸港はヨーロッパ航路の玄関口となっていた。また、25万人を数えるブラジルほか南米への移民がここから出国した。つまり日本の玄関口として、数多くの日本人や外国人が出入国する場所であった。航空旅客機が登場する以前の、主に戦前期のヨーロッパを中心とした旅客の拠点として機能した。日本の社会の近代化にとっても重要な施設である。 Q2上屋のような国際旅客船駅と鉄道駅を兼ねた駅舎は、主にアメリカ航路を担った横浜にも建てられたが、現存しない。福岡県の門司港には、主に中国航路を担った同様の建物が1929年にやはり大蔵省営繕管財局の設計によって竣工し、現存している。しかし主にヨーロッパ航路を担ったＱ２上屋は、日本の貿易や近代化に大きく貢献した点で特筆される。その建物がほとんど当時の姿のまま現存していることは、極めて貴重である。日本の国際化や国際交流の歴史を語るものとしても、極めて重要ば建物である。

アントニン・レーモンド大阪

• 267
  聖母女学院
  せいぼじょ
  アントニン・レーモンド
  あんとにん
  1932
  大阪
  1997年に登録有形文化財に登録はされているが、2020年以降に発見された大量の図面・資料群により、レーモンド設計部分の詳細がより明らかとなった。つまり、がレーモンド事務所で初めて担当した案件である第1、2期と施主からの信頼を得たのちに設計した第3期との間にデザインの変化を有しつつ、一体感を持った建物群が同一敷地内に現存する希少価値、鉄筋コンクリートを使用した技術的な革新性、風土と大規模な土地形状を理解した上で建物群を設計した環境形成の観点、第3期をはじめとする建物が有する審美性といった要素が確認でき、当時の社会状況理解にも資する同建物は、総じて本選定に値する。 運営母体である聖母女学院は2023年に創立100周年を迎える。本建物群が現存しリビングヘリテージとして生き生きとした姿を有し続けているのは、現在に至るまで、大切に継承してきた学校関係者や学生たちの存在があったからに他ならない。最後にそのことを書き留めたい。

York and Sawyer広島

• 268
  広島A.B.C.C.臨床研究所（原爆傷害調査委員会広島臨床研究所）
  ひろしまえ
  York and Sawyer
  よーく
  1950
  広島
  原子爆弾の被爆影響調査を長期的に行うため設立された原爆傷害調査委員会（A.B.C.C.）の広島研究施 設。Quonset hut 式によるヴォールト状の建屋で，幅は一律 40ft（約 12m）とし，目的に合わせた長さの建屋 をフラットスラブの屋外通路で結ぶ。構造は混構造２階建で，基礎から２階床までを RC で造り，それを組立 式の鉄骨が覆う。資材統制・建築統制が続く占領下においてアメリカから調達された資材と，アメリカ式施工 品質管理法により，高品質かつ合理的な施工が行われた。各棟両妻面の RC シェルは，内藤多仲の助言に よる耐震補強である。1950 年に初期 5 棟が竣工し，その後数次の増築を経て１９６７年頃に現在の構成に なった。１９５３年に行われた最初の増築建屋 2 棟は，整備計画が中止された呉研究所の建設資材を転用 したとされる。施設の社会的意義はもとより，建築技術的にも貴重な事例である。被爆者の A.B.C.C.に対する 批判も含めて未来に託すべき遺産である。

池辺陽東京

• 269
  日本キリスト教団国分寺教会
  にほんきり
  池辺陽
  いけべあき
  1951
  東京
  日本キリスト教団国分寺教会は、キリスト教社会運動家の賀川豊彦が1945年に設立した戦災者と引揚者のための簡易宿泊所「向日荘」を母体とし、そこで東駒形教会の深田種嗣牧師が開校した日曜学校を母体に1947年3月に国分寺伝導所（のち国分寺教会）として開設されたものである。現在の建物は、当初の建物が1947年5月に焼失した後の新築計画に際し、教会の信者で池辺とともに「新制作派協会」のメンバーでもあった彫刻家の本郷新が深田牧師に池辺を推薦し、池辺陽に設計が依頼された。当時の池辺は無神論者であったが、深田の思想に感銘し、設計を引き受けた。池辺は礼拝堂の設計にあたり「武蔵野に続くような開かれた教会」をイメージしたと述べており、戦後の武蔵野の風景を建築空間に取り込もうとしたと考えられる。実施案では、南北の妻面には板張りを基調にして中央にのみ象徴的な縦スリットの窓を開け、対照的に東西の側面は壁面をガラス窓として天井面がそのまま外部の軒裏に連続する開放的なデザインとした。礼拝堂という外部に閉じた空間に対し、「透明感」を与えて外部と内部の連続性を表現しようとした点にモダニズムの思想と表現を見ることができる。戦後の間もない頃にキリスト教社会運動が合理主義の建築家に強い思想的影響を与えたことを示す貴重な事例であり、意匠的にも無装飾で開放的な空間構成を持つモダンデザインの礼拝堂という点でも貴重である。なにより池辺陽の最初期の作品が現存していることに価値がある。

渡辺建築事務所（渡辺節）和歌山

• 270
  和歌山大学松下会館
  わかやまだ
  渡辺建築事務所（渡辺節）
  わたなべけ
  1961
  和歌山
  和歌山大学松下会館は、和歌山県出身で大阪を代表する世界的な企業、松下電器産業（現・パナソニック）の創業者の松下幸之助（1894-1989）が、当時の金額にして5900万円を寄附し、和歌山大学経済学部の学生のための施設として建設されたものである。1998年から和歌山大学生涯学習教育研究センター（後に、地域連携・生涯学習部門）として、また2018年から放送大学和歌山学習センターとして利用された。その後、解体の危機に瀕したが、日本建築学会近畿支部からの保存活用要望書の提出があり、和歌山県建築士会と和歌山ヘリテージネットワーク協会の主催によるシンポジウムが開催されるなどしたことで、和歌山大学が再検討し活用が決まった。2023年2月に生涯学習やリカレント教育の拠点として再整備が完了し、リニューアルオープンした。 　建物は鉄筋コンクリート造による、いわゆるモダニズム建築の一つとして見ることができる。しかしながら、タイル張りや目地入りのモルタルの掻き落としによって組積造のように見せたり、線対称の構成を取ったり、和風のデザインを取り入れたり、いわば伝統的な様式建築の構成や細部の特徴を見せている。様式建築とモダニズムが融合したかのような、あるいは様式建築をモダニズムに「翻訳」したかのような、独自のデザインとなっている点が大きな特徴である。 　設計は、戦前から戦後にかけて大阪を拠点に活躍し、優れた建築作品を多数遺した建築家渡辺節による。渡辺の戦前の作品はよく知られているが、戦後についてはこれまで等閑視されてきた。しかし戦後についても、戦前に近い態度で設計活動を継続し、建物の種別に応じてデザインを山小屋風にしたり、モダニズム風にしたりするなど、様式を使い分けている。 　そんな渡辺の戦後の建築作品の中にあって、松下会館は、前述のようにモダニズムのデザインを基調としているが、同時代の典型的なモダニズム建築とは異なり、その構成や細部など、随所に様式建築的な特徴を備えている。すなわち松下会館は、渡辺の戦後の建築作品の特徴をよく体現しており、渡辺独自の建築作品となっていると言える。

坂倉準三建築研究所（井上堯＋小室勝美＋田代作重＋阿部勤＋大庭明＋坂本和正）佐賀

• 271
  佐賀県体育館
  さがけんた
  坂倉準三建築研究所（井上堯＋小室勝美＋田代作重＋阿部勤＋大庭明＋坂本和正）
  さかくらじ
  1963
  佐賀
  佐賀県体育館（現市村記念体育館）は、1963年、リコー三愛グループ創業者で佐賀県出身の市村清氏により、佐賀県民の体育・文化の振興を目的に佐賀県に寄贈された施設である。ジグザグ状の折板で壁をつくり、その中に鞍型のHPシェルの吊り屋根を組み合わせた構造で、正面からは王冠、側面からは鞍形を思わせる外観を誇る。吊り屋根の東西中央両端から地面に向かって斜めに突き出た梁が、雨水を地面に導く樋の役割も果たしており、外観の個性を更に際立たせているほか、壁や床のタイル、木製の滑らかな階段手摺等、坂倉ならではの意匠が数多く残っている。 築60年が経過し、施設の老朽化及びスポーツ施設に求められる規模が不足することから、体育館としての用途は廃し、「文化体験・創造の拠点」として活用することとされ、今後、耐震化、屋根の軽量化、用途変更に伴う内部のリニューアル等にかかる改修工事が、「歴史的建物としての価値を壊さない形で保存する」ことを念頭に行われる予定。「郷土の偉人による寄贈」というバックボーンはあるものの、施主である佐賀県が作品の価値を十二分に理解し、真摯に保存活用の道を模索された結果、用途は変更されるものの竣工時の意匠の保護に最大限配慮したうえで改修されることとなった、稀有な事例である。

菊⽵清訓建築設計事務所群馬

• 272
  館林市庁舎
  たてばやし
  菊⽵清訓建築設計事務所
  きくたけせ
  1963
  群馬
  ⼩規模で内外装ともにローコストな素材で作られた建築であるが⽅法論に基づいた柱、 床に対する菊⽵の思想の表れた作品である。これからは市⺠と⾏政が信頼しあい⽀え合う関係でな ければならないという想いを巨⼤な 4 本の柱と柱で⽀えられた平床で表現し市⺠と⾏政が相互に⾒ とおしがきく建築としている。最上階に設けた議場はその象徴でもある。各フロアーは拡張や⽤途 の変更にも対応できるように⼯夫され四⽅に張り出した床はその意志を表現しており計画時には増 築案も⽰されている。柱と床の関係は竣⼯と同時に「柱は空間に場を与え、床は空間を規定する」 として東光園計画と共に発表されその後の国⽴京都国際会議場、ハワイ海上都市、アクアポリス、 層構造モジュール、愛・地球博グローバルリングと展開していく。⼈間の⽣活環境について⾃然採 光、⾃然通⾵は常に⼼掛けていたことでありここでもトップライト、開放的なサッシ、通⾵窓も重 要な構成要素である。現場で作りながら考える菊⽵事務所ながらの濃密なディテールも多く⾒られ る。⽥中⼀光⽒によるピクトと⾊彩デザインコラボレートは現存するものも多く価値が⾼い。⽥中 ⼀光⽒との協働はこれを機会に⻑く続くことになる。この建築はまさに菊⽵の思想が集結され実践 された重要な作品であり 1981 年まで市庁舎として使われたのちに市⺠センターに機能を変えても 市⺠に開かれた建築として愛されている現在の姿はまさに菊⽵が望んでいた「かたち」ではないだ ろうか。

建設省近畿地方建設局（片山光生）奈良

• 273
  奈良県庁舎
  ならけんち
  建設省近畿地方建設局（片山光生）
  けんせつし
  1965
  奈良
  奈良県庁舎は名勝・奈良公園に隣接し、登大路を挟んで興福寺と向かい合う歴史的環境にある。戦後、旧県庁舎（長野宇平治，1895）の老朽化が問題となったことから県は隣地に新庁舎を計画し、設計を建設省近畿地方建設局に委託した。設計担当の片山光生は高層の主棟を敷地北側に配置し、低層の警察棟と議会棟を東西に据え、中庭を囲んで回廊でつないだ。回廊型の配置計画は寺院の伽藍配置に着想を得たもので、大規模庁舎が周囲に与える影響を和らげつつ、道路の喧騒から静かな執務環境を守っている。登大路に面した回廊は150m以上の都市的スケールを持ち、県民や観光客の憩いの場として開放されている。時折、鹿が回廊を通り抜けて中庭を散歩する光景はユーモラスでほほえましい。建設当時、風致地区における庁舎建設は景観論争を巻き起こしたが、現在では古都の風景と県民生活にすっかり溶け込んでいる。県庁舎の周辺には、同じく片山の設計により奈良県文化会館（実施設計：(株)日建設計，1965）、奈良県立美術館（1972）が整備され、県庁舎と一体的な建築群を形成していることも特筆すべき事項である。

浜口ミホ（浜口ハウジング設計事務所）神奈川

• 274
  G邸
  じーてい（
  浜口ミホ（浜口ハウジング設計事務所）
  はまぐちみ
  1966
  神奈川
  日本で女性初の一級建築士資格を取得した浜口ミホ（1915〜1988）設計の独立住宅であり、管見では現存が確認されている唯一の浜口ミホ作品である。1階はピロティの駐車スペース、主階となる2階には居間とダイニングキッチン、3階には寝室を設け、それらを中央の垂直階段で結びつけ、その階段を居間の吹抜において象徴的にデザインしている。また、主階の中心に設けられたダイニングキッチン、勝手口専用の外部階段とその近くに集約された浴室・便所・洗濯場、ステンレス製の流し台の使用などには、浜口の住宅改善に対する工夫が良く現れている。外観は、1階をRC造打放し仕上げのピロティとし、2階から上は木造で竪板張りの外壁に片流れ屋根と、山小屋風のデザインを取り入れている。本作品は、ダイニングキッチンを中心とした平面計画、家事動線の合理化、ステンレス製の流し台の採用など、戦後の住宅改善に取り組んだ浜口の設計思想を反映した平面計画上の特徴が、登山好きの施主の意向を反映した垂直性の強いモダニズムの空間と共存している点において、優れたモダニズム建築の作品と高く評価できる。

日建設計秋田

• 275
  秋田県立美術館
  あきたけん
  日建設計
  にっけんせ
  1966
  秋田
  モダニズムと日本的なものが融合した秋田ならではの建築である。大らかな曲線の屋根形状が千秋公園のランドマークとして親しまれ、秋田と縁の深い藤田嗣治との繋がりも、この建築を通じて広く知られている。美術館が移転し、秋田市文化創造館として再整備された現在にあっても、秋田市の文化芸術ゾーンの要となる施設であり、地方都市におけるモダニズムの定着という意味において重要な建築として評価できる。

内藤建築事務所（内藤資忠）鹿児島

• 276
  鹿児島県産業会館
  かごしまけ
  内藤建築事務所（内藤資忠）
  ないとうけ
  1965
  鹿児島
  鹿児島県産業会館は、鹿児島県の商工界の中核となり高度成長期の鹿児島を象徴 する業務系複合用途の建築である。地下１階地上７階の鉄筋コンクリート造（一部鉄骨造） で、事務所用途だけでなく、多目的ホール、物産館が複合され、当時の鹿児島県の商工界の 状況を今に伝える貴重なメモリアルである、技術的には、事務室の床が設計者の内藤資忠が 特許を取得していたスラブの曲面版工法で造られ、その他にも各所に 1960 年代のモダンム ーブメントの工法や材料が多数確認される。全体の形態は、ホールや事務所部分が打放しの 柱梁で支えられ、それらが宙に浮かぶ様にデザインされ、ホールや事務所の機能がそれぞれ のボリュームとして表現されている。１階ピロティ柱等の部分的なデザインも秀逸で、鹿児 島における 1960 年代のモダンムブーメンの代表作として評価され、文化庁鹿児島県近現代 建築緊急調査においても貴重な建築として位置づけられている。また、設計者の内藤建築事 務所（内藤資忠）の作品としても、現存する貴重な建築の一つである。

石井和紘建築研究所、難波和彦香川

• 277
  直島文教地区（直島町立直島幼児学園・直島小学校・直島中学校・直島町民体育館・武道館・町民グラウンド）
  なおしまぶ
  石井和紘建築研究所、難波和彦
  いしいかず
  1970
  香川
  石井和紘の直島町建築の最初のシリーズであり，「幼保一元化」「幼小中一貫教育」を目指す直島町文教地 区計画に基づき整備された一連の施設群である。地域として子どもを育てる環境を実現するため，文教地区 内は施設間に物理的な境界を設けず，地形の操作によって緩やかな領域設定が図られた。また，当時まだ 文部省も慎重であったオープンスクールの考え方をとり入れたのは，子どもと町民の施設共用による経費削 減と，地域交流を促すためでもあった。造形的には，山あいにある平地という地形を生かした形で文教地区全 体のランドスケープを整え，各建築自体も地形化して周辺との調和を図っている。また，小学校は背景の山と 相似する形を置き，幼児学園は谷に 4 つの塔を置き，中学校は谷筋のコロネードがうねうねと続く造形とし て，各施設の存在感と全体性を両立させることに成功している。

安田臣建築設計事務所鳥取

• 278
  佐治村豪雪山村開発総合センタープラザ佐治
  さじそんご
  安田臣建築設計事務所
  やすだしん
  1971
  鳥取
  佐治村豪雪山村開発総合センター プラザ佐治は 1971 年竣工の役場とコミュニティセンター機能をもった複 合施設である。設計は安田臣建築設計事務所、施工は熊谷組広島支店による。不利な建築条件に由来す る分棟形式と、敷地造成を最小限に抑えるために生まれた「く」の字型平面による計画は、センター棟と役場 棟のふたつの建築で囲まれた中庭を生み出した。これは、村民が自然に集える場所を建築の中心に据えた 都市型施設で、加えて、村民と行政とが共存しながらそれぞれ独立した活動えることからも、本建築は安田が 目指す山村における新しい社会性を示したものとして理解することができる。また、2 棟の外観意匠において は、周囲の山や佐治谷の地形と呼応したような造形、民家のスケール感を意識して柱で分割された壁面、佐 治石の採用などから固有の地域性を強く意識したものだと捉えることができる。以上のことから、プラザ佐治は 山村地域におけるの展開形として重要な建築であり、高く評価することができる。

大谷研究室（大谷幸夫）神奈川

• 279
  川崎市河原町高層住宅団地
  かわさきし
  大谷研究室（大谷幸夫）
  おおたにけ
  1972
  神奈川
  川崎市幸区にある140,199㎡の工場跡地を対象に、神奈川県および川崎市の共同による公営住宅建設を中心にした再開発が行われた。計画の立案は大谷研究室（大谷幸夫）による。設計条件として最大の住戸数と日照の確保、大きな空地を持つことが求められた。大谷はその回答として南北軸の全体配置と「逆Y型住棟形体」を提案した。なお、県営、市営、住宅供給公社が事業主体になり、すべて大谷の設計で13棟が建設されたが、「逆Y型住棟形体」を採用したのは県営部分のみである。「逆Y型住棟形体」は14階建てのツインコリダー型の合掌形住棟でその底部５層は雛壇状に八の字に広げられ、生じた台形断面吹抜の地上部に30m×50mの半外部広場が設けられている。東西面日照とプライバシーを確保するため、「逆Y型住棟形体」（県営4、6、8号棟）と高さの異なる9階建てのツインコリダー型ブロック棟（県営5、7、9号棟）が千鳥状に十分な隣棟間隔をとって南北軸に配置された。建設は1970（昭和45）年から1975（昭和50）年にかけて行われ、3,591戸の住戸とともに小学校、保育園、集会施設、住棟内店舗が設置された。

大髙正人設計事務所千葉

• 280
  日本大学生産工学部図書館
  にほんだい
  大髙正人設計事務所
  おおたかま
  1973
  千葉
  日本大学図書館生産工学部分館は、高度経済成長期の日本の建築界をけん引した大髙正人が、構造建 築家の木村俊彦とともに取り組んだ、PC コンクリートの可能性を最大限に生かした代表的な建築である。 既に取り壊されてしまった栃木県庁舎議会棟と同じ「空中架構形式」を採用している唯一の現存建築物で、 現場打された鉄骨鉄筋コンクリート（SRC）の大架構の上に、工場生産によるプレファブリケーション（PC）部 材でくみ上げた 3 階部分を載せ、その下に 2 階部分を配置している。 生産性や施工性の追求と同時に日本建築の美しさを継承した柱・梁構造は日本の古建築を連想させる。 また、エントランスと書庫棟を中心とした左右対称性は、学びの中枢である大学図書館としての象徴性をも つ。 本建築は、大高が目指した「PAU」の P：プレファブリケーションの可能性の追求と A：アートアンドアーキテク チャーに求めた芸術性を実現している建物で、U：アーバニズムについても、将来的に大学キャンパスが地 域社会に還元された時のシンボルとして機能するように計画している。大高の一連の作品の中でも代表的 なものであると同時に、当時のコンクリート建築の先駆的事例として継承するに値する優れた建築である。

村野藤吾福岡

• 281
  日本製鉄八幡製鉄所ロール旋削工場
  にほんせい
  村野藤吾
  むらの
  1941
  福岡
  日本製鉄八幡製鉄所ロール旋削工場として、村野藤吾の設計により 1941 年に建設された鉄

滝澤健児長野

• 282
  坂城町文化センター体育館
  さかきまち
  滝澤健児
  たきざわ
  1970
  長野
  中央に RC 造の A 型柱を建てキール状の大梁で結び、そこを頂点として長手方向に 5

磯崎新群馬

• 283
  群馬県立近代美術館
  ぐんまけ
  磯崎新
  いそざき
  1974
  群馬
  磯崎新が 1960 年代に展開した都市論から離れ、「都市からの撤退」と揶揄されながらも新たに講じた手法論によって 1970 年代以降の新境地を拓いた建築である。一辺 12m の立方体を設定し、これを連結して表層を正方形に分割したアルミパネルとガラスでフラットに覆った(内部の打放しコンクリート仕上げの型枠や内装

内井昭蔵建築設計事務所山梨

• 284
  身延山久遠寺宝蔵
  みのぶさん
  内井昭蔵建築設計事務所
  うちいしょ
  1976
  山梨
  歴史的な寺院の小さな収蔵庫である。むくりのある切妻屋根が2棟並ぶ姿は、伝統的建築のような印象を与えるが、大胆なキャンチレバーやアルキャストの仕上げなど極めて現代的な技術と素材によって造られており、モダニズムと伝統的な空間が見事に調和している。設計者の内井昭蔵はモダニズムの影響下にありながら、それを乗り越え自らの作風を作り上げていった建築家である。身延山久遠寺宝蔵は、内井のキャリアにおけるの中で里程標であるだけでなく、日本のモダニズムの多様さを示す建築として評価できるものである。

竹山実建築綜合研究所＋駒田知彦総合計画事務所東京

• 285
  ファッションコミュニティ109
  ふぁっしょん
  竹山実建築綜合研究所＋駒田知彦総合計画事務所
  たけやまみ
  1978
  東京
  戦後のヤミ市の様相を色濃く残し,恋文横丁で知られる一角を,防災建築街区造成法に基づき再開発したファッションビル。東急グループが東急本店通りへの顧客誘導のため,道玄坂と文化村通りに分かれる商業動線上の要所であるY字路に商業施設を計画。駅側に空地や通り抜けを設けてイベントスペースや待ち合わせ場所とし,また渋谷駅に対峙する鋭角の頂点に円柱(シリンダー)を置きエレベーター・タワーとした。シリンダーの上端には機械室隠蔽を兼ねた広告塔が一体的に設けられることで高さがより強調されている。竣工後,このシリンダー壁面は当時流行り始めた「スーパーグラフィック」と呼ばれる建築スケールの広告を掲出する装置にもなり,道玄坂のランドマーク性を盤石なものにした。109 の商業的成功は,設計者のデザイン力と東急グループの商業戦略,そして敷地内の一部開放によるにぎわいの創出が相まった結果であるという点で,都市における商業建築のあり方に一石を投じた。外装を精緻な正方グリッドのアルミパネルで均質に覆うことにより,力強い造形でありながら,ブルータルなモダニズムの重量感から解き放ち,建築の外装における従前の意味を喪失させることに成功している。

象設計集団、アトリエモビル沖縄

• 286
  名護市庁舎
  なごし
  象設計集団、アトリエモビル
  ぞうせっけい
  1981
  沖縄
  名護市庁舎は、地域での議論を経て二段階・公開設計競技方法で実施され、308 作品の中から、Team Zoo 象設計集団が一席となり実現した。1972 年の沖縄返還以降、急速に開発整備が進む中、象設計集団は 1971 年のアトリエ設立以来、名護市を含むヤンバル地域での市民と交流しながら進めた多数の調査や提案の実績を生かした結果、ポストモダンの潮流の中で地域主義に根ざした庁舎として高く評価され日本建築学会賞を受賞した。市民との交流の場であるアサギテラスが段丘状にまちなみから連続して設けられ、風土を活かした自然換気や、地場のブロックの型枠利用等の風土と地域の利活用だけでなく、失われつつあったシーサーの 56 人の職人による 56体のシーサーが名護湾側に設けられ、沖縄の伝統文化をも表出していた。森の樹林の中にいるか

谷口建築設計研究所（谷口吉生＋髙宮眞介＋高泉豊＋平川直善）山形

• 287
  土門拳記念館
  どもんけ
  谷口建築設計研究所（谷口吉生＋髙宮眞介＋高泉豊＋平川直善）
  たにぐちけ
  1983
  山形
  1983 年に山形県酒田市に建てられた、地元出身の写真家土門拳(1909~1990)の作品展示、収蔵を主とした美術館である。設計は谷口吉生らによる。敷地は同時に造成された飯森山文化公園に あり、建築は平屋を基本とした建築面積 1762.63 m2(竣工時)の比較的小規模なもので あるが、白鳥池(拳湖)と小高い飯森山との境界に設置された『大壁』を設置、それによって仕切られたイサムノグチの彫刻『土門さん』が建つ中庭、 『大壁』をくぐり池に張り出した『土門拳記念室』、勅使河原宏による作庭『流れ』、辿る空間のシークエンスが豊かで美しい。外観は花崗岩とコンクリート、ガラスなど必要最低限で構成され、美術館建築にありがちな外観での過剰な主張は抑えられ、ランドスケープに調和したストイックな表現である。谷口は国内外に多くの美術館を設計している が、その初期代表作と言って差し支えないだろう。

槇文彦、槇総合計画事務所東京

• 288
  SPIRAL
  すぱいらる
  槇文彦、槇総合計画事務所
  まきふみひ
  1985
  東京
  SPIRAL は株式会社ワコールが文化の事業化を目指して青山にオープンした複合文化施設で、1980 年代に発足したメセナの先駆けである。外観のデザインは純粋幾何学を基本要素とし、正面のファサードは1.35m グリッドを基調に螺旋状の動きを伴いながら、様々な要素で構成されたコラージュ的な手法が採用されており、内部空間も様々な形態を用いた建築要素を駆使して、透明な空間の層を何重にも重ね合わせ、空間の奥行きを演出している。素材としてはアルミパネル、ガラス、金属面を組み合わせて「被膜のような薄い面としてのファサード」を形成し、現代的でシャープな雰囲気を醸し出しているが、これは青山通りに面するファサードを構成する柱を耐震要素として使わず、鉛直荷重のみを支える丸柱とすることにより実現されたものである。それまでの鉄筋コンクリートによる重厚な建築から、金属とガラスで構成されたパネルによる軽量な建築へ移行する転換点の作品であり、その後に大型物件を手掛けることになるターニングポイントになった作品でもあることからも、1980 年代における槇の代表作として位置付けられる。

篠原一男東京

• 289
  東京工業大学百年記念館
  とうきょうこうぎょう
  篠原一男
  しのはらか
  1987
  東京
  東京工業大学大岡山キャンパスの正門脇に建つ東京工業大学百年記念館は、大学の歴史や重要な発明品・研究成果を収蔵・展示する博物館機能を備えた研究交流施設であり、1881 年創立の東京職工学校に起源を持つ東京工業大学の創立 100 周年記念事業の一つとして構想され、当時の建築学科教授・篠原一男により設計がなされ、1987 年に竣工した。篠原は百年記念館の設計にあたり、その造形言語には彼が信奉する 1920 年代ヨーロッパ・モダニズム建築に由来する幾何学とその抽象構成を用いつつ、全体構成においては「カオスの美」や「インビジブル・マシーン」といった巨大な現代都市・東京を象徴する新たな美意識をコンセプトに据え、形態においては宙に浮く屈折したハーフシリンダーをガラスと金属パネルで構成されたメインボディーに貫入させ、それにより内部においては予測不可能で複雑な空間断片を、外観においては内部機能と無関係の抽象的で象徴的な造形を創出した。この複雑な構造物の構造設計には、高度な立体解析を可能にする大型コンピューターが導入された。

原広司＋アトリエ・ファイ建築研究所東京

• 290
  ヤマトインターナショナル
  やまとい
  原広司＋アトリエ・ファイ建築研究所
  はらひろし
  1987
  東京
  物流拠点の集積地に建つ,アパレル産業の社屋。SRC 造地上 9 階塔屋 1 階建。基壇部(1~3 階)を物流